Du kan bruge skygge og kontrast til at skabe dramatiske billeder. Nøglen er at glemme skyggedetaljer. Du har ikke brug for det. Skygger skal være mørke og mystiske. Dette er godt - det overlader noget til seerens fantasi.
Brug det dynamiske område for din sensor. Udsæt dig for højdepunkterne, og lad skyggerne falde, hvor de vil. Hvis lyset er stærkt nok, vil skyggerne indeholde meget små detaljer.
Hårdt lys kan skabe dramatiske billeder
Jeg tog følgende foto i Bolivia. Solen synkede bag mig og kastede en stærk skygge, der var begyndt at røre nedenunder på den gamle bil. Skyggen fylder den nederste tredjedel af billedet. Vi har ikke brug for detaljer i skyggen, selvom lidt ikke gør ondt. Optag i råformat, og i de fleste tilfælde vil du være i stand til at trække nogle skyggedetaljer ud efter efterbehandling, hvilket giver dig et valg.
Når jeg ser et dramatisk billede som dette med stærke skygger, er mit umiddelbare instinkt at konvertere det til sort / hvid. Scener med høj kontrast ser godt ud i monokrom. Der er noget ved at fjerne farve, der understreger dybden af skyggerne og kompositionens drama. Du kan tilføje effekt ved at øge kontrasten i Lightroom og fremhæve tekstur ved hjælp af skyderen Clarity. Her er min sort / hvide konvertering af billedet ovenfor.
Se efter naturligt kontrasterende scener
Jeg tog det næste foto indendørs i et gammelt herregård, der var blevet omdannet til et museum. Æblerne blev oplyst af lys, der kom gennem et vindue. Vinduerne var små, så det indre af rummet var naturligt mørkt, hvorfor der er så lidt detaljer i baggrunden. Det er en scene med høj kontrast - området, der lyser op af vindueslys, er meget lysere end resten af scenen.
Her er det samme billede konverteret til sort / hvid. Uden farve lægges der vægt på teksturer og skygger.
Silhuetter
Det følgende foto af en storm, der nærmer sig, bruger også skygge og kontrast. Bjergene er baggrundsbelyst og silhuet. De nærliggende stormskyer er mørke og ildevarslende. En stærkt oplyst himmelstrimmel fylder hullet mellem de to mørke områder. En silhuet telegrafpol danner et naturligt kontaktpunkt. Lysets drama har skabt et dramatisk billede.
Billedet er naturligt monokromatisk og konverterer godt til sort / hvid.
Der er mange skygger i dette marinemaleri. Men dem, der fangede mit øje, var de silhuetfigurer til højre. Efter at jeg havde sat skuddet, gik to børn over stranden og klatrede op på klippen. Jeg brugte en lang lukkerhastighed (30 sekunder) til at sløre vandet, hvilket også slørede de silhuetede børn. Jeg var heldig, fordi figurerne tilføjer menneskelig interesse og skala til scenen. De er et naturligt knudepunkt, der trækker øjet hen over billedet.
Det konverterede også godt til sort og hvid.
Det endelige billede er også et, der bruger skygge til at skabe mysterium og drama. Jeg fokuserede på græsset i forgrunden, satte en bred blændeåbning og lod solen gå ud af fokus. Jeg justerede hvidbalancen i Lightroom for at understrege varmen fra den nedgående sol. Dette billede adskiller sig fra de andre, fordi farven er en vigtig del af kompositionen, og det fungerer ikke så godt i sort og hvid.
Konklusion
Et af mine mål med denne artikel er at fjerne ideen om, at det er vigtigt at fange masser af skyggedetaljer, og at hvis du undlader at gøre det, er det en slags teknisk mangel. Ikke så - lad os fejre det faktum, at kamerasensorer ikke fanger hele lysstyrken, som vores øjne er i stand til at se. Lad os bruge samspillet mellem lys og skygge til at skabe interessante og dynamiske kompositioner. Lad os skabe noget mysterium og efterlade huller, som seerens fantasi kan udfylde.
Bruger du skygger i dine billeder? Del dine billeder med masser af skygge og kontrast i kommentarerne nedenfor.
Mastering komposition
Min nye e-bog Mastering Composition hjælper dig med at lære at se og komponere fotos bedre. Det tager dig med på en rejse ud over reglen om tredjedele og udforsker de principper for komposition, du skal forstå for at skabe smukke billeder.