Jeg bruger ikke tandtråd hver dag. Jeg bruger stadig ordet "rad" som et adjektiv og ikke på den seje retro-måde, men på den måde, jeg-ikke-har-et andet-ord-til-det. Kørehastighedsbegrænsningen, og jeg har et kærligheds- / hadforhold. Og jeg har været kendt på særlig hårde dage at lade mine børn spise kager til morgenmad og is til middag. Dette er alle forfærdelige vaner, som jeg har brug for at arbejde på. Mine “dårlige” fotograferingsvaner er dog dem, som folk siger, at du ikke skal gøre eller bare skal komme over allerede, de hjælper mig faktisk. De hjælper dig måske også. Her er fem vaner, som de fleste mennesker vil sige er ting, vi skal bevæge os forbi, og hvorfor jeg tror, du ikke burde.
#1 Skubber ikke efter skuddet
Om dagen er jeg fotograf. Om natten er jeg psykoterapeut. Nogle gange er det modsat. Pointen er: der er et par grundlæggende lektioner, der fungerer i begge mine job. En af dem prøver ikke at eje andres reaktion. Hvis jeg fortæller dig, at det er solskin, og der forstyrrer dig, er der intet jeg kan gøre ved det. Jeg kunne have fortalt dig forskellige, men hvis det faktisk var solrigt, ville jeg have lyve. Din reaktion er din. Ligesom hvis jeg prøver at få en portrætklient til at gøre noget som jeg ville gøre det, og det ikke virker, er de ikke skyld. Hvis jeg fortæller dem en vittighed for at få dem til at slappe af og smile, at de ikke synes, det er sjovt, kan jeg ikke tvinge dem til at have en autentisk positiv reaktion.
En af de mest værdifulde lektioner, jeg har lært som fotograf, er at vide, hvornår jeg skal lade noget gå. Hvis du har det sjovt med et skud, det være sig portræt, landskab, mad, hvad som helst, og det fungerer bare ikke som du vil have det, lad det gå. Chancerne er, hvis du kæmper så hårdt for at få skuddet, selvom du får det, vil du ikke lide det. Tålmodighed er én ting, men pest er en anden; ved at forstå så tæt på et specifikt koncept, sætter du dine forventninger langt ud over det, der er logisk muligt. I livet og i fotografering.
# 2 Tager din tid
Spørg nogen af mine klienter, så fortæller de dig, at jeg er sjov, men jeg tager lidt tid at returnere færdige billeder. De vil også fortælle dig, at jeg er flakket om e-mails, aldrig besvarer min telefon og lykkeligt skriger og råber og griner langt mere end nødvendigt på en fotosession. Der er ikke meget, jeg kan gøre for at være en højtaler og let ophidselig, og så længe der er tekst, vil jeg bare ikke svare på min telefon, medmindre jeg bliver nødt til det. Men jeg undskylder ikke at have taget et stykke tid at redigere skud. Jeg mener, jeg undskylder hver eneste gang for mine klienter, men jeg ved, at det aldrig bliver bedre. Jeg er ikke i stand til at tvinge redigering.
I modsætning til dataindtastning for eksempel er jeg bare ikke i stand til bare at sidde ved mit skrivebord og gøre det direkte, indtil det er gjort. Jeg er nødt til at være i tankegangen for at gøre det, og når jeg først er startet, er jeg virkelig kun god i en time eller to, før jeg er klar over, at jeg bare ikke producerer kvalitetsarbejde mere. At være den ekstremt skæve kunstner, som jeg er, kommer denne tankegang undertiden klokken 10 om morgenen og nogle gange klokken tre om morgenen. Når min søvnløshed virkelig sparker ind, og min mand ikke er så interesseret i at tale om vores følelser og håb og drømme. Bagsiden af denne mønt: Jeg har aldrig givet et portrætklient billeder, som jeg ikke er helt stolt af. Når jeg leverer billeder til en klient (meget senere, end jeg sagde, ville jeg), føler jeg, at de virkelig er de bedste af mine evner og er fuldstændig vejledende for min stil. Jeg føler, at min fotografering er ventetiden værd, og det er jeg stolt af. Skub ikke det bare for at være rettidig. Ingen anbefaler en fotograf, fordi de vender billeder rigtig hurtigt - de anbefaler den fotograf, der producerer det bedste arbejde.
# 3 Chimping
"Chimping" er den fine kunst at kontrollere bagsiden af dit digitale kamera efter hvert skud. Det er modbydeligt og tidskrævende, og hvad det vil vise dig, er forskellen mellem en drømmeoptagelse og at skulle gentage det hele. Kontroller ikke hver gang, men tjek - ofte. Du kan ikke stole på, at chimpansering giver dig utroligt nøjagtige resultater - en lille skærm viser dig alt for skarpt af et billede, end det faktisk ender med at blive. Men det vil vise dig, at hvis dine indstillinger er slået fra. Det viser dig, om du ikke er så god som du tror. Der er ingen forlegenhed i det, og der er intet galt med at tage et minut på at justere.
