I mange år lignede guldstandarden for at udgøre grupper ligesom mit første klasseskolefoto. Alle ville stå i kø og blive bedt om at stå så akavet som muligt, fødderne sammen og for de heldige foran, hænderne klemt sammen i deres skød.
Fotografen ville skyde to rammer (en af sikkerhedshensyn) og tælle hver ind med en “1… 2… 3… sige ost” min klasse en lærer fru Witchell var alt for cool til at lave ost. Hun slog i stedet sin egen version af Blue Steel ud. Respekt.
Desværre er denne stil med at stille store grupper stadig stort set normen. Men med en vis omhyggelig planlægning og lidt fantasi kan portrætter af store grupper se langt mere dynamiske ud end mit skolefoto i klasse 1.
Det klassiske skole- eller sportsstil gruppebillede er stift og stillet akavet. Introduktion til en vis variation i gruppens højde, stilling og form med giver dine portrætter mere liv og energi, hvilket gør dem langt mere interessante og dynamiske.
Der er fire hovedformater, som jeg kan lide at bruge til at skyde mine grupper:
1. 90210
Jeg lærte denne stil med at stille grupper ved at studere reklamebillederne fra det amerikanske teenagedrama fra 90'erne, 90210 (jeg havde en enorm forelskelse i Dilan). Jeg har nu udviklet og ændret denne teknik, og det er blevet min chance for at udgøre mange af de kastede skud, jeg laver.
Jeg kan godt lide at skabe interesse for disse gruppeskud ved at forskubbe niveauerne på alle mine modeller. Jeg vil have den bageste række stående. Midterste række siddende i forskellige højder inklusive høje afføring, stole, lavere osmannere eller kasser. Så har jeg et tredje niveau enten på gulvet eller sidder på meget lave afføring eller kasser. Endelig stiller jeg hver person individuelt og bringer dem på sættet en ad gangen, så jeg kan se, hvordan det samlede skud ser ud.
 |  |
 |  |
Tjekliste
- Optag med 50 mm eller længere, da bredere linser forvrænger gruppen og får folk foran til at se større ud end dem bagpå. Jeg skyder normalt omkring 100-150 mm.
- Sørg for, at alle er tydeligt synlige.
- Prøv at placere alle ud, så billedet ikke føles for trangt.
- Optag mindst 10-15 billeder. Dette er sværere, end det lyder, fordi store grupper kan være skræmmende, og mange mennesker i gruppen har tendens til at miste interessen efter to eller tre billeder. Vejen omkring dette er at advare alle om, at du skyder mindst 10 billeder.
- Hold dialogen i gang. Vær gratis. Aldrig udelukke nogen for at gøre det forkerte.
- Hvis det er nødvendigt, skal du stoppe optagelsen og give mere retning.
- Vær ikke bange for at få folk til at vente. Jeg plejede at skynde mig gennem mine gruppeskud (især med selskabsmænd og atleter), fordi de skræmte mig. Jeg er nu klar over, at når jeg skynder mig, får jeg ikke gode skud. Vær selvsikker og forklar, at du vil få det rigtigt, og hvis alle gør deres, skal det hele være forbi om fem minutter.
- Hold dialogen i gang. Stilhed er et signal om, at du er utilfreds med skuddet eller er færdig med at skyde.
- Sænk din tone og tal roligt. Dette er et fantastisk trick, jeg lærte fra min læreruddannelse. Hver gang jeg taler til en stor gruppe, sænker jeg stemmen mere end at hæve den. På denne måde bliver alle tavse for at høre dig. Jeg finder også ud af, at kvinders stemmer har tendens til at gå op og lyde skingrende, når de prøver at hæve det. Dette lyder ikke særlig påståeligt eller autoritativt.
90210-stilen fungerer også for større grupper som dette skud af hele rollebesætningen fra den australske sæbeopera, naboer (ovenfor) eller rollebesætningen og besætningen af musikalen Moonshadow (nedenfor). Jeg bruger nøjagtig den samme tilgang og indstiller mit skud i grupper på tre og fem og forskubber hovedhøjderne for at forhindre skuddet i at se for firkantet ud.
