Enhver dag har jeg en million ting, der foregår i mit hoved, og hvad der virker som en million mere på små post-it-sedler overalt i mit hus. Jeg har længe siden sluppet den uvirkelige forventning om, at mit liv ligesom mit skrivebord nogensinde vil være rent, rodet og organiseret.
Ser du, jeg har mange forskellige hatte i mit liv. Jeg er mor til tre børn med meget forskellige personligheder og interesser (ja, jeg inkluderer min hund i denne kategori). Jeg er en fotograf, der forsøger at drive en fotograferingsvirksomhed på et ekstremt konkurrencedygtigt marked ved at specialisere mig i bryllupper, livsstilsportrætter og visuel branding af små virksomheder. Jeg er også en kone, en søster, en tante, en niece og et barnebarn, og de har alle forskellige ansvarsområder. Jeg er en wanna-be-runner, en kreativ underviser og et sted derinde en person, der gerne vil have mindst 8 timers søvn om dagen.
Men det kommer ikke rigtig til at ske nogen dag snart, så i stedet har jeg lært at omfavne kaoset i mit liv og få mest muligt ud af min tid på at gøre det, jeg gør, så godt jeg kan. Der er et par strategier, der virkelig fungerer for mig, det være sig i min forretning eller i det daglige liv. Nu er intet af dette virkelig raketvidenskab, men for at holde det relevant for Digital Photography School-platformen vil jeg linke disse tip til ting, som vi fotografer kan gøre, mens vi prøver at nyde fotografering og / eller drive en vellykket fotograferingsvirksomhed.
# 1 - Har en plan
Gå ind i enhver fotografisk mulighed med en plan, endda en løs på den. Jeg fotograferer sjældent et motiv uden at have et slutmål i tankerne. Selvom jeg fotograferer noget kun for mig, som ikke klientrelateret eller betalt, har jeg en plan for, hvad jeg skal gøre med billederne. Måske tester det nyt udstyr, eksperimenterer i forskellige belysningssituationer, eller måske fotograferer det mine børn, der spiller fodbold i baghaven.
For at holde tingene på rette spor og opnå noget i slutningen af hver fotografiske øvelse følger jeg en 10: 1-regel. For hvert 10. minuts fotograferingstid vil jeg oprette mindst et fantastisk, porteføljeværdig billede.
Jeg arbejdede på nogle stillebenbilleder og spillede med forskellige rekvisitter, vinkler og kompositioner - komplet med lejlighedsvis fotobomb til kæledyr også!
Endelig sluttede jeg med et rent symmetrisk billede, hvor fokus var de tørrede blomster og intet andet.
# 2 - Kend det endelige mål for din skyde
Dette er meget tæt knyttet til det første tip. Sørg for, at du ved nøjagtigt, hvad resultatet bliver, inden du tager fotos. For mine livsstilsfotoshots kan jeg lide at have mindst 15-25 redigerbare billeder. Til mine personlige projekter vil jeg sørge for, at jeg har tilstrækkelig variation med hensyn til stillinger og vinkler, så jeg kan fortælle en komplet historie. Når jeg først ved, hvad jeg vil opnå, kan jeg planlægge min fotograferingstid effektivt, så jeg får de ønskede resultater.
Denne klientoptagelse blev udført på en meget mørk og dyster dag i Chicago med indendørs overheadbelysning. Da jeg gik ind i optagelsen, vidste jeg, at jeg ville bringe forbindelsen, der deles mellem denne første gang mor og hendes søn, frem. I betragtning af barnets unge alder vidste jeg, at det var næsten umuligt at få ham til at sidde stille. Så jeg valgte stramme afgrøder, der fokuserer på følelser og forbindelse mellem de to i stedet for brede miljøskud.
# 3 - Kend lyset
På en given dag er der en række lyssituationer, som du måske står over for. Blødt morgenlys lige før solopgang, varm eftermiddagsol især når solen er direkte over dig, orange aftenglød, når solen næsten er ved at gå ned, den blå time, hvor solen allerede er gået ned, men lyspartiklerne er i atmosfæren og indendørs belysning med enten hvidt eller wolframlys står i kontrast til aftenhimlen. Hver type belysning (naturlig eller kunstig) giver forskellige muligheder for at fotografere. At være i stand til at læse, analysere og forstå, hvad disse typer belysningssituationer er, og hvordan du bruger dem til din bedste fordel, vil virkelig hjælpe dig med at træffe kvalificerede valg, når du planlægger klienter
Hver type belysning (naturlig eller kunstig) giver forskellige muligheder for at fotografere. At være i stand til at læse, analysere og forstå, hvad disse typer belysningssituationer er, og hvordan man bruger dem til din bedste fordel, vil virkelig hjælpe dig med at træne kvalificerede valg. Dette hjælper med planlægning af kundefotoshots og / eller kreative udflugter for at hjælpe dig med din fotografering.