Jeg må antage, at når NASA placerer astronauter i en rumfærge, giver de dem et par minutter på at få alt justeret, hvordan de vil. De fleste fotograferingssituationer er i konstant bevægelse - solen går altid op eller ned, folk bevæger sig altid, maden glider altid? (Jeg er ikke sikker. Jeg laver ikke madfotografering. Men jeg antager, at der er kampe.) Verden bevæger sig, og som fotografer skal vi konstant dobbelttjekke for at se, at vi bevæger os med den. Når du ser verden fra et objektiv, er det en god ide at sikre dig, at objektivet ser det ud, som dine øjenkugler er.
# 4 At være nervøs
Første gang jeg nogensinde fotograferede et barn (til porteføljebygning), havde jeg ikke et hukommelseskort i. Jeg skød i 30 minutter og tænkte, at jeg fik søde ting, og jeg prøvede tilfældigvis at chimpanse, og der stod ”intet CF-kort ”For på det tidspunkt havde jeg ikke lært indstillingen, hvor mit kamera ikke skyder uden kort (lær denne indstilling!). Jeg blev dødsfald, men ville ikke have klienterne til at tro, at jeg lige havde spildt deres tid, så jeg pakket det bare ind og gik hjem. Den dag i dag ved de ikke, da jeg lige fortalte dem, at jeg var utilfreds med skuddene og gav dem en ny session. Ti år senere, og jeg tjekker stadig for at sikre, at jeg har kort, et ekstra batteri, slikkepinde og mit kamera solidt 20 gange inden jeg forlader mit hus. Jeg har været kendt for at bruge muligheden for et rødt stoplys til at kontrollere min taske en 21. gang. Du ved, bare i tilfælde. Jeg har aldrig glemt noget, jeg ikke kunne skyde uden. Men jeg er heller aldrig kommet forbi at være nervøs før hvert skud. Det betyder ikke noget, om jeg fotograferer en af mine kære klienter, som jeg har fotograferet ti gange før, eller om jeg er ansat af en national publikation til at skyde en berømthed - jeg ankommer nervøs, da alle kommer ud. Til sidst glemmer jeg at være nervøs, og jeg begynder at være mig selv, og det ordner sig. Men at være nervøs er godt. Nerver betyder, at du vil gøre et godt stykke arbejde, og du er ydmyg over for dit talent. Hold ikke op med at være nervøs.
# 5 At være en pony med et trick
Jeg har tidligere skrevet om mine forskellige forsøg på ejendomsfotografering, produktfotografering og landskabsfotografering. Jeg er forfærdelig overhovedet. Ikke kun har jeg ikke det rigtige udstyr til nogen af dem, jeg har ikke de rigtige øjenkugler, den rigtige personlighed eller den rigtige stil. For et par år siden besluttede jeg kun at fotografere mennesker, uanset hvilke penge jeg fik tilbudt at skyde noget andet, eller hvilken ven der havde brug for en tjeneste. Tidligere i år specificerede jeg endnu mere, at jeg ikke laver bryllupper, selvom de generelt involverer mennesker, de er bare ikke noget for mig på dette tidspunkt i mit liv (jeg holder stadig fast i drømmen om, at et hundebryllupsjob er dog i min fremtid). Jeg er portrætfotograf. Det er her, jeg skinner, og det er, hvordan mine klienter kender mig. Det er mit eneste trick.
Der er intet at skamme sig over, når man ikke er jackpot i alle handler. Hvis du elsker at skyde landskab, og det er din sande lidenskab, er du landskabsfotograf. Du kan måske skinne måneskin ved at tage lejlighedsvis familieportræt til en ven, og det er fint. Men at holde fast i din lidenskab vil holde fotografering interessant, sjov og dit humør højt. Der er ikke en værre følelse end at have gjort et dårligt job, og når du påtager dig job, der er ude af dit styrehus, baser du din egen tillid. Udfordre dig selv, men vær også tro mod din lidenskab.
Et fotografi er mere kunst og intuition end proces og procedure. Frem for alt andet skal du gøre de billeder, du tager, til dine egne. Du kan læse tusind forskellige artikler, der tilbyder ideer og information, men kun tage dem som forslag i håb om at starte og styrke din egen kreative proces. Fotografi er en form for udtryk og er som sådan kun interessant, når du udforsker din egen personlige stil og udfordrer dig selv med dine naturlige færdigheder og evner. Hvis dine dårlige vaner fungerer for dig, skal du ikke opgive dem.