Produktfotografering: Du har sikkert hørt, at det er svært og meget specialiseret. Men din ven, der driver deres egen virksomhed, spørger dig, om du bare skyder et par produktbilleder, som de kan bruge på deres hjemmeside eller sociale medier. Eller måske har du din egen virksomhed, der regelmæssigt har brug for ny produktfotografering. Selvfølgelig er du glad for at prøve. Det kan hjælpe dig med at forbedre dine fotografiske færdigheder ved at give dig nogle nye udfordringer. Men hvordan nærmer du dig dette højt specialiserede felt inden for fotografering, som du har meget lidt erfaring med?
Når mange fotografer tænker på "produktfotografering", tænker de på en bestemt stil, der ofte involverer kompliceret belysning, opsætning og retouchering. Nogle gange blander snesevis af billeder i efterbehandlingen ved hjælp af specialiserede linser eller lysudstyr eller skyder på perfekte hvide baggrunde.
Disse stilarter af fotografering har deres plads i en verden af markedsføring og reklame. Og du kan endda beslutte, at det er det rigtige udseende for de produkter, du skyder. Men i de senere år har en mere naturlig følelse af produktfotografering været krybende til reklame via sociale medieindflydelser. Denne stil kan være lettere at dabbe med, fordi den kræver mindre udstyr og specialviden - selvom den stadig er utrolig vanskelig at mestre!
Det vigtigste ved produktfotografering er at matche udseendet og følelsen af billederne til produktet og mærket. Et skud af en eksklusiv fyldepen rettet mod CEO vil blive fotograferet meget anderledes end en vegansk surf-voks rettet mod californiske surfere!
Uanset hvilken stil du beslutter at prøve, når du går på produktfotografering for første gang, er der nogle enkle ting, du skal huske på, når du optager. Hvis du holder disse retningslinjer i tankerne, skal du være i stand til at tage billeder, der viser et produkt til dets fordel.
1. Få dit kamera på et stativ
Det kan ikke siges ofte nok i stillebenfotografering, hvor store stativer er. For det første beskytter de mod kamerarystelser. Hvis du kan få dit kamera (eller din telefon) på et stativ, kan din lukkerhastighed være så lang som du vil uden at risikere sløring fra kamerarystelser. Et godt, skarpt billede er afgørende for produktfotografering.
Hvis folk ikke kan se, hvad de køber klart, vil de sandsynligvis gå videre og vælge en anden leverandør!
Slørede billeder er aldrig ønskelige til produktfotografering. Du skal sørge for, at de er klare og skarpe.
Hvis du ikke kan strække dig til et stativ, skal du sørge for at bruge en relativt hurtig lukkerhastighed for at kompensere for eventuelle små bevægelser, du kan foretage, mens du holder kameraet. Du kan finde ud af, at du er nødt til at gå på kompromis og hæve din ISO for at få et klart, lyst billede.
Den anden fordel ved stativer er, at de holder dit kamera ét sted, mens du arbejder på din komposition. Hvis du styler dine billeder til sociale medier (snarere end at skyde flade e-handelsbilleder), kan det tage et par forsøg på at få det rigtigt.
Hvis du holder kameraet ét sted, kan du arbejde med styling og komposition.
Der er et stort udvalg af stativer til rådighed, alle med forskellige funktioner og til forskellige prispunkter. Hvis du kan strække dig til det, så er et stativ med en arm, der bøjer sig halvfems grader, en fremragende investering, der gør det populære flatlay (top-down) -billeder til Instagram lettere.
2. Brug god belysning
Lad os bryde en myte - god belysning behøver ikke at være dyr eller tidskrævende. Ja, der er visse typer produktfotografer, der bruger timer eller endda dage på at tænde et enkelt produkt og få det perfekt. Selvfølgelig foretrækker mange fotografer med stort volumen at arbejde med studielamper i et lukket studie. På den måde kan de replikere belysning igen og igen, når de udfører gentagne job for den samme klient.
Men du kan tænde et produkt med bare naturligt vindueslys eller endda tage det ud og stadig få gode resultater. Du behøver ikke at have dyre studieudstyr eller endda et helt rum dedikeret til fotografering. Mange mennesker fotograferer produkter ganske vellykket på et bord trukket op til et lyst vindue. Med de rigtige baggrunde og rekvisitter behøver det bestemt ikke at se ud som om det blev skudt i din stue!
