Adobe Photoshop har altid været min valgte software, når det kommer til landskabsfotografering og efterbehandling. Adobe Lightroom bliver dog konstant bedre, og jeg er i stand til at gøre mange af de ting, jeg kun kunne gøre i Photoshop for flere år siden.
Lightroom Graduated Filter er ikke en ny funktion, men det er en, som jeg er begyndt at bruge mere og mere i de sidste år. Det er et værktøj, der kan gøre en enorm forskel for et billede, og det er ret nemt at bruge. Den store fordel er, at du kan tilføje flere graduerede filtre til et enkelt billede. Du behøver ikke kun bruge en. Dette giver dig mere fleksibilitet.
Lad mig vise dig, hvordan du bruger Lightroom Graduated Filter.
Bløde overgange vs. hårde overgange
Den allerførste ting, du har brug for at vide om, hvordan jeg bruger Graduated Filter, er at jeg aldrig brug en hård overgang. Det betyder, at jeg ikke trækker filteret ned og inkluderer den øverste del af overgangen. (Hvis du ikke er fortrolig med dette værktøj, er enhver justering, du foretager, synlig med en opacitet på 100-50 procent, der overgår fra øverste til midterste linje og 50-0 procent fra midten til nederste linje)
Du ønsker ikke, at der skal være en hård, synlig overgang, der tydeligvis viser den tilpasning, der er foretaget til et bestemt område. I stedet ønsker du en lang og jævn overgang.
Dette gøres ved at trække det graduerede filter fra top til bund og derefter flytte det op, så midterlinjen er ved den øverste kant af rammen. Du kan derefter klikke og trække den nederste linje op eller ned afhængigt af hvor meget af det billede, du vil påvirke.
Husk, at når du bruger en justering så glat som denne, skal du øge værdierne for de justeringer, du foretager. For eksempel kan du muligvis have brug for en eksponering på -1,0 i stedet for eksponering -0,2 for at gøre et område mørkere.
Mørker himlen
Hovedformålet med graduerede neutrale tæthedsfiltre er at mørke himlen for at fange en velafbalanceret eksponering. Dette er også den mest almindelige brug af Lightrooms graduerede filter.
Jeg har tendens til at mørke himlen meget i min fotografering. Dette hjælper mig med at lede seernes øjne mod den vigtige del af billedet og styrker kompositionen. Dette er ret let at gøre, og ved at bruge blød gradering som forklaret ovenfor kan den anvendes, selv når der er bjerge eller andre motiver, der projicerer horisonten uden at se mærkeligt ud.
Klik og træk det graduerede filter som forklaret ovenfor, og placer den midterste overgangslinje øverst i rammen. Juster bundlinjen på en sådan måde, at justeringen kun føjes til de ønskede dele. Sænk derefter eksponeringen. Da overgangen er så glat, sænker jeg ofte eksponeringen ned til -4,0 uden at være for mørk. Naturligvis afhænger dette af, hvor mørk originalfilen er; du vil ikke have, at det skal være helt sort bagefter.
Tilføj en kold tone til forgrunden og himlen
Farve er en vigtig del af kompositionen, og det er noget, som mange har tendens til at glemme. Vores øjne er naturligt trukket mod de varmere toner, men desværre lader naturen os ikke altid fange det i filen. Så for at forbedre hovedemnet yderligere tilføjer jeg ofte en kold tone og desaturerer visse områder af billedet. Disse områder inkluderer ofte den nederste og øverste del af rammen.
Brug af det graderede filter fungerer den modsatte måde meget ens. Den eneste forskel er, at du trækker nedenfra og op i stedet for ovenfra og ned. Derefter skal du, som før, justere filteret, så det passer dig. Jeg har tendens til kun at desaturere og tilføje en kold tone i bunden af rammen.
Skærp og øg klarheden
Den fjerde og sidste funktion er at skærpe og øge klarheden ved hjælp af det graduerede værktøj. Dette kunne gøres enten for at frembringe detaljer i en dejlig overskyet himmel eller for at øge klarheden i en levende forgrund.
Jeg er generelt ikke en stor fan af Clarity-skyderen, så selvom jeg stadig bruger en blød overgang, øger jeg forsigtigt skyderen; Jeg vil ikke tilføje +100 klarhed uanset hvor blød overgangen er. Forøg klarheden gradvist ved at klikke på nummeret ved siden af skyderen og holde Skift plus trykke på pil op, indtil du er tilfreds med resultatet.
Sidste ord
Der er mange måder at bruge Lightrooms graduerede værktøj på. Eksemplerne ovenfor er bare en håndfuld ideer, hvad du kan bruge det til.
Sandheden bliver fortalt, jeg bruger flere Graduerede værktøjer på samme tid. Det er ikke ualmindeligt, at jeg bruger en eller to til himlen, et andet par i forgrunden og måske et par mere til at skabe en lille vignet. I sidste ende afhænger det af, hvad du vil gøre med billedet!