Der findes en underlig og lang stående linje trukket i det underlige sand i fotoverden. På den ene side af denne linje har du dem, der kun skyder digitale billeder, og på den anden side har du dem, der stadig sværger ved analog film. Så er der et uklart gråt område (sandsynligvis 18% gråt), hvor folk som mig bor.
Optager du film eller digital? Da dette er Digital Photography School, antager jeg, at svaret på dette spørgsmål sandsynligvis læner sig mod sidstnævnte. Jeg startede på min fotografiske rejse med en 35mm spejlreflekskamera, flyttede derefter til en spejlreflekskamera og spejlfri, indtil jeg nu nåede en vægtet balance mellem digital og storformat filmfotografering.
Hvorfor fortæller jeg alt dette? Årsagen er enkel; vi ønsker alle at skabe bedre billeder, og vi vil alle gerne vokse som fotografer.
Bliv hos mig her … Overvej et øjeblik, at i stedet for at vælge sider på den imaginære linje mellem film og digital fotografering, mens du påpeger de opfattede fordele ved digital frem for film, at der er mange lektioner, der kan drages af filmskytterens tankegang.
I denne artikel vil vi se på nogle måder at optage film eller i det mindste med filmens mentalitet kan hjælpe dig med dine digitale fotograferingsevner. Og nej, jeg vil ikke forsøge at overtale dig til at hoppe fra den ene side af linjen til den anden.
Optag som om det ikke er gratis
Hvis der er en ting, der begge har belyst feltet inden for digital fotografering, samtidig med at det klassiske mentale fokus, der er involveret i håndværket, udstanses, er det dette …
Dette lille stykke plastik og silicium kostede mig omkring $ 13 og rummer godt 1000 billeder, når det bruges i mit 36,4 megapixel kamera. Det er mange fotografier. Hvad mere er, er at det ikke ender der. Jeg kan hypotetisk slette og genbruge denne indretning et ubegrænset antal gange.
Mit kamera slides (banker på træ), før dette hukommelseskort gør det. Sammenlign nu hukommelseskortet med dette:
Dette er en kasse med en af de 4 × 5 arkfilm, som jeg bruger med mit stortformatkamera. Det kostede mig omkring $ 40, efter at alt var sagt og gjort. Det er 25 ark film, som jeg bliver nødt til at lægge i indehavere under fuldstændig mørke, lægge i mit billedkamera, udsætte for omkring $ 1,60 hver og derefter bringe hjem for at udvikle mig i mit mørkerum. Og det er bare den første fase.
Hvis jeg vil udskrive billeder fra disse negativer, skal jeg enten scanne dem ind i computeren eller udskrive dem selv i mørkerummet ved hjælp af lysfølsomt papir og endnu flere kemikalier og udstyr.
Hvilket forårsager mere pause før optagelse?
Så her har vi to helt forskellige medier til at registrere, hvad der egentlig er den samme ting. Hvilken tror du, jeg er mere forsigtig med, når jeg skyder? $ 40 filmkassen eller $ 13-hukommelseskortet?
Hvis jeg laver en fejl i eksponering, komposition eller andet, når jeg optager digital, er der næsten øjeblikkelig feedback, og fejlen koster normalt intet. Med film er resultatet skjult, og "Uh-ohs!" er kun tydelige efter det faktum.
Jeg opfordrer dig til at skyde så bevidst som muligt, når du bruger dit digitale kamera. Selvfølgelig kan et godt gennemtænkt foto gå dårligt uanset planlægning, men jo mere du tænker på, hvad du laver, jo færre variabler er der i ligningen.
Vær opmærksom på, hvad du skyder, og hvorfor. Fotografér som om hver ramme koster dig penge, og jeg lover, at du begynder at se bedre resultater med dine digitale fotos.
Vælg en ISO, og hold dig til den
Noget, som vi tager for givet med digital fotografering, er den hurtige anvendelse af ISO-ændringer. Normalt kan en hurtig drejning af en drejeknap tage dig fra ISO 100 til ISO 6400 og tilbage igen om få sekunder.