Billedet til venstre blev taget i fuld middagssol. Lyset er stærkt og hårdt på hendes ansigt og krop. Til billedet til højre lod jeg hende sætte hende tilbage til solen, og jeg brugte jorden foran hende som en naturlig reflektor. En lille justering i Lightroom for at øge skyggerne, de hvide og kontrasten resulterede i det endelige billede til højre.
# 4 - Kend dit miljø
Inden jeg går til en fotosession, anbefaler jeg stærkt at undersøge placeringen på forhånd. Jeg har været i situationer, hvor jeg kun er gået til et sted for at finde ud af, at det var lukket for offentligheden eller under renovering. Jeg har endda fået en bryllupsklient til at ændre sin tidsplan, fordi hun sent fandt ud af, at den lokale maraton var planlagt til det nøjagtige tidspunkt, hvor vi skulle lave brudeportrætter.
Lidt efterforskning og forberedelse på forhånd hjælper dig med at nå dine fotografiske mål for et bestemt fotoshoot. Et andet vigtigt tip er at planlægge eventuelle vejrrelaterede uheld. Her i Chicago er april og maj smukke med blomstrende træer overalt, men de fleste dage har en 80% chance for regn og tordenvejr. Så jeg har altid en primær session dato og en backup session dato i tankerne, når jeg planlægger mine fotoshots. I situationer, hvor en omlægning ikke er mulig, improvisere og altid have en plan B.
Pragtfuldt forårvejr hjalp med at få nogle fantastiske headshots til en fotograf. Vi kunne ikke have bedt om en bedre dag! Og jeg kan godt lide lysene i baggrunden!
Og alligevel ville den voldsomme regn og frysende temperaturer den næste weekend ikke give op for hele dagen til dette dejlige par bryllup. Selv paraplyen fungerede ikke, fordi den var så blæsende og kold. Så vi bevægede os indendørs, fandt noget rigtig flot blødt lys ved vinduet og skød alle brudeportrætter indendørs.
# 5 - Kend din stil
Dette er noget, der tager tid og erfaring for de fleste fotografer. Tidligt i din fotografiske karriere virker hver genre og hver koncert attraktiv og spændende. Med rette, fordi du stadig prøver at finde din kreative stemme. Jeg opfordrer dig til at fotografere alt hvad du kan tænke på, så du får oplevelsen, selvtilliden og evnen til at forstå din stil.
Jeg definerer fotografisk stil som den, du trækker mest hen imod, uden selv at vide det. Min fotografering er autentiske redaktionelle i dokumentarisk stil. Min redigeringsstil er sjov, frisk, ren og organisk. Det har taget mig syv år at være fortrolig med min stil, og jeg trækker sjældent fra den. Ja, jeg vil stadig eksperimentere en gang imellem, men jeg finder mig altid tilbage til det, der tilfredsstiller min kreativitet. Og fordi jeg kender min stil, ved jeg hvordan jeg skal strukturere mine fotoskud for at sikre, at jeg opretter billeder i henhold til min stil.
Jeg elsker billeder med følelser - enten direkte eller indirekte. Jeg elsker at eksperimentere med kreative afgrøder, der fortæller historien på en lidt anden måde!
Min stil efterligner min foretrukne farvepalle - blødere pastelfarver og symmetriske designs.
Jeg kan godt lide billeder, der er relativt rene og blottet for for meget rod.
# 6 - Kend dit marked og ved, hvordan du arbejder det
Dette er svært at forstå og endnu sværere at udføre. Det fotografiske marked er en meget mættet industri, især for bestemte genrer som familieportrætter, bryllupper og mode / kommercielt arbejde. Der er nogle utroligt talentfulde fotografer derude og på en given dag kan du finde dig selv i tvivl om, hvorvidt du vil klare det i dette konkurrenceprægede rum.
De mest succesrige fotografer er ikke kun dygtige til kunsten at fotografere, de er også fremragende til fotograferingens forretningsside. De markedsfører konstant deres færdigheder og deres talenter ikke kun til deres primære kundemarked, men også til andre supplerende markeder. Med hver fotoshoot skal du skitsere post-shoot-aktiviteterne som marketing, blogging og andre forretningsaktiviteter, der kan hjælpe med at sprede budskabet om dine talenter på den mest effektive måde.
Mine skud er klientrelaterede, marketingrelaterede samt relaterede til fotograferingsartikler. Hver gang jeg fotograferer noget, kategoriserer jeg dem mentalt og fysisk (i Lightroom, post-session). Dette hjælper mig med at holde mig organiseret og effektiv (for det meste!).
Konklusion
Jeg håber, at disse tip har hjulpet dig med at strukturere dine fotograferingsopgaver på en mere effektiv måde. Jeg anbefaler, at du prøver et par eller alle sammen og derefter tilpasser dem, så de passer til dine specifikke behov. Husk, at den sidste ting, du vil gøre, er at samle tusinder og tusinder af billeder uden nogen reel plan for, hvordan du markedsfører og tjener penge på al den sikkerhed, især hvis du er i fotografering.