1. Find inspiration
En maler sagde engang: "Kunstens sjæl er inspiration." Jeg kunne ikke være mere enig. Jeg kan ikke regne med to hænder det antal gange, jeg fortsatte med at arbejde på en shoot, fordi jeg blev inspireret af lyset eller rejste mig midt om natten for at brainstorme en shootide, fordi jeg blev inspireret af filmen, jeg lige så på. Inspiration har magt til at drive os kunstnere på en måde, som kun få ting kan. Dette er tilfældet, det er så vigtigt, at vi søger inspiration i vores arbejdstid og fritid.
Udvikling af teknologi har velsignet os med mange muligheder for at finde inspiration og gemme den væk, når det er mest nødvendigt. Websteder som Pinterest eller endda flickr giver dig mulighed for at udnytte kraften i visuelle billeder fra blogs, sider, magasiner eller endda dine egne billeder. Jeg advarer dog retfærdigt til dig: Pinterest kan blive din næste inspirationobsession.
2. Find årsager, og kør med dem
Der er få ting, der er mere givende end at finde måder at bruge dine fotos til at støtte en sag, du tror på. Generelt er de fleste nonprofitorganisationer - især de mindre - i ekstase over at have en fotograf, der tilbyder at hjælpe deres sag. Frivilligt dine tjenester på den måde, de måtte have brug for, og du vil vokse som person, som historiefortæller og som fotograf. Brug for ideer til, hvor du skal starte? Seth Godins "Tales of the Revolution: True Stories of People who poking the Box and Making a Difference" er en utrolig ressource, der hjælper dig med at brainstorme.
3. Find tid til at udvikle sig
Hvor ofte tager vi virkelig bare tid til at udvikle vores håndværk? Mange professionelle fotografer er enige om, at det er let at tage et kamera til job - men vil gøre det ved få andre lejligheder. Tag en udfordring som 365 Project og skub dig selv til at udvikle øjnene for at se kunst overalt omkring dig - og del den med andre.
4. Find ressourcer
Der er et ordsprog der siger "der er ikke noget nyt under solen." Inden for kunst skaber vi, når inspiration og vores egen innovation kolliderer. At opdage nye perspektiver er en kritisk del af vores fotografiske udvikling. Hvornår gik du sidst på et kunstgalleri? Det være sig lokalt eller en del af et museum, rutinemæssige besøg på et kunstgalleri giver plads for dig til at udforske kunst gennem andre kunstneres øjne.
5. Find dine kærlighed
Hvilke ting i livet giver dig intens nydelse og nydelse? Det er de ting, man skal tage billeder af. Vi bliver aldrig trætte af de ting, vi virkelig elsker - som giver os forfriskning og perspektiv. At vende tilbage til disse kærligheder både begrebsmæssigt i den kreative proces og praktisk genstand vil give plads til fotografisk udforskning.
6. Find fællesskab
Kammeratskab i kreativitet er en fantastisk ressource for vores kunstneriske udvikling. At finde et fotografisk samfund - eller selv oprette en gruppe vil give samarbejde, fællesskab og meget sjov. Med PUG'er, FTP-grupper og mere er der masser af muligheder for dig at dykke ned i et samfund.
7. Find nye Vantage-punkter
Mange af os har hørt det gamle ordsprog: "Hvis du altid gør, hvad du altid har gjort, får du altid det, du altid har fået." Så hvorfor er det så svært at anvende dette på vores kunst? Tage en risiko. Prøv en ny idé. Den virkelige del af kunst er at aldrig sætte dig selv i en kasse - så tag skridt uden for din komfortzone med koncepter, med skud, med redigering. Du kan blive overrasket over, hvilken ny opdagelse du er forelsket i.
8. Find lokale eksperter
Borte er de dage, hvor "forretningshemmeligheder" og professionelle, der gør det, der er i deres magt, for at forblive på toppen. Dagens fotografiske industri er fuld af enkeltpersoner, der er mere optaget af at oprette forbindelse og hjælpe end bundlinjen. Tag dig tid til at jage efter fagfolk i dit område, som du respekterer og beundrer - både personligt og i deres arbejde. Når du har samlet en lille liste, skal du kontakte disse personer og spørge, om de vil være villige til at mødes med dig over kaffe til spørgsmål og diskussion. Hvem ved, mens du måske leder efter en mentor, kan den fotograf måske bare være på udkig efter nogen at investere i.
9. Find ærlig kritik
Det er svært at kritisere dit eget arbejde - når alt kommer til alt, kender du historien, du er forudindtaget på grundene til, at du tog skuddet osv. Tidligere har vi undersøgt nogle måder at kritisere dit eget arbejde på, men nogle gange har vi bare brug for den stærke, ikke-nonsens kritik af andre. Hvis du har opbygget et fotografisk samfund eller kender en lokal ekspert, skal du prøve at planlægge et tidspunkt, hvor de muligvis kan gennemføre en gennemgang og kritik af dit arbejde. Den feedback, du får, giver nogle gode indikatorer for specifikke områder, du muligvis har brug for at udvikle.
10. Find din SWOT
Hvis du virkelig vil investere i at udvikle dig som fotograf, skal du gennemføre en SWOT af dig selv. Styrker. Svagheder. Muligheder. Trusler. Vær ærlig og objektiv, mens du arbejder med denne analyse, og brainstorm derefter en plan for at maksimere og vokse hvert af disse områder.