Et gæstepost af Andrew Gibson
Bemærk: Andrew Gibson tilbyder i øjeblikket sine 5 populære e-bøger til under $ 20 på SnapnDeals.
07.jpg.webp
I den første del af denne artikel kom jeg op med seks ideer, som du kan bruge til at bryde ud af en kreativ rut. Jeg har selv været der, når det ser ud som om der ikke er noget at fotografere, og intet motiv synes tiltalende.
Ideen bag disse artikler er at give dig noget inspiration til de tidspunkter, hvor kreativitet synes svært at komme forbi. Her er resten af ideerne:
7. Prøv en ny genre
En del af fascinationen ved fotografering er, at der er så mange genrer og teknikker at prøve. Det er en del af det sjove. Selv professionelle fotografer har en komfortzone med motiver og teknikker, som de er fortrolige med. Alle kan lære meget ved at prøve en ny genre.
For eksempel, hvis du aldrig har fotograferet en fremmed før, hvorfor ser du ikke efter en model på et websted som Model Mayhem? Hele øvelsen med at finde en passende model og komme op med begrebet skyde og tage billederne vil være udfordrende og lærerig.
Jeg prøvede nogle ståluldspindende fotos i sidste uge for første gang. Meget sjovt og en ny måde at bruge en lokal placering til fotos på.
8. Byg en fotoblog eller et websted
Hvad laver du med dine fotos, når du har taget dem? Uploading til Facebook, Flickr eller 500px er en ting, men en interessant udfordring er at oprette dit eget websted eller fotoblog.
Hvis du ikke har nogen idé om, hvordan du gør dette, skal du ikke gå i panik - det er ret nemt, når du først ved hvordan. Du kan bruge WordPress eller Pixelpost til at oprette en fotoblog med et absolut minimum af viden om programmering. Instruktionerne til begge er nemme at følge. Og hvis du ikke vil købe dit eget domænenavn og en hostingplan (vigtigt for at have dit eget websted), kan Blogger, WordPress.com eller Tumblr være svaret. Det vigtige her er at oprette dit eget personlige rum på nettet til offentliggørelse af dine fotos.
Den bedste tilgang er at være kritisk over for dit arbejde og kun sende dine bedste billeder. Online porteføljer vurderes normalt ud fra styrken på dine svageste billeder. Ukrudt dem ud for at forbedre din portefølje.
Et websted eller en fotoblog kan fungere godt, hvis du har et langsigtet projekt at offentliggøre. Se Bill Wadmans 365 portrætter som et eksempel.
En ekstra bonus, hvis du aldrig har gjort det før, er at lære at oprette et websted eller en blog kan være en nyttig færdighed at tilføje til dit CV.
Jeg oprettede fotogalleriet på min hjemmeside ved hjælp af fotoblogging-software Pixel Post.
9. Opret en fotobog
Udskriver du dine fotos? Jeg printede nogle af mine favoritter ud for et par år siden på en lånt A3-printer, og de fleste af dem er stadig opbevaret i et klædeskab. Jeg indrammede nogle få, men ikke resten. Dette er et problem for mig, når det kommer til at lave udskrifter - hvad skal jeg gøre med dem bagefter?
Et svar er at oprette en fotobog i stedet. Blurb er måske den mest kendte fotobogtjeneste, men der er masser af andre. Kvaliteten fra de bedste virksomheder er ekstremt høj.
At designe en fotobog er ikke kun et spørgsmål om at placere fotos på sider. Det vil tvinge dig til at redigere dine billeder, søge efter temaer, sidestille billeder i samme opslag og lære om grafisk design. Hvis du har et langsigtet projekt, kan en fotobog være et godt slutprodukt og en god belønning for det hårde arbejde, du lægger den i.
En anden grund til, at jeg kan lide begrebet fotobøger, er arven. Bøger er lettere at give til venner og familie end udskrifter. Du kan oprette en meningsfuld samling af dine bedste billeder, som folk kan se på i mange årtier fremover.
10. Få mest muligt ud af lyset
Er du doven med lys? En af de hurtigste måder at forbedre dine fotos er at skyde i det bedste lys. Hvis lyset er smukt, vil dette inspirere dig til at tage bedre fotos.
