Hvis folk ser er i din natur, skylder du dig selv at prøve noget gadefotografering. Det kan være vanedannende, og de flygtige øjeblikke, du kan fange, vil være enestående. Det er en genre af fotografering, der ligner fiskeri. Jo mere du nyder processen, og jo mere du kaster din rulle derude (er denne korrekte fisketerminologi?), Jo mere vil du fange.
Tid og erfaring trumfer alt på grund af vanskelighederne, og mens udholdenhed er den eneste måde at gøre gadefotografering godt på, er der nogle vigtige tip og strategier, der kan sætte dig i den rigtige retning. Her er nogle af mine favoritter.
1. Kør let og med minimalt gear
Mange af jer har et spejlreflekskamera og et zoomobjektiv i mellemområdet. Selvom det er fint at skyde gadefotografering med dette udstyr, og mange gør (og endnu flere starter på denne måde), vil lette din belastning gøre en enorm forskel. Du vil have mere energi, din koordination vil være bedre, og du vil være hurtigere og mere villig til at udforske. Du vil også være i stand til at fotografere i situationer, hvor du ikke ønsker at medbringe et stort kamera.
Ikke kun er micro-4 / 3rds og spejlfri kamerasystemer lettere, men de ser mindre skræmmende ud for de mennesker, du fotograferer. Hvis du har en DSLR, kan du overveje at bruge en 35 eller 50 mm prime eller en pandekagelinse af disse grunde. Heldigvis har du ikke brug for de hurtigste versioner af disse linser, så det bliver ikke så dyrt. En 35mm f / 2 er normalt omkring halvdelen af en 35mm f / 1.4, og Canons 50mm f / 1.8 er både lille og kun $ 125.
Prime linser
Prime-linser begrænser dig til en bestemt brændvidde, men denne begrænsning kan faktisk være ret frigørende. Ved at holde fast i en brændvidde som 35 mm eller 50 mm (de to yndlingslinser for de fleste gadefotografer) lærer du at se, hvordan linsen ser.
Du kan gå glip af bestemte øjeblikke ved ikke at have en zoom, men på samme tid vil du være i stand til at tage flere kvalitetsbilleder inden for den ideelle afstand til det objektiv, du bruger. Du bliver hurtigere og mere spontan med dit kamera. Du vil endda begynde at tænke mere på dit perspektiv og indramning uden at have zoomens luksus, og som det gamle ordsprog siger, vil du begynde at zoome med dine fødder.
2. Hæv din ISO
Det lærte tidligere, at du altid havde brug for en så lav ISO som muligt. Dette skyldes, at de tidlige digitale kameraer var forfærdelige ved høje ISO'er, især over 400. Heldigvis blæser nye digitale kameraer de gamle ud af vandet med hensyn til høj ISO-evne. Du kan nu skyde på ISO'er på 1600 og 3200 med smukt korn / støj, men stigmatiseringen ved at bruge høje ISO'er findes stadig.
Til gadefotografering skyder jeg typisk på ISO 400 i sollys, 800 i lys skygge, 1600 i mørk skygge, 3200 i skumringen og 6400 om natten. Med et indgangsniveau eller mindre avanceret kamera ville jeg gå et stop ned i ISO, dvs. ISO 200 i sollys og op til 3200 om natten.
Fordele ved høj ISO
Dette giver os en enorm fordel. At være i stand til at hæve vores ISO'er så højt giver os ikke kun mulighed for at skyde håndholdt i mørke situationer, men det giver os også mulighed for samtidig at skyde med en hurtigere lukkerhastighed for at fryse bevægelse og en lille blænde for at maksimere dybdeskarpheden.
Nogle fotografer foretrækker en lav dybdeskarphed, men i den hurtige verden af oprigtig fotografering foretrækker jeg en stor dybdeskarphed af nogle få grunde. For det første, hvis du savner fokus på dit motiv, kan de stadig blive skarpe. Hvis du fotograferer på f / 2.8 på den anden side, vil dit billede blive ødelagt, hvis du savner fokus. Derefter, da kontekst er meget vigtig inden for gadefotografering, hvis du har flere motiver i forskellige dybder eller vigtige baggrundselementer, vil det tillade, at alt i rammen er relativt skarpt.
