Røgkunstfotografering - En introduktion | Tips og vejledninger 2025

Her på DPS er vi altid på udkig efter fotografiske teknikker, der skubber mediets grænser. Denne uge er jeg begejstret for at fremhæve Stoffel De Roover, da han giver os et vindue ind i den fantastiske verden af "Røgkunstfotografering”.

Hvis du læser vores sidste fotograf-fremhævningsartikel, husker du, at en nøgle til at fremme dit færdighedssæt er at være i stand til at se på et veludført foto og være i stand til at dissekere det med hensyn til belysning, vinkler, filtre osv. Da jeg først kom på tværs af Stoffels side lumendipity.com havde jeg intet anelse om, hvor jeg endda skulle begynde. Det var så langt ude af min oplevelse som fotograf, at jeg besluttede at få nogle bag kulisserne info og dele det med DPS-læsere. God fornøjelse!

Spørgsmål: Hvad er "røgkunst", og hvornår blev du først udsat for den?

A: Røgkunst, i sin enkleste definition er kunst, der indeholder røg. Røg kan betragtes som emnet eller mediet for at skabe noget andet. Nogle fokuserer på sin egen skønhed og renhed, andre bruger det som 'maling' til at skabe fantastiske kunstværker. Jeg tror, at mit arbejde ligger et sted i midten: For billederne i mit galleri med undtagelse af nogle få har hvert billede røg fra kun en optagelse (i nogle tilfælde duplikeret eller spejlet).

Min første eksponering for denne teknik fra var i en online artikel om Graham Jefferys røgkunst. Artiklen gjorde mig nysgerrig, og det tog mig ikke lang tid at prøve det. En af attraktionerne for mig var, hvor smuk røg i sig selv er, som det er så aleatorisk. Hver gang jeg skyder røg, er jeg i ærefrygt over de former og former, jeg ser. Ingen hvirvler er ens. Et andet fascinerende aspekt af røgfotografering, især når det spejles, er de forskellige reaktioner og fortolkninger, det kan fremkalde. Ligesom med ink blot-testen eller skyet ser forskellige mennesker meget forskellige ting. Jeg er ikke sikker på, om de billeder, de ser, virkelig giver os indsigt i deres personlighed, selvom Freud og muligvis Rorschach selv sandsynligvis ville være uenige.

Spørgsmål: Jeg elsker, hvordan du giver hvert billede et navn, der afspejler dine personlige fortolkninger og derefter lader seerne selv opdage. Kan du dele nogle af dine foretrukne eller mest populære billeder og deres navne?

A: Det er så svært at sige, hvilke der er mine favoritter, jeg har brugt meget tid på mange af dem, og mange er specielle for mig på deres egen måde. Jeg vil nævne nogle:

Røginduceret halucination: denne figur af en kvinde med langt hår var en, jeg opdagede i det første parti røg, jeg skød. Det er den, der fik mig til at se efter mere.
Smoke Creature: denne form for et dansende væsen kom op i samme shoot, og jeg kan lide det for dets elegance og sammensætning
Skræmmende røg: et skud af en rovdyrlignende væsen, sandsynligvis en af de mest populære
Dreng med ny ballon, Hearts Queen, Gemini, Friends trøster hinanden, Warrior-Prophet, Schwarzenegger og hans Bond-piger og en af mine seneste 'Hyldest til Magritte' (LINK)
jo mere abstrakte kan jeg også lide, men navnene er mindre interessante

Det er sandsynligvis bedst for folk at se på billedet først, tænke over det og derefter se på den titel, jeg gav det. Min fortolkning af røg er ikke den eneste mulige. På nogle billeder ser jeg mange ting, og jeg er sikker på, at andre mennesker vil se endnu andre eller slet ingen.

Spørgsmål: Fotos på dit websted ser alle ud til at være hængende i et galleri. Har du fået købere til at købe eller licensere dit arbejde?

