Kameraer er komplekse maskiner, og for at få mest muligt ud af dem skal du vide, hvordan de fungerer. Når du er en ny fotograf, der optager med et sofistikeret kamera for første gang, kan kompleksiteten være overvældende. Der er bare så meget at lære! Nu hvor jeg har optaget i mere end ti år, er det interessant at gå tilbage til mine tidlige dage og se de fejl, jeg lavede.
I denne artikel vil vi se på fire af mine første DSLR-fotos, og jeg vil dele det, jeg ved nu, som jeg ville ønske jeg vidste dengang, så forhåbentlig kan du lære af disse fejl.
Fejl nr. 1 - bruger ikke eksponeringskompensation
1/250 sekund, f / 10, ISO100
Kameraets eksponeringsmåler forsøger at gøre eksponeringen "mellemgrå". Da kameraet ikke har nogen måde at fortælle, hvor lyst motivet er, er mellemgrå et godt gennemsnitligt væddemål. Men når motivet er meget lysere eller mørkere, ligesom himlen på dette billede, ender det med at få det forkert. I dag, hvis jeg ser et sådant skud på bagsiden af mit kamera, ved jeg, hvorfor det er under eksponeret, og vil justere det ved at ringe til en positiv eksponeringskompensation. Det ville have gjort skyerne meget lysere og bragt detaljer ud i den mørke træoverdækkede bjergskråning.
Fejl nr. 2 - bange for at øge ISO
1/30, f / 5,6, ISO100
Mod slutningen af en overskyet dag ankom vi en stenet kystlinje mens vi var på ferie. Jeg kunne godt lide klodens tekstur, den hvide døde trægren og det kølende vand. Der var dog ikke helt nok lys. På dette tidspunkt vidste jeg ikke engang, hvordan jeg skulle ændre min ISO, men selvom jeg havde, havde jeg hørt, at hvis du øgede det, blev dit foto støjende. Dette var bestemt sandt, især for DSLR'er for 10 år siden, men 1/30 sekund ved 200 mm brændvidde var bare ikke hurtig nok. Som et resultat er der nok kamerarystelser til at ødelægge billedet. I dag, selvom jeg stadig skyder med den gamle Sigma SD10, jeg havde den gang, ville jeg vide, at det er bedre at øge din ISO for at få en kortere lukkerhastighed, selvom det resulterer i mere synlig støj. Et støjende billede er bedre end et sløret.
Fejl nr. 3 - udsætter ikke for højdepunkterne
1 / 200th, f / 10, ISO100
Hvis nogle dele af billedet er meget lyse, f.eks. Himlen og skyerne omkring solen på dette foto, kan de "klippes" af kameraet. Dette betyder, at der er mere lysstyrke, end sensoren kan skelne mellem, og som sådan gengives hele områder af billedet som hvide uden detaljer. Når en del af en scene er klippet, kan intet bringe den detalje tilbage, og det kan ødelægge et skud. Klipte højdepunkter er ikke attraktive og trækker øjet negativt. I situationer med høj kontrast kan det være virkelig vanskeligt at fange detaljer i højdepunkterne og skyggerne på samme tid, men fordi de trækker øjet så meget, er det at foretrække at bevare detaljerne i højdepunkterne.
Mens solen altid vil klippe et billede, er det muligt at bevare detaljer i nærliggende skyer. Til dette skud skulle jeg have ringet til en betydelig negativ eksponeringskompensation. Selvom dette gjorde resten af billedet for undereksponeret, fordi jeg optog i RAW, ville jeg stadig være i stand til at frembringe en masse detaljer, når jeg behandlede billedet. På den måde ville kun solen blive klippet, og skyerne og vandet ville se meget mere naturligt ud.
Fejl nr. 4 - kontrollerer ikke dybdeskarphed
1/200, f / 8, ISO100
Jeg ønskede at fange den smukke tekstur på denne interessante sten, men stadig vise nok af baggrunden til at give den kontekst. Baggrunden er dog for i fokus og ender med at blive en distraktion, der konkurrerer om opmærksomhed med klippen, som skal være stjernen på billedet. Jeg optog i programtilstand (auto), og der var masser af lys. Kameraet indså dette og valgte en blænde på f / 8. Dette var smalt nok til at øge dybdeskarpheden, så baggrunden næsten ikke var sløret nok. Hvis jeg tog dette billede i dag, ville jeg sætte kameraet i blændeprioritetsfunktion med funktionsvælgeren og åbne blænden bredere. Muligvis til sin fulde bredde, som på dette objektiv kun var f / 5,6. Dette ville have sløret baggrunden mere og lade klippen få al opmærksomhed.
Hvis jeg kunne gå tilbage og fortælle mig selv noget, da jeg startede, ville jeg understrege vigtigheden af at skyde så ofte som muligt for ikke at bekymre mig om at lave fejl og fortsætte med at se på andre fotografer (både online og personligt) som en kilde til inspiration og læring. Endelig vil jeg fortælle uerfarne mig, at du aldrig vil stoppe med at lære.
Hvad med dig? Hvad er de største ting, du har lært (eller stadig lærer om) for at forbedre din fotografering?
Neil er så investeret i at hjælpe andre med at blive fortrolige med deres kameraer, at han har oprettet dPSs allerførste online videokursus Photo Nuts and Bolts. Fra lukkerhastighed, til blænde og eksponering forklarer Neil tydeligt, så du kan begynde at optage med tillid …