Håndtering af ekstrem lysstyrke (uden HDR)

Anonim

Gode ​​fotografer lærer at arbejde inden for deres udstyrs begrænsninger og lærer at klare scener, hvor lysstyrkeområdet er for stort til, at kameraets sensor ikke kan håndtere. Her er nogle ideer, du kan udforske - og ingen af ​​dem involverer HDR-teknikker.

1. Se på lyset

Jeg formoder, at grunden til, at de fleste fotografer er tiltrukket af HDR-fotografering, er fordi de kan lide udseendet af de supermættede billeder med høj kontrast, du ofte ser skabt med denne teknik. Det handler ikke rigtig om at fange alle detaljer i et motiv med høj kontrast.

Se på lyset i stedet. Hvis du optager et landskab eller en arkitektonisk undersøgelse, og motivets lysstyrkeområde er for meget til, at dit kamera kan håndtere, skyder du højst sandsynligt i forkert lys for motivet. Vent, indtil solen er lavere på himlen, og lyset er blødere. Kvaliteten af ​​lyset bliver bedre, lysstyrkeområdet bliver mindre, og billedet bliver bedre.

2. Lad skygger blive mørke

Du behøver ikke se ind i skyggen. Lad dem blive mørke. Hvis lysstyrken er for lys, skal du udsætte for højdepunkterne (dvs. sørg for, at kameraet fanger alle detaljer i højdepunktet) og lad skyggerne gå, hvor de vil. Det fungerer ikke hele tiden - nogle gange har du bare brug for bedre lys (se tip et). Men at udsætte for højdepunkterne og lade skyggerne blive mørke er en god øvelse i observation og skabelse af billeder. Arbejd med lyset for at skabe grafiske billeder, ikke imod det.

Du kan tage dette endnu længere i efterbehandlingen. Fotografer Eduardo Izquierdo og Tom Hoops gør begge bevidst mørke baggrunde i deres portrætter mørkere eller endda sort, så seernes opmærksomhed går direkte på modellen uden distraktioner. Måske er det tid til en lav dynamisk rækkevidde på vores kameraer?

3. Eksponeringsblanding

Nogle gange støder du på en scene som den ovenfor, hvor lysstyrkeområdet er for meget for dit kamera, men lysets kvalitet er god. Spørgsmålet her er forskellen i lysstyrke mellem lyset, der kommer gennem vinduet, og lyset, der belyser det indre af bygningen. Hvis du udsætter for det indre, vil vinduet brænde ud. Hvis du udsætter for vinduet, får du ikke meget detaljer i interiøret.

Så hvad laver du, hvis du vil have gode detaljer i begge dele? Svaret er at tage to separate eksponeringer, som i eksemplerne ovenfor, og blande dem i Photoshop. Ideelt set burde kameraet være på et stativ, så billederne matcher nøjagtigt, men det kunne jeg gøre med ovenstående fotos, selvom de var håndholdte og lidt ude af register:

4. Eksponeringsblanding i landskabet

Landskaber er et andet område, hvor du muligvis har god lyskvalitet, men lysstyrkeområdet er stadig for stort til dit kamera. Det er fordi himlen ofte er meget lysere end selve landskabet. Det kan også være en god idé at gøre himlen mørkere for at få en dramatisk effekt (såvel som at fange flere detaljer).

En løsning er at bruge et gradueret filter med neutral densitet; et firkantet eller rektangulært filter, der er klart i bunden og mørkt øverst, der klemmes fast i en holder, der er skruet på forsiden af ​​linsen. Du flytter det op eller ned, så den mørke halvdel blokerer noget af lyset fra himlen og effektivt reducerer lysstyrkeområdet på scenen.

Karakterer er gode, men de er ikke perfekte. De fungerer godt, når horisonten er en lige linje over billedet, men dårligt, hvis den har en uregelmæssig form. Grader af god kvalitet er dyre, og billige kan give din himmel en magenta farvebesætning.

Eksponeringsblanding løser disse problemer. Ligesom det foregående eksempel skal du tage to billeder - en udsat for himlen og den anden for selve landskabet:

Derefter kan du blande de to sammen i Photoshop. Ideen er at skabe en blanding, der ser naturlig ud for øjet, så det betyder at sikre, at himlen ikke er for mørk, eller at landskabet ikke er for lyst, ellers ser det ikke rigtigt ud. Du ender med noget som dette:

Photoshop-teknikkerne, der anvendes til dette, kan blive ganske involverede. Christopher O'Donnell har skrevet en god artikel om det her.

Mestring af fotografi

Min seneste e-bog, Mastering Photography: En begyndervejledning til brug af digitale kameraer introducerer dig til digital fotografering og hjælper dig med at få mest muligt ud af dine digitale kameraer. Det dækker begreber som belysning og komposition samt de kameraindstillinger, du har brug for at mestre for at tage fotos som dem i denne artikel.