Det kan være en vanskelig opgave at få et stillbillede til at leve, især hvis du ikke kender kameraets fulde funktionalitet. Når du først lærer fotografering, bliver det hurtigt en anden natur at holde alt perfekt i fokus, så du ved ikke med det samme, hvordan, hvorfor og hvornår du skal indføre slør på dine billeder. Men inden du introducerer motion sløring, lad os først lære, hvad det er, og hvordan man gør det.
Hvad er motion blur?
Først og fremmest er bevægelsessløring meget anderledes end et sløret billede. Hvis du ryster kameraet rundt, eller motivet begynder at bevæge sig lige, når du åbner lukkeren, skaber det et sløret billede, men ikke nødvendigvis bevægelsessløring.
Motion sløring er, når du med vilje skaber et bevægelsesaspekt for dit motiv, men resten af billedet er i fokus. Dette er et virkelig vigtigt element, der gør forskellen mellem motion sløring og bare et sløret billede. Uden at en del af dit foto er skarpt, vil din forgrund og baggrund smelte sammen, og billedet fungerer ikke.
Motion sløring skal også ske med noget, som seeren naturligvis antager, at det bevæger sig, som en bil eller en person, der kører. Tilføjelse af bevægelsessløring til noget, der typisk er stille, som en bog eller en saltryster, der er på et bord, vil virke akavet. Selvom det er en interessant idé at se en saltryster bevæge sig med lysets hastighed, giver det ikke rigtig mening for seeren.
Nu hvor vi har det grundlæggende nede, er der 3 grunde til, at du skal introducere motion blur til din fotografering.
1. Det fortæller en historie
Når det er gjort korrekt, forbedrer bevægelsesslør historiefortællingens evne til et foto.
Forestil dig, at du skyder på en hestevæddeløbsbane. Du står i en vinkel nær målstregen, og når de to løbere passerer dig, komponerer du dit skud med dem både i rammen og målstregen i baggrunden.
Hvis du introducerer bevægelsesslør korrekt på dit foto, får du et fantastisk skud af de to løbere i bevægelse, let sløret som om de stadig kører på trods af at de er frossne i tide. Målstregen kan endda være i fokus sammen med tilskuerne.
Dette bringer seeren ind i skuddet, som om de står lige ved siden af dig for at se løbet til afslutning. Det fortæller historien om, hvad du var vidne til den dag.
Hvis det gøres forkert, får du bare et sløret billede af to klatter, der løber mod en anden klat. Elementerne på billedet smelter sammen, og du vil næppe være i stand til at forstå, hvad der sker i første omgang.
2. Det tilføjer handling til din fotografering
En anden god grund til at tilføje slør på dine fotos er at formidle en følelse af "handling" eller "bevægelse". Dette kan få dine fotos til at virke meget mere dynamiske.
Forestil dig f.eks. En snavscykel, der brøler omkring siden af et bjerg. Forestil dig at se den slørede snavscykel køre langs stien, mens selve bjerget er i perfekt fokus. Det får det næsten til at se ud som, at snavscyklen raketter gennem det frosne billede, eller at du er til stede for at være vidne til øjeblikket selv.
Eller forestil dig f.eks. En danser. Hvis du introducerer motion sløring, kan du vise seeren den bevægelse, der finder sted. Det kan være, at han eller hun drejer, bevæger deres arme eller endda hopper. At have den rigtige mængde bevægelsesslør kan give danseren liv på dit foto.
Du bliver nødt til at vælge en langsommere lukkerhastighed, end du normalt ville gøre for at få dette til at fungere korrekt. De nøjagtige indstillinger afhænger af den hastighed, som dit motiv bevæger sig med. For ovenstående cykeleksempel har du ikke brug for en lukker så langsomt, som du f.eks. Har brug for for en person, der går.
3. Det kan skabe en vidunderlig effekt
Hvis du opsætter dit kamera, når lysforholdene er mørke, og indstiller en lang lukkerhastighed, så du får længere eksponering, kan du oprette stribende lys, der ikke kun fortæller en historie, men også ser fantastiske ud.
Først skal du sørge for, at du har et stabilt stativ. Uden det får du ikke andet end et helt sløret billede, medmindre du hæver din ISO latterligt højt. Problemet med at gøre det er mængden af uønsket støj, som du ender med at være på dit foto. Så hvis du vil have det bedst mulige foto, skal du bruge et stativ.
Den lange eksponering vil betyde, at alle køretøjer, der kører forbi, vil skabe en stribet lyseffekt, eller stjernerne ovenfor striber over rammen, når jorden roterer.
At forsøge dette i løbet af dagen fungerer kun, medmindre du bruger et filter med neutral densitet som en Lee lille eller stor prop. Uden et filter vil du bare ende med et helt blæst (hvidt) billede. Selvom du får det til at arbejde, ville det ikke have den samme indvirkning som når det er mørkere.
Det er ikke særlig svært at få fat i motion blur-fotografering. Men at gøre det godt vil kræve øvelse. Så eksperimentér lidt, når du introducerer motion blur til din fotografering, og husk disse grunde for at hjælpe med at skubbe dig med i dine forsøg! Med erfaring får du lære, hvordan og hvornår du bedst kan introducere motion blur til din fotografering.