Dette er ikke en dårlig ting. Ændring af ISO på et digitalt kamera åbner forbløffende kreative muligheder og giver dig mulighed for at tage billeder, som du ellers ville have gået glip af, når lyset pludselig skifter.
Når det er sagt, kan det også forkæle os til det punkt, hvor vi skruer ISO op på tidspunkter, hvor vi muligvis kan finde mere kreative alternativer. Prøv dette for at øve dig - vælg en ISO for dagen, og tag kun den ISO-indstilling.
Indrømmet, jeg ville ikke prøve dette på en bryllupsoptagelse … men gå ud med dit kamerasæt for at sige, ISO 400, og tving dig selv til at tænke igennem vanskelige lysforhold. Du kan måske finde ud af, at du får en bedre forståelse af forholdet mellem lukkerhastighed, blænde og ISO, der vil hjælpe dig utroligt i fremtiden.
Lav et sæt antal eksponeringer
Før jeg gik ind i digital fotografering brugte jeg 35 mm film. De fleste ruller var af den 24-timers eksponeringssort, hvoraf nogle blev udvidet til seksogtredive. Det virker som en million billeder sammenlignet med de to ark, der bæres i hver filmholder i stort format eller de otte med min Polaroid SX70.
Så meget som jeg elsker mine filmkameraer, bruger jeg stadig digital til over 80% af mit "professionelle" arbejde. Hver gang jeg skifter frem og tilbage mellem film og digital, bemærker jeg en underlig ændring i den måde, jeg skyder bestemte scener på. Det går tilbage til vores første punkt om, hvordan film faktisk koster penge med hvert klik på lukkeren.
Jeg har en tendens til i det væsentlige at overskytte en scene med digital. Jeg kan tage 10 eller 12 billeder af en ramme, mens jeg med film måske kun laver en eller to. Hvorfor det? Når du tænker over det, er det ikke et spørgsmål at skyde en masse rammer ud af at fotografere ensartede fotografier og håbe på det bedste, selvom det nogle gange fungerer. Normalt kommer de bedste billeder fra den omhyggelige udførelse af hvert snap, og med film har du kun et bestemt antal af disse snaps i banken, før du skal ændre tingene.
I et forsøg på at stræbe efter kvalitet frem for kvantitet med dit digitale arbejde, skal du begynde at tænke med hensyn til at holde dit skudtælling til en scene i de enkelte cifre. Nej, selvfølgelig siger jeg ikke at sælge dit digitale kamera kort og kun skyde 20 eller 30 fotos ad gangen hele tiden.
Det jeg foreslår er, at du begrænser dig til en fokuseret gruppe af målrettede fotografier i stedet for at skyde et skud af skud og håbe på det bedste. Prøv at skyde ikke mere end 10 billeder af den samme scene og gå derefter videre til noget andet. Lav 10 billeder af det, og fortsæt derefter igen. Hovedresultatet af denne øvelse er at træne (eller omskole) dig selv til at producere et mindre antal samlede billeder, men et større antal brugbare eller holdere.
Nogle sidste tanker …
Den virkelige konklusion og den sande lektion, der kan opnås ved alt dette, er, at du lærer at blive mere bevidst med din fotografering. Brug dit kamera med vilje, og vigtigst af alt skal du huske at bremse dig selv fra tid til anden. Sænkning er nøglen.
At være både film- og digitalfotograf finder jeg, at den komplette flop af min kreative tankegang ændrer sig drastisk mellem de to medier. Det er klart, at digitale kameraer har ekstraordinære muligheder og tilbyder mange fordele i forhold til deres analoge fætre. Samtidig kan fotografiets sande natur gå tabt, når vi pludselig befinder os med ubegrænsede optagefunktioner, der ofte kun er begrænset af et kameras batterilevetid og vores egen entusiasme.
Prøv at bruge nogle af disse lektioner fra filmens verden til næste gang du finder dig selv at slette flere og flere billeder og finde færre kvalitetsbilleder. Det kan bare være, at du begynder at skyde bedre og får mere glæde af din digitale fotografering.