Gæsteblogger Helen Bradley (fra www.projektkvinde.com ) viser, hvordan du bruger LAB-farvetilstand i Photoshop til at give dine fotos et slag.
Jeg kan godt lide at se dejlig mættet farve på mine fotos, men nogle gange gør den farve, jeg tager, ikke retfærdighed til motivet, og det er ikke sådan, jeg kan huske scenen lignede. Forøgelse af farven kan gøre et blankt billede til et, der fuldstændig klipper. Så hvis du finder ud af, at farven på dine fotos mangler, her er hvad jeg gør for at gøre det bedre. Processen er latterligt enkel, den kræver ingen valg, og den kan registreres som en simpel handling. Det er min slags løsning … hurtig, nem og meget kraftfuld.
Et ord om LAB
Løsningen bruger LAB-farveområdet. Dette er ikke et ofte anvendt farverum, og det er ikke tilgængeligt i de fleste andre programmer, så du kan ikke efterligne denne effekt i f.eks. Photoshop Elements. LAB har dog eksisteret i Photoshop i årevis.
I RGB-farveområdet arbejder du med de røde, grønne og blå kanaler, og i CMYK arbejder du med cyan, magenta, gule og sorte kanaler. I LAB har du tre kanaler; L, a og b. L-kanalen er lyshedskanalen, og hvis du justerer den, justerer du kun lysstyrken i billedet, og du ændrer ikke nogen af farven i billedet. Dette adskiller Lab fra RGB og CMYK, da farve og lysstyrke er adskilt i LAB, hvor de ikke er i de andre tilstande.
I Lab er de to farvekanaler a og b. En kanal indeholder farveinformation for det grønne og magenta i billedet. B-kanalen styrer de blå og gule farver i billedet. Hvis du skulle se på disse kanaler, ville de se meget lyse ud, fordi de kun indeholder farveoplysninger og ingen lysdata.
Ved at adskille lysstyrke fra farve som LAB kan du foretage justeringer, der ville være vanskelige eller tidskrævende at udføre i ethvert andet farverum. Men når det er sagt, tror jeg, at denne løsning fungerer bedst på dyr, landskaber og gadebilleder … men ikke på nærbilleder af mennesker. Hos mennesker har det en tendens til at ødelægge de naturlige hudfarver.
Sådan løses i Lab
For at se denne LAB-rettelse på arbejdspladsen skal du vælge et billede, der har farve i det, men som du tror kunne bruge et farveforøg.
Trin 1
Når det flade billede er åbent i Photoshop, skal du vælge Billede> Tilstand> LAB-farve. Hvis du arbejder på et fladt billede, ser du ikke andet end LAB / 8 vises i billedets titellinje.
Trin 2
Kopier billedets baggrundslag ved at højreklikke på det, og vælg duplikatlag. Du foretager dine justeringer på denne duplikat af baggrundslaget, så du senere kan blande dem i baggrundslaget.
Trin 3
Vælg Billede> Justeringer> Kurver for at anvende kurvejusteringen på det dobbelte baggrundslag. Brug ikke et justeringslag, da du alligevel kun skal flade det, når du vender tilbage til RGB.
I kurvedialogen er L-kanalen synlig på skærmen. Denne kanal, der kun indeholder værdier for lysstyrke og mørke, så du kan trække på kurven for at justere denne, hvis det ønskes.
Trin 4
Vælg en kanal … dette er den magenta / grønne kanal. I en standard Photoshop-opsætning er grøn til venstre og magenta til højre. Træk kurvens nederste kant indad 2-3 firkanter. Træk derefter kurvens øverste kant indad det samme antal firkanter. Det betyder ikke noget, hvor mange firkanter du trækker, men du skal trække det samme nummer i begge ender, så kurvelinjen krydser midten af gitteret … dette forhindrer dig i at utilsigtet fremkalde en farvestøbning i billedet.
Trin 5
Når du har justeret a-kurven, skal du gentage processen med b-kurven. På dette tidspunkt ser billedet sandsynligvis meget skræmmende ud. Du skal dog gøre justeringen stærk nok til, at du får for meget farve i stedet for for lidt på dette tidspunkt. Klik på Ok for at anvende kurven på det øverste billedlag.
Trin 6
For at vende tilbage til RGB-tilstand skal du vælge Billede> Tilstand> RGB-farve. Når du bliver bedt om det, skal du vælge indstillingen Ikke flad. Dette er kritisk, fordi du vil have begge lag intakte tilbage i RGB-tilstand.
Trin 7
Træk nu skyderen Opacitet for det øverste lag tilbage til 0, så du ser det originale billede, og gå langsomt skyderen op igen, indtil du får den farve, du ønsker i dit billede. Når du er færdig, skal du gemme resultatet.
Når du har gjort dette et par gange, vil du sætte pris på, hvor meget et boost i farve du kan få, og hvor hurtigt du kan gøre det. Optag rettelsen som en handling, og du kan gøre det med et enkelt klik og derefter bare justere opaciteten, så den passer.
I nogle tilfælde kan ændring af blandingstilstanden for det øverste lag give behagelige resultater. Blandingstilstandene i grupperingen Overlay, blødt lys, hårdt lys, levende lys, lineært lys og stiftlys på blandingstilstandslisten giver de bedste resultater. Du kan også duplikere det øverste lag og anvende forskellige blandingstilstande på hver kopi for at frembringe forskellige områder af billedet.
Så hvis du vil producere iøjnefaldende smuk farve på dine fotos, er chancerne for, at en Lab-farvefiksering som denne er lige hvad du har brug for.
Billederne nedenfor viser det originale billede til venstre og LAB-farvefixet anvendt på det i billedet til højre. Der er ikke anvendt andre justeringer end at arbejde med LAB og blande de resulterende lag i de højre versioner.
Post Script: For at lære mere om LAB-farvetilstand og de rettelser, du kan udføre ved hjælp af det, skal du ikke se længere end Dan Margulis 'bog - Photoshop LAB Color: Canyon Conundrum og andre eventyr i det mest kraftfulde farverum … det er praktisk talt den endelige bog om Lab af mesteren af Lab selv.
Helen Bradley blogger på www.projectwoman.com/phototips.html og du kan besøge hendes hjemmeside på www.projektkvinde.com .