I denne artikel vil jeg fokusere på lysmaleriobjekter i nattscener under en enkelt lang eksponering (snarere end flere eksponeringer kombineret i Photoshop) og nogle af de faldgruber, jeg har oplevet. Jeg håber, du får forståelse for, hvordan forskellige lyskilder, intensitet og varme kan belyse dine forgrundselementer på en afbalanceret måde for at give et kreativt twist til dit skud.
En smuk nattehimmel fyldt med stjerner er ofte snøret med overbevisende forgrundselementer, der kan give kontekst og intriger til dine skud. Du har sandsynligvis set mange eksempler på disse ting i andres arbejde, såsom en saguaro-kaktus under Mælkevejen midt i ørkenen, en gårdshytte midt i en gammel græsgang eller en båd, der flyder på en stille sø.
Denne enkelt eksponering fanger Mælkevejen over et felt med gule vilde blomster i det centrale Minnesota. Jeg brugte lysmaleri til at understrege blomsterne, der var en vigtig del af scenen.
Jeg er sikker på, at du kan tænke på forgrundselementer i dit personlige miljø. Selvom silhuetter af disse forgrundselementer kan give dig fantastiske billeder, kan du overveje at bruge lysmalingsteknikker til at fremhæve forgrundselementerne i dit skud.
Hvad er lysmaling?
Lysmaling er en natfotograferingsteknik, hvor du bruger en lyskilde til at belyse en genstand (med andre ord "du male den"). Den digitale kamera æra har gjort lysmaling meget mere almindelig, da det er lettere at kontrollere og kompensere for din eksponering af skuddet. Fordi lysmaleri giver så mange kreative muligheder, er der mange former, det kan tage.
For at lave lysmaling skal du bære lidt ekstra udstyr og have grundlæggende viden om dit kameras manuelle indstillinger. En forståelse af disse grundlæggende kameraindstillinger øger nydelsen af din aften ved at hjælpe dig med at lave smukke billeder.
Kameraindstillinger
Manuel tilstand er nødvendig for at skyde dine lange eksponeringer. Du skal være opmærksom på, hvordan du skifter til manuel tilstand og derefter justerer din blænde og lukkerhastighed. Til natfotografering skal du bruge en stor blænde (f. Eks. F / 2.8) og langsom lukkerhastighed på ofte 5 sekunder eller mere.
ISO-ændringer er nødvendige for at dit kamera kan opfange den mest mulige mængde lys. Jeg anbefaler at starte med ISO 800 og derefter justere i overensstemmelse hermed, når du lærer om din særlige scene og optageforhold. Det er vigtigt at huske, at en virkelig høj ISO kræver, at du efterbehandler digital “støj”, og hver kameramodel har en række ISO-værdier, den kan skyde på, før den bliver meget kornet.
Hvidbalancejustering er afgørende for optagelse om natten og for lysmaling. Se i dit kameras manual eller leg med dine kameraindstillinger for at sikre, at du har adgang til manuel hvidbalance, og at du kan oprette lavere eller højere hvidbalanceværdier. Hvidbalance måles i Kelvin, og de fleste kameraer repræsenterer den med "K" efter hvidbalanceværdien (f.eks. 4500K).
Jeg sprang lyset ud af sneen for at tænde dette skud, fordi direkte lys fik totemet til at blive for lyst og ude af balance.
Udstyr
En passende lyskilde er nødvendig for at male lys. Du bør overveje at medbringe flere lyskilder, der har både brede og smalle stråler samt flere farvetemperaturer. Du kan overveje ting som en forlygte, mobiltelefon, lommelygte eller professionel belysning, da disse har forskellige strålebredder og intensiteter.
For at bestemme varmen på din lyskilde skal du markere afkrydsningsfeltet, da det muligvis fortæller dig temperaturvurderingen. For eksempel vil mange pærer fra butikken sige 4500K på siden af dem. Nogle professionelle lyskilder giver dig mulighed for at justere både temperaturen og intensiteten af lyset, så du kan overveje dem, når du skrider frem, og blive mere dygtige til lysmaling.
Ud over kameraet og en lyskilde er et stativ det næste vigtigste, du kan medbringe, når du optager lange eksponeringer. Sørg for, at dit stativ kan forblive stabilt i lange eksponeringer (op til flere minutter lejlighedsvis).
En ven er en fantastisk tilføjelse til en nat med lysmaling! Din ven kan hjælpe med at sætte objekter i stå, mens du tager billederne, sørge for kreative løsninger på problemer og holde dig sikker, når du bevæger dig rundt i mørket.
Jeg bruger dette LED-lyspanel, som giver mig mulighed for at kontrollere lysintensiteten og farven.
Grundlæggende lysmalingsteknikker
Hver nat har unikke forhold, der skal redegøres for, men jeg kan godt lide at starte hver nat med et velkendt sæt trin. Sæt dit kamera på et stativ, og tag et par testbilleder. Jeg starter normalt ved f / 2.0, ISO 800, 10-15 sekunder og 4500K.
Fra disse basisindstillinger kan du eksperimentere med ISO, lukkerhastighed og indstille en hvidbalance, der ser godt ud for dig. Når du har indstillingerne til scenen, skal du oprette en komposition, du kan lide, og som binder de nødvendige forgrundselementer sammen. Begynd din eksponering, og brug derefter en lyskilde til at male forgrunden foran dig.
Dette billede af Aurora Borealis fanger skønheden i den boreale skov og den subtile nordlys bag den. Jeg brugte standardindstillinger (ISO 2000, f / 2.2, 20 sekunder) og et lyspanel til at lave dette billede.