A: Faktisk er mit arbejde endnu ikke vist i et galleri. En restaurant på Manhattan, kaldet Smokin 'Q, havde 12 af mine stykker på væggen på op til 20 × 30, men Q måtte lukke døre omkring et år senere. Heldigvis var jeg i stand til at besøge restauranten på en tur til New York, før den lukkede. Jeg håber at have en officiel udstilling en dag for at få mere eksponering. Sidste år blev jeg kontaktet af det amerikanske band Widespread Panic, de havde set mit arbejde og ville bruge et af mine billeder på en t-shirt til deres turné. Vi udarbejdede en licensaftale på Gemini-billedet, og de har trykt og solgt t-shirts til deres fans. Andre har kontaktet mig for bogomslag, billeder af cd-omslag, firmalogoer, plakater til begivenheder osv. Et reklamebureau er også interesseret, men den rigtige kunde / produktmulighed er endnu ikke kommet.

For interesserede sælger jeg udskrifter af mit arbejde, normalt trykt på metallisk papir, hvilket ser ud til at give røg en ekstra dimension. Når jeg prøver at udskrive fra et online trykkeri i købers land for at reducere forsendelsesomkostningerne, kan der bruges andet papir, og der er forskellige muligheder.

Spørgsmål: Er der et online samfund af røgskydere, du kan hoppe over ideer fra og lære mere om dine teknikker?

A: Der er nogle rigtig gode røgfotografer, og nogle har deres egen stil eller niche. Der er nogle fora, der diskuterer røgfotografering fra tid til anden i en tråd, og flickr har et par røgfotograferingsgrupper. Jeg er stødt på et par artikler om røgfotografering, og det er altid interessant at se, hvordan tingene forklares. Jeg har endda været omtalt et par gange, online og på tryk.

Q: Ok, nu ude med hemmelighederne. Hvordan gøres dette? Jeg antager, at det første åbenlyse spørgsmål er, hvordan får du røg? Jeg antager, at det er mere delikat end at have din assistent liggende på studiegulvet med en stogie, der puster i din retning?

Svar: Ikke helt som det er gjort, selvom det sandsynligvis også vil resultere i nogle interessante billeder. Den røg, jeg skyder, er fra røgelsespinde. Det pæne ved røgelse er, at det er billigt, lugter godt og det producerer røg i meget lang tid. Selvom du er nødt til at foretage nogle justeringer af din opsætning, behøver du ikke være travlt, røg vil stadig være der, når du er færdig.

Spørgsmål: Hvordan håndterer du problemet med branddetektorer, der lyder fra hvert 5. minut? Ørepropper?

A: Min tidligere lejlighed havde en meget følsom branddetektor, og den var placeret mindre end en halv kilometer fra brandstationen … mindst to gange havde jeg brandbiler foran mig og en håndfuld brandmænd på mit sted, før jeg fik chance for at slukke for alarmen. Det skyldtes bare mine dårlige madlavningsfærdigheder, selvom det gjorde mig meget forsigtig med ikke at udløse alarmen under en røgoptagelse. Nu skyder jeg røg i et rum uden røgdetektor, en ting mindre at bekymre mig om.

Spørgsmål: Jeg bemærkede, at nogle af dem blev skudt på hvid og andre på sort baggrund. Er den ene lettere end den anden?

A: Der er ingen forskel under optagelse, det hele sker i efterbehandling. Jeg synes ikke alle billeder ser godt ud på sort og ikke alle ser godt ud på hvidt, og jeg beslutter normalt kun sent i processen, som jeg tager. Dybest set er det også et spørgsmål om personlig smag. Jeg finder ud af, at mine billeder normalt ser bedre ud på sort, men jeg elsker også nogle af de hvide baggrundsbilleder fra andre kunstnere.

Spørgsmål: Kan du nedbryde det væsentlige for os med hensyn til udstyr og belysning. Hvad skal vi have for at eksperimentere?

