Fotografering giver dig en fantastisk mulighed for at præsentere verden din vision for det snarere end dets absolutte virkelighed. Når det er bedst, kan fotos fremkalde et øjebliks følelse uden at være en nøjagtig gengivelse af det. Tænk på sidste gang du blev forelsket. Mest sandsynligt er dine minder ikke klare, lineære fremskridt, men snarere en række øjeblikke, sløret sammen af en højdosis cocktail af dopamin og romantik. Livet kan være sløret og føles så godt. For mig er det her, tilt-shift portrætter kommer ind.
Tilt-shift-linser bruges mest til arkitektoniske formål, beregnet til at rette konvergerende lodrette sider, når man skyder høje bygninger for at reducere forvrængning i det endelige billede. Du har sandsynligvis også set de miniaturiserede versioner af byens gader skudt ovenfra, hvor selv en by så storslået som New York kan virke positivt lækker. Tilt-shift-portrætter indebærer dog nøje at vælge fokus og lade alt, hvad der ikke er genstand for dit foto, falme ud i. Dette giver seeren mulighed for at blive fejet ind i din alternative ejendom. Efter min mening er det et portræt, der kan være en mere sand repræsentation af, hvordan et øjeblik faktisk føltes.
Tilt-shift-portrætter indebærer dog nøje at vælge fokus og lade alt, hvad der ikke er genstand for dit foto, falme ud i. Dette giver seeren mulighed for at blive fejet ind i din alternative ejendom. Efter min mening er det et portræt, der kan være en sandere repræsentation af, hvordan et øjeblik faktisk føltes.
Tilt-shift portrætter = høj risiko, høj belønning
De fleste af mine tilt-shift portrætter er taget åbne (ved hjælp af den største blændeindstilling) med linserne forskudt så langt som muligt. Det betyder, at mit fokuspunkt er lille, og chancerne for at jeg går glip af det, er enorme. Det betyder, at hvis jeg vil have øjnene i fokus, er jeg nødt til at bremse, koncentrere mig, lege med min fokusring og måske tage et par skud bare i tilfælde af.
Når fokus endda bare er en smule off, mister du evnen til at guide seeren. Når det er sagt, når du sømmer fokus, hopper motivet ud af rammen omgivet af bokeh.
Bemærk: Hvis du ikke ejer et tilt-shift-objektiv, skal du se på at leje en fra en lokal kamerabutik.
Vent, hvad er et tilt-shift-objektiv?
Tilt-shift er en speciallinse, der giver fotografen mulighed for at bøje og forvride lys ved at vippe og / eller skifte selve linsen.
Skiftning indebærer, at linsen rent faktisk skifter sin position (og udsigten gennem den) enten op eller ned, til venstre eller højre. Dette kan minimere forvrængning, især med bredere brændvidder. Vipning er, når frontlinseelementerne bogstaveligt talt (igen, op eller ned, venstre eller højre) for at få selektiv fokusering i et givet plan.
Så hvordan bruger du denne linse til at tage et interessant portræt? Her er en trinvis vejledning:
Trin # 1 - Visualiser det
På grund af præcisionen og den manuelle fokusering skal du visualisere dit skud, før du tager det. Du skal vide nøjagtigt, hvilken historie du vil fortælle. Vil du have seeren til at zoome ind på motivets øjne, eller måske handler dit skud om strømmen af hendes kjole eller hvordan han har placeret sin hånd. Det meste af tiden, med tilt-shift, skal du vælge en ting for at fortælle din historie. Hvad vil du have, at det skal være?
Trin # 2 - Skift det
Tilt-shift-linser kan blive ret almindelige uden skift. Sikker på, du kan bruge din tilt-shift til at tage skud lige med hverken tilt eller shift, men hvor er det sjovt i det? Jeg anbefaler at skifte dine linser, inden du indrammer dit skud, da din søde plet på din linse hjælper med at bestemme din indramning. Med det skal jeg nævne …
Trin # 3 - Kend din linses søde plet
Hvert tilt-shift har dele af linsen, som det fanger bedre, når det vippes eller forskydes. Ved, hvor du skal placere motivet i din ramme for at få det i fokus.
Trin # 4 - Manuel fokusering
Hvis du er vant til at stole på autofokus, kan det føles som at hoppe ind i førersædet i en stick shift-bil efter år med kun at bruge automatisk. Du bliver i første omgang rusten og er sikker på at stoppe ud en eller to gange, men snart nok får du fat på det.
På de fleste dSLR'er har du to muligheder for at se dit fokus. Den første er lige gennem søgeren, bare sørg for, at drejeknappen (dioptrien) ved siden af søgeren er indstillet til at matche det, dit øje har brug for, ellers har du svært ved at få fokus fastgjort. Den anden er gennem Live View Mode på bagsiden af din LCD.
Til tider er Live View en bedre mulighed, da den giver en større skærm, men også giver dig mulighed for at zoome ind på dit præcise fokuspunkt og sørge for, at du er lige på.
Trin # 5 - Træk vejret dybt
Hældningsskift er ikke hurtige og lette linser at bruge. Du skal bruge tid på at indstille dit skud. Nyd i sin langsommelighed. Tag en dyb indånding lige før du tager skuddet. Ikke kun vil det hjælpe med at stabilisere dit skud, men du vil føle dig darn god efter at have klikket på lukkeren.
Trin # 6 - Der er mere i livet end bare ansigter
Portrætkunstnere kan blive alt for fikserede på øjnene. Ja, øjne er utroligt tilfredsstillende og fængslende ting at fokusere på, men det er også stoffer, tekstur, bevægelse osv. I livet kan alle disse ting til tider være det eneste fokus for vores opmærksomhed, og den historie skal også fortælles.
Konklusion
Tilt-shift-linser gør det, så vi ikke kan bekymre os om præcision, men snarere lade fotografiets fornemmelse komme i centrum. De kan åbne op for en helt ny måde at se på, ikke kun verden, men også din fotografiske stil. Gå nu ud og leg!