Sådan redigeres RAW-portrætter i Lightroom

Indholdsfortegnelse:

Anonim

Hvad er den bedste måde at redigere RAW-portrætter på i Lightroom? Er der en korrekt måde at gøre dette på?

Som med mange aspekter af fotografering er der ingen rigtig eller forkert måde. Det vigtigste er at være forsætlig med de redigeringer, du foretager. Start med en klar idé om, hvordan det færdige billede skal se ud.

Du vil føle dig tilfreds, når du er færdig. Du vil også gerne have, at dit emne værdsætter de portrætter, du har taget af dem.

I denne artikel vil jeg gennemgå nogle Lightroom-teknikker, der hjælper dig med at oprette godt efterbehandlede portrætter fra dine RAW-filer.

© Kevin Landwer-Johan. Nikon D800, 105 mm f / 2.8, 1/400 sek, f / 3, ISO 400, manuel tilstand, mønstermåling.

Ved hvad du vil - et realistisk udseende eller ej

Hver gang du begynder at redigere RAW-portrætter, skal du først beslutte, hvilken fotostil du vil ende med. RAW-filer fra moderne kameraer indeholder en enorm mængde data. Disse data kan manipuleres udførligt i Lightroom for at ændre udseendet på billedet.

Det er op til dig, hvordan du redigerer. Du kan sigte mod at arbejde på RAW-filen for at få billedet til at se så realistisk ud som muligt. Eller du kan ændre det på en sådan måde, at det omdannes til et meget anderledes billede fra den ikke-redigerede RAW-fil.

Din intention vil guide dig til at opnå det look, du ønsker. Hvis du ikke er sikker på, hvordan det færdige foto skal se ud, kan du spilde en masse tid på at rodde rundt.

At holde sig i stil med, hvordan du tændte og sammensatte portrættet, er den nemmeste tilgang at tage.

For at redigere RAW-portrætter oprettet med blødt lys og en varm følelse, vil du ofte beholde følelsen af ​​billedet, når du foretager dine justeringer. Det ville være det samme for et portræt oplyst med hård belysning med et mere dramatisk udseende.

Redigering i Lightroom har du mulighed for at ændre billedet for at opnå det ønskede look. At vide, hvad du vil, er et godt første skridt - selv før du åbner Lightroom.

For at illustrere den proces, jeg bruger, vil jeg sigte mod at producere en naturlig udseende af dette portræt.

Hvidbalance for korrekt hudfarve

Det meste af tiden har jeg mit kameras hvidbalance indstillet til Auto. Jeg finder ud af, at denne indstilling producerer fotos med korrekte farver det meste af tiden.

Med RAW-filer er det let at korrigere hvidbalancen, når den er lidt slukket. Jeg starter med pipetteværktøjet og klikker på det i et neutralt område. Hvis der ikke er passende hvid på billedet, vælger jeg et gråt område.

På dette billede havde jeg brug for at justere Temp-skyderen mod venstre, fordi pipetten overkompenserede for den lidt coole tone i originalen. Jeg har foretaget justeringen, så hendes hudtone ser så naturlig ud som muligt.

Beskær og ret

Dernæst beskærer jeg og retter billedet. Jeg foretrækker at beskære mine portrætter tidligt i redigeringsprocessen, så jeg kan kun se, hvad jeg vil.

Dette portræt havde brug for meget lidt beskæring. Der var et lyst område til venstre, der distraherede. Jeg har beskåret dette, og ved at gøre det er modelens højre øje tættere på en tredjedel retningslinje til højre for billedet.

Når jeg beskærer, vil jeg fjerne dele af billedet, der ikke føjes til det. Jeg ser også ud til at forbedre kompositionens form.

Korrekte højdepunkter og skygger

Portrætter taget udendørs i skyggen, som denne er, har ofte et begrænset toneområde. De indeholder ikke meget forskel i toneværdien mellem de lyseste og mørkeste områder. Dette gør dem lettere at arbejde med end portrætter lavet i hårdt lys.

Min models hår er meget sort, men det ser kedeligt ud. At flytte den sorte skyder til venstre mørkere hendes hår lidt for meget. Jeg bruger derefter skyderen til justering af skygger og flytter den til højre. Dette bringer nogle af detaljerne tilbage, mens de sorte bevares.

Når du redigerer RAW-portrætter, skal du overveje, hvordan de lyseste områder på billedet også ser ud. På dette billede er jeg tilfreds med udseendet af højdepunkterne, så jeg har ikke foretaget nogen justeringer af dem.

