Vi ønsker alle at lave bedre fotos. Men hvordan forbedrer vi os? Hvad stræber vi efter? Her er fem elementer, du skal overveje, uanset hvilket motiv vi vælger, der direkte påvirker kvaliteten af din fotografering.
Doi Suthep Temple Monks at Evening Prayers, Chiang Mai, Thailand.
- Fantastisk belysning + omhyggelig eksponering.
- Engagerende sammensætning.
- Omhyggelig timing.
- Resonansfarve og / eller toneområde.
- Intuition.
Jeg tror, at jo mere du kan integrere et af disse fem elementer i dine billeder, jo mere tilfreds vil du være med din fotografering. Jeg ved også, at det ikke er nogen nem opgave at inkludere hver af de fem i et enkelt foto!
1. Fantastisk belysning + omhyggelig eksponering
Pwo Karen-par isoleret på en mørk baggrund og nyder en latter sammen. Omhyggelig brug af naturligt lys og eksponering for hudtonerne var afgørende for dette foto.
“Omfavn lys. Beundre det. Elsker det. Men frem for alt kender lys. Ved det for alt hvad du er værd, og du vil kende nøglen til fotografering. ” - George Eastman, grundlægger af Kodak
Lys er substansen og essensen af fotografering, ikke af fotografier, men af fotografering. Hvor der ikke er noget lys, er det umuligt at lave et fotografi. Lys er fotograferingsråmaterialet. Vi har alle været opmærksomme på lys siden før vi blev født, men for de fleste mennesker forbliver denne bevidsthed i deres underbevidsthed. Hvis du vil blive en virkelig kreativ fotograf, skal du begynde at overveje lyset med dit bevidste sind.
At lære at se lys og være opmærksom på ændringer i lys er en af de mest betydningsfulde handlinger, du kan tage for at forbedre kvaliteten af dine fotografier. At styre dit kamera til at eksponere godt og fange lyset, som du ser det, eller hvordan du forestiller dig, at det vil se ud på dit fotografi, går hånd i hånd med at se lyset.
Mange faktorer påvirker lysets kvalitet. Jo mere du er i stand til at se og sætte pris på det lys, du skal arbejde med, når du fotograferer, jo mere kreativ kan du være, og jo mere interessant bliver dine fotografier.
2. Engagerende sammensætning
Jeg havde god tid til at eksperimentere med sammensætningen af denne sigøjnerfisker.
”At konsultere reglerne for komposition, før man laver et billede, er lidt som at konsultere tyngdeloven, inden man går en tur.” - Edward Weston, fotograf
Komposition er, hvordan du arrangerer elementerne inden for rammen af dit fotografi. Det handler om, hvad du inkluderer inden for din ramme, og hvad du udelader. Du kan styre din komposition ved at vælge et objektiv, dit synspunkt, hvorfra du tager vores fotografi og nogle gange ved at flytte de fysiske elementer, du fotograferer.
Regler for komposition har generelt stammer fra dem, der er undersøgt af klassiske malere og har eksisteret siden kameraet blev opfundet. Du kan studere dem, anvende dem stift og til tider stadig ikke opnå engagerende kompositioner.
Ukonventionelle kompositioner kan give interessante resultater.
Jo mere det valgte fagmateriale inden for din ramme omhyggeligt vælges for at vise en meningsfuld del og er passende afbalanceret, jo mere engagerende bliver dine kompositioner - uanset om du følger reglerne eller ej. Som enhver kunstnerisk kreativ udtryksform vil kendskab til reglerne så godt, at du anvender dem som anden natur, give mere overbevisende, engagerende resultater.
3. Omhyggelig timing
Jeg havde prækomponeret, præeksponeret og pre-fokuseret til dette foto. Et godt element af held gjorde det mere interessant.
”For mig er fotografering den samtidige anerkendelse i en brøkdel af et sekund af betydningen af en begivenhed såvel som af en præcis organisering af former, der giver begivenheden sit rette udtryk.” - Henri Cartier-Bresson
Henri Cartier-Bressons berømte udtryk (og bogtitel) "Det afgørende øjeblik" opsummerer det, der betragtes som et andet væsentligt element i skabelsen af gode fotografier. Det øjeblik du vælger at åbne kameralukkeren, har en væsentlig indflydelse på kvaliteten af de fotografier, du laver.
Afhængigt af dit valgte emne kan dette være en beslutning på et sekund, eller det kan endda tage uger og måneder med planlægning for endelig at nå det rigtige øjeblik.
Dette billede er en del af en igangværende serie, jeg laver af trehjulede taxaryttere i Chiang Mai, Thailand.
Vær forberedt
At være forberedt og foregribe handling, tid på dagen, vejr, årstider osv. Er alle en del af at skabe fotografier på det rigtige tidspunkt. Ofte når vi tager fotograferingsworkshops til de lokale friske markeder, fanger jeg flygtige skiver af livet. Vi har besøgt de samme markeder i en årrække, og jeg er vant til strømmen af aktiviteten der, så det er lettere at forudsige handlingen end når jeg besøger for første gang. Uanset hvilke situationer du befinder dig i, er det vigtigt at observere, hvad der sker omkring dig og forudse, hvornår den mest interessante handling at fotografere finder sted.
Hvis du foretrækker at tage landskaber eller bybilleder, skal du være opmærksom på vejrmønstre og årstider. Planlægning forud for hvornår solens vinkel er bedst for din valgte scene vil resultere i rigere og mere behagelige fotografier.