Belysning kan også hjælpe med at få dit objekt til at se tredimensionelt ud på en flad skærm. Skygger og højdepunkter hjælper seerne med at fortolke billedet og forstå det korrekt.
Det afgørende er at matche belysningsstil til produktet og mærket. For noget slankt og high-tech, vil du måske have en mere kunstig følelse af dit lys. Mens et mere naturligt håndværksprodukt sandsynligvis ville have gavn af bare et enkelt vindueslys.
3. Skyd flere vinkler
Hvis folk køber online, kan de ikke hente og røre ved produktet. Det betyder, at du skal prøve at formidle alle de små detaljer til en potentiel køber. Den bedste måde at gøre dette på er ved at sørge for, at du fanger en række vinkler for hver vare. Kom også tæt på for at vise detaljerne, hvis det er relevant.
Dette er især vigtigt, hvis varen er håndlavet. At komme tæt på kan vise den omsorg og omtanke, som en håndværker lægger i deres arbejde. Detaljerne er, hvad der ofte adskiller håndlavede produkter bortset fra deres masseproducerede kolleger. Så sørg for at vise dem frem!
Optagelse af flere vinkler er også en nem måde at generere meget mere indhold til sociale mediekonti. Mange virksomhedsejere kæmper for at finde nok indhold til at skrive regelmæssigt på sociale medier, så det virkelig kan hjælpe dem.
4. Find platformspecifikationerne
Det er vigtigt at tage produktfotografier med den endelige brug af billedet i tankerne. Forskellige online platforme har forskellige specifikationer for, hvordan fotografier ser bedst ud på deres websteder.
For eksempel, hvis du skyder efter en person med en Etsy-butik, skal du overveje, at portrætfotos ser bedst ud på produktsiden, men søgeminiaturerne er liggende. Det betyder, at en klog fotograf vil skyde billeder, der ser godt ud, når de beskæres til både portræt og landskab. Det kan betyde, at du skal have ekstra plads omkring produkter, når du skyder dem og beskærer senere i efterbehandlingen.
Instagram kan være en særlig hård platform at skyde efter, hvis folk leder efter billeder, der ser godt ud på sociale medier. Billeder bør ideelt set placeres i et forhold på 5: 4 for at tage så meget plads som muligt og være mere iøjnefaldende, når du ruller nedad i feedet.
På et brugerprofilgitter beskæres de imidlertid automatisk til et 1: 1 kvadratisk format. Det betyder, at du mister detaljer i toppen og bunden af billedet i miniaturebillederne. Derudover bruger funktionen "historier" billeder, der er i et forhold på 16: 9 - meget højere og tyndere end nyhedsfeed! Når jeg optager specifikt til Instagram, har jeg en tendens til at indstille mit kamera til at optage i forholdet 16: 9. Så ved jeg, at jeg næsten altid kan beskære andre forhold ud af det grundbillede.
Undersøg også pixelstørrelsen, som hver online platform bruger. Hvis du producerer for små billeder, ser de sandsynligvis pixelformede eller slørede ud, når de uploades.
5. Glem ikke emballagen
Flere og flere mennesker handler online, så emballagen af et produkt bidrager stærkt til det første indtryk af et brand.
Håndværksvirksomheder og små virksomheder bruger ofte meget tid på at overveje deres emballage og branding. Så det er utvivlsomt umagen værd at skyde emballagen såvel som produktet.
Ud over at demonstrere brandværdier kan du også vise køberen, at det vil hjælpe deres køb med at komme sikkert til dem. Dette er især vigtigt, hvis det er et produkt, der kan brydes, eller hvis det sandsynligvis gives som en gave. Det hjælper med at skabe tillid til mærket!
Plus på platforme som Etsy, der giver dig flere slots til at uploade billeder af dit produkt, kan det at have emballagefotografier være en glimrende måde at vise produktet stylet på en ny måde.
Husk altid…
Hold dine produktfotografier godt eksponeret og i fokus.
Så længe du får disse to ting korrekte, er du allerede på rette spor. Alt, hvad der er tilbage at gøre, er at øve, øve, øve, indtil du skyder produkter som en professionel.
Husk at kommentere nedenfor og vis os de billeder, du har taget, ved hjælp af det, du har lært!