Her er tre typer lys, som jeg kan lide:
Den gyldne time
Dette er timen omkring solnedgang og solopgang, når solen er lav på himlen og kaster lavt, rivende lys over landskabet. Ideel til landskaber, landskaber, arkitektur og portrætter.
Den blå time
Dette er perioden fra efter solnedgang til nat, hvor den naturlige farve på det omgivende lys er dybblå. Dette er en smuk tid til at tage landskaber og landskaber. Hvis du tager billeder ved havet, så længe du har et stativ, kan du tage billeder, indtil det er næsten mørkt. Vandet reflekterer lyset, der er tilbage på himlen, så du ikke ender med store sorte områder i billedet.
Skygge
Til portrætter er min favorit type belysning skygge. Lyset er blødt, smigrende og smukt. På en lys solskinsdag bringer ethvert lys, der springer fra nærliggende solbelyste områder, en ægte glød i modelens ansigt.
Det er vigtigt at få mest muligt ud af lyset. Det kræver en indsats for at sikre, at du er i position, når lyset er bedst for dit motiv. Men du vil blive belønnet med stærkere billeder.
Vend den idé om. Hvorfor ikke prøve forskellige typer lys? Er det for eksempel muligt at tage billeder af landskabet i stærkt middagsljus? Jeg har set det gjort - en løsning er at konvertere til sort / hvid for at drage fordel af grafiske former og skygger skabt af direkte lys.
Og hvad med portrætter? Skygge er smuk, men hvad hvis motivet er baggrundsbelyst? Eller i middagssolen? Hvordan kan du få dette lys til at fungere? En teknik til at prøve i middagslampe er at bruge bærbar flash til at udfylde skyggerne eller overmande lyset fra solen.
En af en række fotos optaget på stranden midt på dagen om sommeren. Jeg brugte bærbar flash til at tænde min model og imødegå solens hårde lys.
11. Optag i sort / hvid
Jeg elsker sort / hvid fotografering. I sort / hvid er der ingen farve, og billedet kræver en stærk komposition ved hjælp af elementer som form, streg og tonekontrast for at få succes. Det tager tid at lære at se i sort / hvid. Her er en nem måde at komme i gang på.
Indstil kameraet til dets sort-hvide tilstand (se dit kameras instruktionsmanual, hvis du ikke ved, hvordan du gør dette). Indstil filterfarven til rød eller orange, og øg kontrasten. Når du tager billeder, vises billedet nu på LCD-skærmen i sort og hvid. Dette giver dig øjeblikkelig feedback om, hvor godt kompositionen fungerer i sort og hvid.
Billedet vises i sort og hvid, selvom du indstiller filformatet til Raw. Det skønne ved at skyde i Raw er, at du har en fuldfarvefil, som du kan gøre noget med bagefter. Det inkluderer konvertering til sort / hvid i software, der giver et bedre resultat end sort / hvid-tilstand på dit kamera.
Du tænker måske ikke på at fotografere farverige motiver som blomster i sort og hvid. Det er en anden tilgang til et fælles emne, der kan fungere rigtig godt.
12. Arbejd i farve
Her er en anden måde at se tingene på en frisk måde. Hvorfor ikke oprette et farveprojekt? Tilbring dagen med at tage billeder af ting, der er røde. Eller blå, gul eller grøn … uanset hvilken farve der inspirerer dig.
Et alternativ er at arbejde med en mere subtil farve som brun eller grå. Dette kan virkelig udfordre din kreativitet, når du leder efter måder at lave interessante fotos fra subtile farvepaletter.
Et udvalg af fotos, der bruger farven rød. Ikke alle taget på en dag - men det viser, hvor effektivt det kan være at gruppere fotos sammen, der deler et stærkt visuelt element såsom farve. At gå tilbage gennem dine gamle fotos og arrangere dem efter farve kan give dig en ny måde at præsentere dit arbejde på - eller inspirere dig til at tage flere farvebaserede fotos.
Andrew Gibson tilbyder i øjeblikket et bundt på 5 af sine fantastiske e-bøger til salg for under $ 20 på SnapnDeals. Du får e-bøger om forståelse af linser, forståelse af eksponering, forståelse af DPP og fotografi i firkantet format. Tjek dem her.