Det er vigtigt at vælge en lyskilde. Dens kvaliteter bestemmer, hvordan den kan bruges. Der er tre overvejelser, du skal tænke over:
- Hvad er lysets intensitet?
- Hvor bred er bjælken?
- Hvad er lysets farvetemperatur?
At holde disse ting i tankerne hjælper dig utroligt, når du går ud for at skyde. En bred stråle kan hjælpe dig med at tænde tætte objekter, mens en mere fokuseret stråle kan tænde en fjernere. Jeg bruger ofte et professionelt lyspanel, fordi det giver mig kontrol over strålens intensitet, bredde og varme.
En god lyskilde hjælper dig med at komme over de faldgruber, der er identificeret nedenfor.
Faldgrube nr. 1: matcher ikke farvebalancen
Da jeg første gang begyndte at lave lysmaling, havde jeg en virkelig hård tid med at matche farven på mit lys og konteksten af min scene. Dit kamera vil indtaste lyse genstande i skuddet, såsom månen, en gadelygte eller Aurora Borealis, som bliver den dominerende temperatur i skuddet.
Husk dette, når du tager dine testbilleder, da du bliver nødt til at justere din hvidbalance i henhold til disse lyskilder. Hvis din lyskildes hvidbalance kan justeres, skal du indstille den til det samme som kameraet. Hvis du ikke kan kontrollere temperaturen på din lyskilde (f.eks. En mobiltelefon), skal du overveje at justere hvidbalancen på dit kamera for at matche lyskilden. Du ved, at lyskilden og kameraet er kalibreret korrekt, når farven på dine forgrundselementer ser naturlig (neutral) ud for dit øje.
Jeg har givet nogle eksempler på billeder nedenfor, som kom godt ud, og nogle, der ikke (ifølge mit øje) på grund af forkert kalibrering af hvidbalance. Du bør være i stand til at få øje på billeder, der viser den matchende varme-faldgrube, som vi lige har gennemgået. Jeg har efterladt nogle tanker i billedteksterne for at reflektere over hver yderligere.
Det er ikke for svært at diagnosticere, hvad der er galt med dette billede - jeg kalibrerede ikke temperaturen på mit kamera og lyskilde korrekt. Lyskilden er for kold i forhold til mit kameras indstillinger.
Kalibreringen af kamera og lyskilde var tæt på denne, men temperaturen var lidt for kold på lyskilden, hvilket fremgår af den blålig farve til træet til venstre.
En god kamp! Jeg var i stand til at bruge det hvide fra det amerikanske flag til at kalibrere lyskilden og kameraet for at få gode farver fra både flag og nordlys.
Dette er et godt match på farvebalancen. Der var en måne og en aurora denne nat, så jeg brugte kun en forlygte til blødt at tænde denne slædehund, der ser ud til at se auroraen.
Faldgrube nr. 2: Balancerer ikke lyset i din scene
Valg af den rigtige strålebredde og intensitet hjælper dig med at afbalancere belysningen af forgrundselementerne til resten af scenen. Et digitalt kamera indstillet til ISO 800 eller derover er utroligt følsomt over for lys, og det er meget let at "blæse" et skud ved at overeksponere forgrundselementerne. Her er et par tip, der hjælper med at afbalancere lyset i din scene.
- En bred stråle hjælper jævnt med at belyse en hel scene, og en smal stråle kan lyse op på specifikke aspekter af scenen. Jeg har givet tanker og eksempler nedenfor om, hvornår min lyskildebredde var passende, og hvornår den var forkert.
- Hvis du har tætte forgrundselementer, skal du overveje at hoppe over din lyskilde. Jeg bruger ofte reflekterende overflader som sne til indirekte at tænde forgrunden gennem hoppende. Hvis du ikke kan hoppe over lyset, kan du prøve sidebelysning eller tænde objektet bagfra.
- Du kan reducere eksponeringen ved at lukke blændeåbningen. Jeg har fundet ud af at øge blændeåbningen (fx fra f / 2.0 til f / 4.0) og øge eksponeringstiden gør det dramatisk lettere at skabe en balance mellem lys i scenen.
- Det er indlysende, at hvis du maler et objekt i lang tid med lyset, vises det lysere. Du vil opdage, at varigheden er kritisk, når lysmaleri og ofte mindre er mere. Prøv at male malingen på objektet i en kort burst på den ene halvdel, til et sekund lys, og se om det lyser tilstrækkeligt op på objektet.
Blowout! Jeg malede let i efteråret med henblik på at fange efterårsfarverne med Aurora Borealis. Min bjælke var dog for smal til det arbejde, jeg ønskede at udføre.
En lille bjælke tillod mig at tænde op for denne "gamle mands skæg" hængende fra grantræer i det sydøstlige Alaska. En bred stråle ville ikke have fungeret her, da den ville have tændt hele scenen.
Her ville jeg fange gletsjers ansigt og nordlys sammen, så jeg placerede mit lyspanel bag en isblok. Dette maskerede det direkte og tillod mig at hoppe lyset fra sneen.
En bil, der passerede, gav belysningen til dette skud, og jeg kunne godt lide lysets varme! Bredstrålen var mest passende her.
Mad til eftertanke og indpakning
Jeg håber, at denne artikel kan hjælpe dig med at komme over et par af de stejle læringskurver i lysmaling. Husk, at enhver lyskilde, du har til rådighed, kan bruges til at belyse din scene, og hver kan have sine egne unikke fordele. Eksperimenter med forlygter, mobiltelefoner, bilforlygter og professionelle lyskilder for at se, hvad hver kan levere til skuddet.
Jeg håber du nyder din aften ude! Som jeg altid kan lide at sige, "Pixels er billige", så lav masser af dem, når du lærer lysmaling.