Kreativ rejsefotografering bliver stadig vanskeligere, da verdensrejsende har lettere adgang end nogensinde til stjernekameraer. Faktisk kan rejsefotografering til tider virke uinspirerende, når du ankommer til et turiststed og ser, at alle omkring dig tager nøjagtigt de samme billeder. Der er mange måder at omformulere dit perspektiv for at fange unikke vinkler for en turistattraktion, men der er også en anden måde, der ser ud til at blive overset: Gør rejsefotografering til en række kreative portrættsessioner med en model.
Du har muligvis bemærket en tendens blandt nogle af dine amatørfotograf-venner, der tager et objekt som et Lego-figurlegetøj og placerer det på et unikt sted som en måde at opretholde en vis kontinuitet mellem rejsefotografibilleder eller fortælle en visuel historie. Brug af en konsistent model er faktisk en fantastisk måde at udøve kreativitet på og fortælle en overbevisende, unik historie med billeder. Selvom det bestemt er let at bruge et livløst objekt, hvorfor ikke udøve dine portrætfærdigheder ved at tilføje en menneskelig model? Dette var den måde at tænke på, at min fotokammerat og jeg antog i løbet af en nylig lang weekend flugt til Sedona, Arizona.
Før: landskab uden model eller det skud, som alle andre fik.
Sedona er berømt for sine naturlige røde klippeformationer og er et af de områder, der allerede er blevet fotograferet bredt fra et landskabsperspektiv. Det hotel, vi boede på, gav os faktisk et sæt på seks postkort. Hver enkelt er et slående landskabsfoto af en bemærkelsesværdig attraktion i Sedona taget i den perfekte tid på dagen og fra stor højde, sandsynligvis fra en helikopter eller et højt vandringssted. Det begyndte straks at afskrække vores ambitioner om at tage fantastiske billeder af Sedona, da jeg ikke er inspireret af at tage de samme billeder, som andre allerede har taget og bredt offentliggjort. Straks kom ideen om at placere en unik model midt i et populært landskab op i tankerne som en måde at skabe enestående billeder på.
Efter: landskab med en model.
Baggrund
Heldigvis elsker min rejsekammerat at få taget sit foto og er ikke bange for at ændre sit udseende drastisk af hensyn til en fotosession. Da vi begyndte at kortlægge vores tur rundt i Sedona, besluttede han at antage en karakteridentitet svarende til Mad Maxs ville være et perfekt visuelt tema til vores rejsefotosessioner. Resultatet? Han gik og barberede sit fulde hår i en mohawk og iførte sig et tøj med sorte bukser og sort læderjakke, som han havde på hele vores tur til Sedona. Lidt malplaceret for en varm ørken? Faktisk og passende, da en mohawk kan ses som et emblem for manglende overensstemmelse, i vores tilfælde mod de typiske turistbilleder, som alle omkring os tog. Vi blev mødt med mange stirrer og hævede øjenbryn gennem hele turen, men vi gik væk med en unik serie af billeder, der ikke kun viser Sedonas skønhed, men også tilføjer nogle intriger ved at indsætte en tilsyneladende ud over den almindelige karakter i disse landskaber.
Udførelse af fotoshoot
Som tidligere nævnt er Sedona meget populær blandt kamerasvingende turister, hvilket gør det svært at finde clearings til portrætter. Den bedste metode, vi fandt, var at oprette scenen så godt vi kunne og vente på et hurtigt, ofte et sekund, hul, når folk gik forbi. Gearet var simpelt: et Canon 6D-kamera, et 24-70mm f / 2.8-objektiv og et 70-200mm f / 2.8-objektiv. Ingen ekstern belysning blev brugt, bare solen i al sin pragt. Som fotograf var det en sjov udfordring at finde ud af den bedste måde at fotografere nogen med en mohawk på. Faktisk er den eneste måde at fange den fulde effekt af mohawk på fra en profilvisning, så det virkelige trick var at blive kreativ med baggrunde, perspektiver og vinkler for at gøre hvert portræt unikt.
Dette portræt blev taget ved Chapel of the Holy Cross, en af de mest besøgte og let tilgængelige turiststeder i Sedona. Selvom dette ville være et ret almindeligt skud af kapellet, giver det en mere dynamisk billede at indsætte en model i scenen. Et vidvinkelskud som det ovenstående indstiller scenen, mens telefotooptagelsen nedenfor tager stort set den samme stilling og gør det til et helt nyt billede.
En anden måde at tilføje flair til landskabsportrætter på var at bruge teleobjektivet 70-200 f / 2.8 zoomet ind til 200 mm
Samme princip med disse billeder: i det ovenstående startede jeg med et bredt skud på udsigten til den populære Cathedral Rock Trail og zoomet derefter ind med et teleobjektiv nedenfor.
Er der andre kreative landskabsportrætkunstnere derude? Vis dine billeder og historierne bag dem!