Højdepunkter kan være udfordrende at justere og holde dem rene. Hvis du har meget overeksponerede højdepunkter og forsøger at justere dem med skyderne Highlights og / eller Whites, skal du passe på, at de ikke ender med at se grå ud. Det er bedst kun at foretage justeringer, når der faktisk er detaljer i disse områder.

Fjernelse af pletter og pletter

Denne unge kvinde har smuk hud og anvender hendes make up meget godt. Der kræves ikke meget efterbehandling. Ofte er dette ikke tilfældet. Folk har ofte små pletter på deres hud. Fjernelse af dem ændrer ikke portrætternes fornemmelse, men det hjælper dit motiv til at føle sig bedre med sig selv.

Når jeg redigerer RAW-portrætter i Lightroom, bruger jeg værktøjet Spot Removal og zoomer ind på mit foto til det område, jeg vil arbejde på. Juster størrelsen på værktøjet, så det er lidt større end det sted, du vil fjerne. Klik blot på stedet, og Lightroom fjerner det.

Kontroller, om det område, du redigerer, passer godt sammen. På glat hud gør Lightroom normalt et godt stykke arbejde med dette. Nogle gange vil der være en vis mærkbar kontrast i det område, du påfører børsten også. Hvis det er for indlysende, skal du fortryde dette trin, justere penselstørrelsen lidt og prøve igen.

Finjuster med justeringsbørsten

Justeringsbørsten er et kraftfuldt værktøj til brug, når du redigerer RAW-portrætter. Du kan bruge den til at mindske eller fjerne rynker, forbedre øjnene, gøre tænderne lysere og meget mere. Her viser jeg dig, hvordan jeg bruger det på nogle af disse måder.

Blødgør mørke poser under øjnene

Når jeg begynder at male med justeringsbørsten, skubber jeg skyderen til eksponering helt til venstre eller højre. Dette giver mig mulighed for at se tydeligt det område, som jeg maler over.

Når jeg først har malet den del af billedet, som jeg vil arbejde på, ser det ret forfærdeligt ud som i dette eksempel.

Nu vil jeg arbejde med de forskellige skydere for at få de mørke dele, jeg har malet over, så der ikke er så meget kontrast. Gør dette, pas på ikke at overkompensere og få disse skygger til at se unaturligt lyse ud.

Blegende tænder

Mal over tænderne med justeringsbørsten. Vær så præcis som muligt og ikke dække nogen af ​​læberne eller tandkødet.

For at få tænderne til at se rene og hvide ud bruger jeg en kombination af glidere. Jeg starter med eksponeringsskyderen, da det ofte får tænderne til at se godt ud. Du kan også bruge skyderne Dehaze og Temp. Dehaze lyser op og blødgør mørke områder. Hvis Temp-skyderen flyttes til venstre, reduceres gulningen.

Lysende øjne

Det er vigtigt at redigere RAW-portrætter, så motivets øjne ser rigtige ud. For meget redigering eller ikke er forsigtig nok, når du redigerer øjne, kan ødelægge et portræt.

I mit eksempelportræt har jeg foretaget minimale ændringer. Der er så mange tutorials tilgængelige om redigering af øjne, at jeg ikke vil gå i detaljer om denne artikel.

Alt hvad jeg har gjort på dette portræt er at gøre øjnene hvide lysere ved hjælp af justeringsbørsten. Jeg har malet hendes hvide øjne og øget eksponeringen lidt. Dette var nok.

Mørkefarvede øjne er mere udfordrende at manipulere end lysere farvede øjne. Med lyse øjne kan du ændre farven på iris og kontrollere, hvordan øjnene ser mere ud end med mørke øjne.

Konklusion

Mulighederne, når du redigerer RAW-portrætter, er næsten ubegrænsede. At kende det udseende, du ønsker, hjælper dig med at holde styr på og sparer tid.

Duplikering af en fil i Lightroom giver dig mulighed for at lave kopier til at eksperimentere med. Højreklik på billedet, og vælg Opret virtuel kopi. Nu er du fri til at eksperimentere med et helt andet udseende og fornemmelse af dit foto.

At være forsætlig, mens du redigerer og ikke skubber nogen skyder til den ekstreme, hjælper dig med at skabe flotte portrætter i Lightroom.

Har du andre tip til redigering af RAW-portrætter i Lightroom, som du gerne vil dele? Måske vil du dele dine resulterende billeder med os? Venligst gør det i kommentarerne!