Fotografering er visuelt kommunikationsmedium. Du kan følge og bruge nogle regler gennem komposition og teknik - men fotojournalistik tager det et skridt videre og angiver fakta og giver information, der er sand og reel. Du skal følge to grundlæggende søjler for at være etisk fotojournalist. Disse principper er: du manipulerer ikke din scene, og de oplysninger, du fotograferer, skal være reelle.
Den bedste opskrift, du kan bruge til at få et godt foto, der fortæller en historie, er ved at kombinere god komposition, handling og følelser. Hvis du er i stand til at engagere dig i dit motiv ved at blande disse tre elementer, vil du være i stand til at få et godt fotografi.
Som fotojournalist kan du vise fakta og forhold, men du vil udjævne dit arbejde, hvis du er i stand til at udvikle disse fakta i noget følelsesladet og rørende. Så er når du fotograferer stjerner for at fortælle en historie.
Suruç hospital modtager kurdiske krigere fra Syrien.
Kurdiske kvinder græder for de sårede, behandlet på Suruç hospital.
Begge fotos beskriver reelle fakta, noget der foregår. I den første ser du noget action og noget humør hos de mennesker, der venter på de sårede krigere. Men i den anden er følelsen stærkere, og du ser handlingen komme ud fra de andre kvinder, der græder omkring dem.
“Hvis du vil have følelser i dine fotos, har du brug for folk i nærheden”
Inkluder folk i din ramme. Se efter ansigterne, ikke efter ryggen, men forstå, at kropssprog hos mennesker er en anden måde at kommunikere på, så en fuld krop også kan udtrykke følelser.
Den ukrainske hær kommer ind i den østlige by Mariupol og efterlader civile tab som følge af angrebet.
Brandmænd er i aktion, ilden inde i det personlige pansrede luftfartsselskab er også handling, og hele scenen gør spændingen til en sandsynlig indkommende eksplosion. Du er nødt til at gøre handlingen tydelig, så du skal komme tæt på. Handlingen har brug for større plads i din ramme. Til det skal du bruge dine fødder - de er din bedste zoom. Du kan træde tilbage og skyde det pansrede køretøj i brand fra afstanden, men fotoets hovedpersoner går tabt, og manden, der håndterer vandet og ilden i forgrunden, er ren handling.
Du kan også få en historie i gang på dine fotos, hvis du er i stand til at engagere dig i dit emne. Et tæt portræt med den rigtige attitude er det altid godt. På disse fotos kan du se lidt handling i baggrunden, men ikke meget. Du kan dog erstatte det, der giver et stærkt engagement med dit emne. Du kan mærke på disse fotos, at de er arrogante, de er stolte af, hvad de er, de står ikke skamfulde op og ser frem og lige ind i kameraet, og deres kropssprog taler for sig selv.
Pro-russisk snigskytte bevogter et kontrolpunkt i Slaviansk, det østlige Ukraine.
Pro-russiske militser patruljerer den vigtigste administrative bygning i Donetsk, det østlige Ukraine.
Når du leder efter en historie på dine fotos, prøv forskellige vinkler, skal du ikke være bange for at se tingene fra et andet perspektiv. Bliv lav, som fotograf skal du ændre dit synspunkt. Når du fotograferer børn og dyr, skal du altid komme til deres niveau, på samme niveau får du dem til at stå op, og du giver dem den største rolle i rammen.
Pro-russisk milits Vostock Bataljon fejrer Donetsk Folkerepublik uafhængighed.
Som du kan se i disse eksempler er handling og følelser nøglen. Der er ingen bedre måde at finde disse følelser på end at se frem og komme tæt på begivenhedernes hovedpersoner.
En god indikator for, om din fotografering er god, er, hvis du ikke behøver at forklare noget. Et fotografi, der fortæller en historie, behøver ikke at forklares. Hvis du vil gøre historien mere kompliceret, skal du sætte flere elementer i harmoni i din ramme, det er mere kompliceret, men det er en udfordrende oplevelse.
Hvordan fortæller du historier med dine billeder? Hvad kan du lære af disse tip, som du kan bruge i din egen fotografering, selvom du ikke laver ægte fotojournalistik?