2. Reservoirhunden
Dette skud blev inspireret af åbningssekvensen af en Quentin Tarantino-film, Reservoir Dogs.
Dette er en god mulighed for at fotografere grupper, hvis du er presset på tid, har brug for noget mere dynamisk eller har en gruppe mennesker, der har problemer med at stille eller tage retning.
Jeg kan godt lide at skyde meget lavt til jorden (sidde eller lægge) og bede gruppen gå mod mig. Det fungerer bedst, når jeg giver hver enkelt individuel retning, før vi starter. F.eks. Lægger Person 1 den ene hånd i lommen; Person 2 går og retter dit slips, mens du går, Person 3 knap din jakke op, mens du går, Person 4 går med en stiv og holdning.
Hvis dette skud overlades til tilfældighederne, kan du blive heldig, men en lille retning vil virkelig tage det til et andet niveau.
Når du optager, skal du indstille kameraet til autofokus (AI-servo til Canon eller kontinuerligt til Nikon) og optage med en lang linse 150-200 mm (for at fjerne baggrundsdistraktion). Jeg anbefaler blændeåbning på f / 5.6, en lukkerhastighed på 1/250 sekund eller højere og fokusere på ansigtet.
3. Cartier-Bresson
Denne stil er opkaldt efter Henri Cartier-Bresson, en fransk fotograf, der tog snapshots af hverdagen og fik dem til at se ekstraordinære ud. Han var en sand mester i ærlig fotografering.
Jeg elsker at fotografere grupper i er denne flue på væggen stil, der er ude for at ligne et oprigtigt øjebliksbillede af livet. Jeg får ofte min inspiration til disse stillinger fra populærkulturen.
Dette foto af rollebesætningen fra The Footy Show er en hyldest til det berømte billede fra 1932 Frokost oven på en skyskraber.
Når jeg leder en shoot som denne, giver jeg alle en rolle og beder ham eller hende om at gentage det igen og igen. Poses varieres kun minutiøst. For eksempel blev Billy og Shane (længst til venstre) instrueret til at se på avisen og spise sandwichen. Sam og JB (i midten) blev bedt om at have en animeret samtale, og Garry (yderst til højre) blev bedt om at grine af kameraet. Udtrykket var varieret lidt, men holdningen blev holdt den samme.
Dette billede blev inspireret af DaVincis sidste nadver og blev fotograferet ved hjælp af en meget lignende teknik til Footy Show-billedet.
4. Opstillingen og ”v” stillede gruppeskud
Jeg fotograferede rollebesætningen af Small Time Gangster individuelt til denne filmplakat, og derefter blev skuddene fotoshoppet for at skabe en “V” -form, der er rigtig populær inden for reklame og underholdningsindustrien.
Cast of House Husbands blev skudt individuelt for dette gruppeskud, derefter blev de bedste udtryk og stillinger valgt for at skabe dette billede.
Denne fotografistil fungerer rigtig godt for store familier og virksomhedsgrupper og lader virkelig de enkelte personligheder komme igennem. Jeg troede, det var den ideelle måde at fange rollebesætningen af Project Runway sæson 4 på.
Denne skydeform blev født af nødvendighed. Mange af de tv-udsendelser, jeg skyder cast-skud til, kan ikke planlægge, at alt deres talent skal være på sæt på én gang, så jeg skyder dem individuelt og kombinerer skuddene i efterproduktion. Dette er en fantastisk teknik til at fange alles personlighed, og det ser altid dynamisk ud.
Endelig glem ikke at have det sjovt, når du tager gruppeportrætter og lad deres personlighed (og din) skinne!
Disse billeder blev alle stillet for at se ud som om de var taget ærligt. Problemet med oprigtig fotografering er, at du stoler på for mange variabler til at være lige lige, før du kan få et skud. Du har brug for godt lys, placering og udtryk. Gå glip af en af disse, og dit skud kan blive til caca. Hvis du sætter skuddet og giver alle god retning, er du garanteret et godt skud.
Hvad er dine foretrukne måder at stille og dirigere grupper på? Er der noget, jeg måske har savnet, eller har du et gruppeportræt, du virkelig er stolt af? Jeg vil meget gerne høre fra dig.
Alle billeder copyright Gina Milicia 2015