Jeg foretrækker at skyde på 1 / 250th af et sekund for at garantere, at der ikke er nogen bevægelsesslør i mine motiver, selvom jeg vil gå til 1 / 160th eller 1 / 125th i de mørkeste situationer. I stærkt lys skyder jeg på 1/320 eller 1/400 sekund. En høj ISO er det, der giver mig mulighed for at skyde med disse hastigheder, uanset hvordan belysningen er.
3. Vælg et sted, og vent
Gadefotografering og gå en tur går hånd i hånd. Nogle gange vil du bare tage dit kamera og udforske på en dejlig dag. Men ved konstant at gå, gør du måske selv en bjørnetjeneste. I stedet skal du prøve at finde nogle lovende steder undervejs og blive der et stykke tid, mens du venter på, at der sker noget.
At vælge et sted gør et par ting. For det første giver det dig mulighed for at kombinere en god placering med et interessant øjeblik. Hvis du finder en kvalitetsplacering og bare tager et hurtigt billede og går videre, dræber du så meget af potentialet. Ved at vente giver du dig selv mere tid til det magiske øjeblik at ske. Det er når den rigtige placering smelter sammen med det interessante øjeblik, at et fantastisk fotografi vises.
Det er når den rigtige placering smelter sammen med det interessante øjeblik, at et fantastisk fotografi vises.
Du vil også være hurtigere ved at bemærke dine omgivelser og hurtigere med dit kamera, fordi du vil være fokuseret på at se dig omkring i stedet for at gå. Derudover kommer folk ind på din scene og kommer ind i dit rum i stedet for at du kommer ind i deres rum, så det gør hele praksis med gadefotografering lettere og mindre konfronterende.
Kamera snap
Et lille, men vigtigt tip, der går hånd i hånd med denne idé, har at gøre med kameraets snap. Kamera snap er den hurtige, instinktive fjernelse af kameraet fra deres øje, som fotografer gør umiddelbart efter at have klikket på lukkeren. Det er bevægelsen, der leder dine motiver til det faktum, at du lige har taget et billede.
Ved at vælge et sted og vente på et emne kan du være så oprigtig som muligt. Bare sæt kameraet for øjet, tag billedet, og hold det der, når motivet forlader din scene. Dette får det til at virke som om du bare fotograferede baggrunden og ventede på, at de kom ud af vejen.
4. Ved hvad du skal sige, hvis nogen stopper dig
Uanset hvordan du nærmer dig det, er der en iboende krypfaktor for gadefotografering. Nogle af dine emner vil forstå og blive smigret, mens andre vil tro, at du er den underligste person på planeten. Hvis du kan lide at fotografere dine omgivelser og kultur, er folk en stor del af det. At inkludere dem i det, du fanger, kan være en stor del af at fortælle historien om dine omgivelser, og der er ikke noget galt med det.
Mens hårde situationer er sjældne, især hvis du håndterer dig selv på den rigtige måde, er det meget vigtigt at vide, hvad du skal sige på forhånd. Hvis nogen spørger, om du har taget deres foto, skal du eje det og fortælle dem, hvad du lavede. Tal med dem og forklar, hvorfor du fandt dem interessante. Dette vil smigre nogle mennesker, men andre vil stadig ikke forstå det. Jeg har altid et visitkort med mig og tilbyder at sende fotografiet, hvis nogen sender mig et e-mail.
Hold dig kølig
Hold altid et smil på dit ansigt. Hvis nogen virker vred af en eller anden grund, er der ingen grund til at blive defensiv eller vred tilbage. Du behøver ikke at forklare, at det er i din juridiske ret (afhængigt af hvor du fotograferer selvfølgelig), medmindre det kommer til det. Det er ikke den bedste ting at få op med det samme, fordi det kan gøre folk endnu mere vred.
I stedet skal du finde ud af, hvordan du kan sprede situationen, og fortæl dem, at du ikke mente at gøre dem ubehagelige. Jeg har tilbudt at slette et par fotos gennem årene, da jeg følte, at det var nødvendigt. Evnen til at sprede en situation er meget vigtig, selvom jeg kun har haft en eller to ubehagelige situationer i en 15-årig periode med hyppig optagelse.
5. Det handler ikke kun om mennesker
Det er en almindelig tanke, at gadefotografering kun handler om at fange folk, der går ned ad gaden, på en strand eller offentligt. Det er bare ikke tilfældet. Gadefotografering handler om oprigtig fotografering af liv og kultur. Mens det undertiden kan og bør omfatte mennesker, kan andre gange dreje sig om næsten alt andet. Fang daglige scener og baggrunde, som du synes er interessante.