De bedste sportsfotografer fotograferer typisk kun en sport. De kender spillet, holdene og måske endda de enkelte spillere. Dette giver dem lettere forudse handlingen og være forberedt, have den rette brændvidde på deres kamera og få det til at fokusere på det rigtige sted, når den mest interessante handling sker.
Forvent toppen af handlingen
At komponere dit billede i forventning om den handling, du håber at tage, er en metode, der anvendes af de fleste af de bedste gadefotografer og fotojournalister. At finde et sted, der giver dig en interessant komposition med stærke elementer, der understøtter dit motiv, god belysning og en behagelig baggrund vil uundgåeligt hjælpe dig med at producere mere fængslende fotografier.
Der er ikke noget galt med at skyde på farten, men hvis du er i stand til at indarbejde så mange af de fem elementer, vi diskuterer, i dine fotografier, jo mere tilfredsstillende bliver resultaterne.
4. Resonansfarve og / eller toneområde
"Evnen til at se farveens kvalitet og dets forskellige forhold er en kunst såvel som en færdighed, der skal finpudses gennem løbende træning." - Nevada Wier, rejsefotograf og forfatter
Hvor lys er essensen af fotografering, er farve og tone (kun når du arbejder i sort / hvid) udtryk for reflekteret lys fanget af dit kamera. Farve og tone er det, du ser, når du ser på et fotografi. Du ser ikke lys, du ser, hvad lyset reflekterer, og dette er repræsenteret af farve og tone på dine fotografier.
Ved resonansfarve mener jeg farve, der påvirker seeren, fordi den er betydeligt inkorporeret i billedet. Det samme gælder for et resonant toneområde i dine sort / hvide fotos.
Farveforhold
At være opmærksom på forholdet mellem de forskellige farver i dine billeder. At vælge at komponere for at ekskludere eller inkludere motiver med kontrasterende eller komplementære farver kan i høj grad påvirke udseendet og følelsen af dine billeder. Hvis du ser et objekt inden i din ramme, der ikke er behageligt for dig, fordi det bryder harmonien i det billede, du ønsker at lave, er det bedre for dig at overveje, hvordan du komponerer billedet for at udelukke den farve. På andre tidspunkter ønsker du måske at medtage noget af en stærk kontrastfarve for at tilføje effekt.
Fraværet af farve på et fotografi efterlader en langt større afhængighed af toner i billedet for at få det til at fungere. For at skabe resonant tone i sort / hvide fotos er det meget vigtigt at være opmærksom på lyset. Selv en sort genstand kan, når den er fotograferet under visse lysforhold, se ud som den er hvid, eller en hvid genstand kan se sort ud.
Stærkt hårdt lys giver meget lyse højdepunkter og mørke skygger.
Tekniske purister siger, at du skal vise et fuldt toneafstand, fra sort til hvidt og en betydelig variation af grå, på dine sort / hvide fotografier, for at de kan accepteres. Jeg er ikke enig. Jeg tror ikke, at et godt fotografi kun kan ske, hvis det overholder et sæt tekniske regler. Optagelse i hårdt lys og eksponering for højdepunkterne kan producere kraftige sort / hvid-billeder med slet ikke eller ingen gråtoner. Mange populære gadefotografer anvender denne teknik meget godt.
5. Intuition
Kayan langhalspige viser nakken lige efter at hun har fået fjernet halsringene.
”Fotografi er kunsten at iagttage. Det har ikke meget at gøre med de ting, du ser, og alt at gøre med den måde, du ser dem på. ” - Elliot Erwitt
De første fire elementer, jeg har diskuteret, kan læres ved omhyggelig undersøgelse. Denne sidste kan være mere udfordrende for mange mennesker. Nogle vil opnå det effektivt med en relativt lille undersøgelse. Andre vil arbejde så meget over de tekniske problemer, at enhver intuition i det væsentlige er blokeret for deres fotograferingoplevelse.
At kende vores kamera tæt, hvordan det fungerer, hvilke opkald der skal bruges til at indstille eksponeringen (og forstå hvorfor du har brug for), hvor de væsentlige indstillinger er i menuerne, og hvornår du bedst kan justere dem, frigør dig mere intuitivt kreativt med dit kamera. For nogle mennesker er dette lettere end for andre.
Hvis din hjerne er optaget af at prøve at finde ud af, hvordan du bruger din spotmåler, så du f.eks. Kan eksponere for højdepunkterne, vil du blive distraheret fra virkelig at forbinde med det, du fotograferer, og situationen. Jo mere brug af dit kamera bliver en anden natur, jo friere er det at oprette forbindelse til dit motiv og følge din intuition, mens du tager dine fotografier.
At lære at bruge dit kamera, så du kan lave godt eksponerede fotografier intuitivt, frigør dig til at fokusere på at skabe fotografier. Billeder, der ikke kun formidler det, du så, men den måde, du så det på, og din oplevelse af det øjeblik i tiden.
Konklusion
Jeg har ikke mødt mange mennesker, der nyder fotografering, der ikke ønsker at forbedre deres håndværk. Der er en så stor følelse af tilfredshed med at producere gode fotos, især når du ser en voksende forbedring i resultaterne.
Jeg tror, at når du studerer de fem elementer, jeg har skitseret i denne artikel, og lærer at inkludere dem i din fotografering, vil du være glad for at se store fremskridt i de billeder, du opretter.
PIN DET: hvis du er på Pinterest og vil dele eller gemme denne artikel - her er et billede lige til dig.
