Hvordan kan det være, at to fotografer kan besøge det samme landskab på samme tid, men en af dem formår at tage et bedre billede? Det handler ikke om udstyr eller kameraindstillinger eller skarphed. I stedet handler det om sammensætning. Komposition er, hvordan du arrangerer elementerne på dit fotografi til at lede et seers øje. Hvordan vælger du en god komposition til dine landskabsbilleder? Der er to elementer, der betyder mere end noget andet: enkelhed og visuel vægt. I denne artikel vil jeg dele nogle tip til brug af dem korrekt.
1) Enkelhed
Et godt landskabsfoto siger, hvad du vil have det, og intet mere. Hvert enkelt element på fotografiet føjer til din besked. Det danner en stærk, sammenhængende helhed.
Simpelt - men hvordan får du det til at ske?
Det første skridt er at have den rigtige tankegang. Start altid med at tænke på enkelhed. Hvilke genstande kan du udelade af dit foto for at gøre det stærkere? Slip selvfølgelig ikke af med alt på dit foto. Det er ikke enkelhed - det er kedeligt. Et tomt fotografi af himlen kan være simpelt, men det siger ikke noget i første omgang eller har en grund til at eksistere.
I stedet skal du bare afklare din besked. Når du befinder dig i et fantastisk landskab, så prøv at fange Karakter af scenen så tydeligt som muligt. Dine seere skal se på billedet og føle de samme følelser som dig.
Lad os omsætte det til praksis. Sig, at du vil fotografere et enormt, episk bjerg. Du kan starte med at stå tilbage og gøre alle mennesker i scenen som lille bitte som muligt. Derefter skal du komponere dit foto for at fjerne store objekter, der er i nærheden, ellers kan du ende med et træ i forgrunden, der ser større ud end bjerget. Brug endelig en længere brændvidde, så bjerget tager så meget af billedet som muligt, hvilket giver det størst mulige målestok.
Dette tip - forfining af din besked - har ladet mig tage nogle af mine yndlingslandskabsbilleder. Alt hvad du skal gøre er at danne et mål fjern alt fra billedet, der distraherer fra dit mål. Det er den bedste måde at tage et stærkt foto på.
Brug enkelhed til at forfine en scene til dens essens.
Tjek også denne sammenligning mellem en kaotisk og en forenklet komposition:
En mere raffineret, enklere komposition, hvor alt eksisterer af en grund.
2) Visuel vægt
Hvad er det første, du bemærker, når du ser på et landskabsfoto? Det afhænger naturligvis af billedet - og det er nøglen.
Nogle gange vil du bemærke den nedgående sol før noget andet. Andre gange skal du være opmærksom på en interessant forgrund eller et bjerg i det fjerne. Det hele afhænger af interesseniveauet for hvert element i billedet. Og det er visuel vægt: mængden af opmærksomhed, som en bestemt del af billedet kræver.
Se billedet nedenfor. Hvilke genstande har den højeste visuelle vægt?
Den første ting du bemærker her er sandsynligvis hesten eller solen. Måske vil et par mennesker se på hegnet eller den fjerne bakke før noget andet.
Du ved hvad du gjorde det ikke se først? Nederst til højre hjørne. Hvorfor ikke? Det er mørkt og tomt. Indtil jeg nævnte det, var der overhovedet ingen grund til at se der. Med andre ord tiltrækker den ikke opmærksomhed, da den næsten har nul visuel vægt.
Der er intet mysterium eller hemmelighed om, hvilke genstande der har høj visuel vægt. De samme elementer, der fanger vores opmærksomhed i det virkelige liv, gør nøjagtigt det samme inden for fotografering: høj kontrast, levende farver, lyse objekter, mennesker, dyr, øjne og så videre. Visuel vægt er vigtig, fordi den trækker din seers øje hen over et foto. Det er kritisk. Du styrer den vej, som folk går gennem dine billeder. Selvom du ikke kan kende den nøjagtige sti, som en seer tager gennem rammen, kan du danne en meget god idé om de mest sandsynlige steder og derefter bruge den viden til din fordel.
Dette er ikke kun relevant inden for fotografering. Tryllekunstnere og scenekunstnere vinker ofte deres hænder dramatisk for at trække opmærksomheden væk fra noget andet - og dette trick lykkes normalt, selv når du ved, at det sker.
Dette gælder også for landskabsfotografering. Når du ønsker at fremhæve (eller fjerne vægt) på et bestemt emne, har du flere muligheder. For det første kan du vente på, at lyset begynder at skinne et andet sted. Eller du kan justere din komposition. Efterbehandling falder også ind under denne paraply, da det handler om at vælge hvilke elementer du vil fremhæve.
Nøglen er, at du kan få din seer til at være opmærksom på godt elementer i et billede, og du kan minimere vigtigheden af alt, hvad der tager væk fra din besked. Måske har dit foto for eksempel distraherende højdepunkter nær en af kanterne. Ved at ændre din komposition og efterbehandling har du magten til at forbedre dette område og omforme, hvordan en seer ser billedet.
Visuel vægt er grundlaget for mange andre elementer i komposition: balance, struktur, positivt rum og mere. Lær det. Find ud af, hvad der tiltrækker mest opmærksomhed, og komponer derefter dit foto med den viden i tankerne. Lad ikke din seer vandre målløst gennem et foto. Brug i stedet din viden om landskabets visuelle vægt til at give dine fotos en solid, forsætlig struktur.
3) Konklusion
Jeg synes, at komposition er den mest personlige del af landskabsfotografering. Det er bestemt blandt de vigtigste.
En god komposition giver din fotostruktur. Det er konvolutten, der indeholder din besked, uanset hvilken besked der måtte være. Hvordan komponerer du et godt foto? Det starter med enkelhed og visuel vægt. Find ud af de mest opmærksomme dele af billedet, og komponér dem omhyggeligt for at formidle dit budskab så tydeligt som muligt. På de bedste fotos eksisterer intet ved et uheld, og hver del af billedet er meget forsætlig.
Sammensætning er blevet beskrevet som stærkeste måde at se på. Efter min mening er det en fin måde at ramme det på.
