Dette tip bygger på den forrige om Working the Lines i din fotografi.
Der er noget ved en vandret linje i et billede, der formidler et budskab om 'stabilitet' eller endog 'hvile'. Horisonter, faldne træer, oceaner, sovende mennesker - alle disse emner har noget ved dem, der enten taler om varighed og tidløshed eller hvile.
Horisonter er den mest almindelige vandrette linje, der findes i fotografier, og de fungerer ofte som et skillepunkt i et fotografi - faktisk et anker, som resten af billedet dannes omkring.
Hvis du vil fremhæve den beroligende stabile effekt af en horisont, er en effektiv teknik at bruge at skyde dine billeder med vandret indramning (med den længste del af kameraets ramme fra venstre mod højre.
Alternativt, hvis du vil understrege vandrette linjer igen, skal du skyde med kameraet i lodret indramning.
Husk, at ubrudte horisonter ofte kan føre til, at et fotografi føles noget statisk eller kedeligt, og en god strategi er at bruge andre former i det landskab, du fotograferer, for at bryde tingene op og give et interessepunkt (bjerge, træer, bygninger osv. ).
Horisonter bør generelt ikke placeres midt i din ramme. Dette efterlader et billede, der føles forstyrret kompositionelt. En meget mere effektiv teknik er at placere dem i den øverste eller nedre tredjedel af din ramme.
Lag af vandrette linjer kan skabe rytme eller mønstre i et billede, der kan blive fokus for et billede i sig selv.
At bryde vandrette linjer op med et objekt eller krydse lodrette linjer kan også skabe interesse.
Til sidst skal du arbejde hårdt for at holde dine vandrette linjer vandrette og firkantede med kanterne på din billedramme. Der er intet mere frustrerende at se et billede, der er lidt uden for midten.
Nu er det tid til at tale om lodrette linjer.