A: På fotograferingsudstyrssiden:

Kamera med manuelle indstillinger og manuel fokusering
Off-kamera lys, helst blinke med synkroniseringskabel, selvom en kontinuerlig lyskilde kan fungere, så længe den kan rettes og er stærk nok
Snoot. Jeg bruger den lille kasse, som ledningen uden for kameraet kom ind, da den glider pænt over flashen).
Fjernbetjening til lukker, ikke afgørende, men praktisk
Stativ til kamera og måske et til flash, selvom det ikke er nødvendigt. Nogle gange skyder jeg med blitz og fjernbetjening i den ene hånd, og røgelsen holder fast i den anden

Andet:

Røgelse pinde
Lysere eller tændstikker. Dette er selvfølgelig indlysende, men jeg har spildt meget tid en gang på at prøve at finde en måde at tænde pinden på, når alt var sat op og klar til at skyde.
Mørk baggrund. Da jeg startede, brugte jeg bare en sort sweater hængt over en stol, nu bruger jeg en væg malet med tavlemaling (til børnene)
Mørkt og støvfrit miljø. Jeg skyder normalt om natten eller i mørkt rum med bare lidt lys for at sikre, at jeg ikke støder på ting. Rummet skal være godt ventileret eller i det mindste stort, så du ikke finder duften for ubehagelig og også for at holde uønsket røg ude af dit billede: du vil kun fange røg, der 'bare forlader' røgelsespinden, ikke skyer af akkumuleret røg. Godt ventileret betyder ikke, at du skal tænde en ventilator, da det faktisk ville forstyrre den måde, røg strømmer på, ligesom ethvert træk.

Spørgsmål: Kan du gå igennem den typiske opsætning. Vi har brug for noget håndhold, så start fra starten.

Svar: Det bedste råd, jeg kan give, er at styre dit lys. Belysning er vigtig i fotografering generelt og er afgørende for røgfotografering. Tænk på to aspekter af lyset, dets retning og dets styrke.

Let retning: Et af de grundlæggende er at tænde røg, ikke baggrund. Dette er grunden til, at du ikke kan bruge din flash på kameraet eller naturligt / omgivende lys, da det ville gøre baggrunden i billedet tydelig. Den solide baggrund er mere reflekterende end selve røg, så vi mister den kontrast, vi prøver at skabe. Så nøglen er at tænde røg og intet (eller næppe noget) andet. Jeg opsætter eller holder blitzen i en 90 graders vinkel fra kameraet, og som nævnt ovenfor bruger jeg en snoot til at lede lyset, så det ikke spildes i baggrunden. Du kan eksperimentere med afstande og vinkler, nogle fotografer lyser ovenfra eller nedenfra. Der er ikke mange hårde regler, så længe de grundlæggende principper er forstået. Vigtigst nyd eksperimenteringsprocessen.

Lysstyrke: Da vi typisk vil skabe skarpe detaljerede røgstier, er vi nødt til at skyde med en høj lukkerhastighed (for at fryse røg uden bevægelsesslør), lille blænde (for at øge skarpheden og DoF) og lav ISO (for at begrænse enhver støj og tab af detaljer). Alle disse indstillinger reducerer i det væsentlige det lys, der fanges af sensoren, og af denne grund har du brug for en stærk og kraftig lyskilde for at kompensere.

Hvilken linse du bruger, og hvor langt du placerer den fra røg, er op til dig. Jeg vil foreslå, at du bruger det skarpeste og højeste objektiv, du har. Mine er tilfældigvis en zoom, som kan være praktisk til hurtigt at ændre kompositionen under optagelsen. Mens du kunne prøve at indstille dit fokus, mens du snapper de første par skud, fokuserer jeg normalt, selv før jeg tænder pinden med lysene stadig tændt. Jeg holder noget, hvor røg sandsynligvis vil være, fokuserer på det og sørger derefter for, at linsen er indstillet til manuel fokus resten af optagelsen.