De kan være underlige billeder. Fang noget unikt. Du behøver ikke altid tage det smukkeste eller mest episke smukke fotografi. Fang noget, der får nogen til at tænke, eller som kaster dem ud af balance. Tag billeder til dig selv, og dem, som du ved, nogle mennesker ikke forstår eller kan lide med det samme. Det er ikke dit job at behage alle. Det er dit job at tage et godt fotografi.
Vær spontan og gå efter det
Vær spontan. Med andre former for fotografering kan du være perfektionist om alle detaljer. Selvom det også er vigtigt at tænke på denne måde til gadefotografering, træffes så mange af disse beslutninger på et splitsekund. Lad dig gå og vær spontan med det, du fanger. Når du føler, at der er potentiale for et stærkt image, skal du vælge det, selvom du ikke er sikker. Mange vil mislykkes, men nogle af disse øjeblikke vil ende med at blive de bedste fotos, du nogensinde har taget.
Gå et sted, som du tror vil gøre det svært at tage et interessant fotografi. Nogle gange vil du opdage, at du vil være i stand til at indfange unikt indhold i områder, som andre kan tænke på som stille eller kedeligt. Der er gode fotografier overalt, og de bedste fotografer har en måde at finde dem overalt.
6. Gruppér dine fotos under redigering
Dette er ikke et tip, som alle gadefotografer overholder. Nogle kan lide, at hver af deres fotografier lever alene. Imidlertid foretrækker mange at gruppere deres arbejde efter følelser, ideer eller temaer. For nogle er bogen den ultimative form for visning til gadefotografering.
Gruppér dine fotos ud fra følelse og sekventer dem i en løst baseret fortælling af en slags. Kom ofte tilbage og tilføj til det og tag det væk. Over tid vil du bemærke, at ideer vil vokse organisk. Det hjælper med at informere dig om, hvad du skal fange, når du er derude. Disse ideer vil udvikle sig, når du vokser som fotograf.
Inden du overvejer at sammensætte en bog, skal du købe en simpel korkplade til din kontorvæg og fylde den med 4 × 6 og 5 × 7 billeder. Udskriv og udskift dem konstant for at skabe en sammenhængende væg af billeder. Det er meget sjovt og en fantastisk måde at se dit arbejde på og dine fremskridt.
7. Udforsk andre fotograferes arbejde
Dette er sådan et simpelt tip, men det er uhyre vigtigt. I din fritid skal du slå op på alle typer gadefotografer og studere deres porteføljer. Udforsk indholdet, teknikken og de stilarter, du kan lide. Se videoer af disse fotografer i aktion for at se, hvordan de nærmer sig gaden. Gå til galleriudstillinger og se på virkelige udskrifter for at træne dit øje. Dette giver dig en række ideer til, hvad du kan fange, næste gang du er ude at skyde.
Den fascinerende ting ved gadefotografering er, at mens indholdet er det samme for os alle, er det, vi hver især kommer tilbage med, helt anderledes. At studere forskellige fotograferes stilarter hjælper med at informere, hvad der er muligt for dig at skabe.
Det er inspirerende og sjovt at gøre. Start en fotografibogsamling eller køb endda et par udskrifter til dine vægge. Jo mere du omgiver dig med det, jo bedre bliver du, jo flere ideer får du, og jo mere inspireret bliver du.
Nogle fotografer at starte med er Henri Cartier-Bresson, Garry Winogrand, Robert Frank, Helen Levitt, Lee Friedlander, William Eggleston, Walker Evans, Daido Moriyama, Martin Parr, Elliot Erwitt, Joel Meyerowitz, Mary Ellen Mark, Bruce Davidson, Saul Leiter, Trent Parke, Alex Webb, Vivian Maier og Bruce Gilden.
Konklusion
Gå nu ud og have det sjovt. Det største tip er, at jo mere tid du bruger til at skyde, jo bedre billeder kommer du tilbage med. Så skyde med en vis regelmæssighed og gør det på den måde, du finder det sjoveste, så du fortsætter med at øve.
Hvis du gerne vil vide mere om gadefotografering, så tjek min e-bog The Essentials of Street Photography.