Klar til at skyde! Jeg bruger en manuel lukker og gider endda ikke engang at se røg gennem den lille søger. Nogle gange vil jeg stå bag kameraet for at kontrollere sammensætningen og eksponeringen af det resulterende billede, men det meste af tiden vil jeg være ved siden af kameraet og blinke, på mine knæ iagttage røg og fange øjeblikke, jeg synes vil se godt ud, altid klar til at foretage nogle små justeringer, når det er nødvendigt. Under hele optagelsen skal du muligvis justere dit stativ, da røgelsespinden bliver kortere, og røgfyldningen på din ramme ikke længere har den samme kvalitet. Det ligner meget at fange en levende ting konstant i bevægelse. Kig efter det søde sted og rett din opmærksomhed der.

Spørgsmål: Ok, så vi har nogle anstændige skud, nu skal vi arbejde efter produktion. Er det her du bruger det meste af din tid? Hvor lang tid tager det at farve et enkelt billede? Skal vi være ekspert i Photoshop?

A: Selvom du ikke behøver at være ekspert, vil det helt sikkert hjælpe med at være ret dygtig med din fotoredigeringssoftware.

Redigering af optagelserne tager faktisk længere tid end optagelsen. Først og fremmest tager det bare tid at gå igennem alle skud. Jeg ender normalt med et par hundrede efter hver optagelse for at sortere igennem. Den tid, du bruger på det, afhænger af, hvad du prøver at få som slutresultat. Husk, at du leder efter "potentialer" på dette tidspunkt, ikke efter et smukt slutresultat. Jeg laver som regel et par gange gennem alle billederne, nogle gange igen længe efter optagelsen, da du måske ikke bemærker de samme ting, som du gjorde den dag. De næste trin følger normalt denne grundlæggende rækkefølge.

Først skal du justere baggrunden. Hvis du finder et billede, du kan lide, skal du åbne det i din fotoredigeringssoftware og rotere det på den måde, der ser mest tiltalende ud for dig. Det er vigtigt at have en sort baggrund. Du kan bruge niveauer til at justere finjustering af dette, men for meget justering begynder også at påvirke din røg. Jeg laver normalt en kombination af niveauer og faktisk maler jeg over sorten med en sort børste (på et nyt lag), så der er ingen tydelige spor af, hvor du malede (eller hvor du ikke gjorde det). Du kan tilføje et 'invertert' justeringslag for at se, hvordan det ser ud på en hvid baggrund, og du kan muligvis finde nogle flere pletter at rette. Du kan også bestemme, hvilken af baggrundene der ser bedre ud, eller bruge begge dele som jeg gjorde her i "Gammel og ny".

Dernæst er afgrødeværktøjet. Det kan være en god idé at fokusere på et bestemt område af røg for at få den ønskede sammensætning. Du kan også øge din lærredstørrelse med en sort baggrund og derefter beskære til dine originale pixelværdier, hvis du vil ændre kompositionen uden at miste billedstørrelsen eller -forholdet.

Stil det. Du har muligvis allerede et godt billede klar til at vise frem. Hvis du beslutter dig for at skærpe røg, foreslår jeg ikke at slibe det for meget, da det vil øge kornet, og hvis linjerne er for skarpe, er det bare ikke så behageligt for øjet (imho). Vil du have farver? Der er et par måder at gøre det på. Jeg bruger normalt nuance / mætningsjusteringslag med masker, men du kan også farve et nyt lag og lege med blandingstilstande. Den tid, det tager at farve røg, afhænger af, hvordan du vil have den til at se ud. Al røg i blå eller i en gradient fra blå til gul kunne være ret hurtig. Det tog mig lidt mere tid at farve 'Hearts Queen'.

Spejle det. Hvis du vil skabe nogle symmetriske figurer, kan du spejle røg, hvilket var hvad jeg gjorde på mange af 'væsnerne' i mit arbejde. Normalt gør jeg dette lige efter åbning af billedet: Jeg kopierer laget og vender det vandret og indstiller derefter blandingstilstand til 'lysere'. Et godt eksempel på dette er min ”Hyldest til Magritte”. Når du ser på nedbrydningen her, får du en idé om, hvilken retning jeg tog med dette billede.