Når man fotograferer landskaber, kan det nogle gange være svært at fremstille et billede, der er fokuseret i dets indhold, der fører seerens øje nøjagtigt, hvor du som kunstner vil have det. Nogle gange, selvom du måske præsenteres for en smuk udsigt, kan et billede muligvis ikke præsentere sig selv, og du skal arbejde for at finde det. Her er fem grundlæggende trin, der hjælper dig med at tage bedre landskabsbilleder. Jeg følger disse, når som helst jeg ønsker at skabe et landskabsbillede.
# 1 Find dit emne
Nogle gange er det let. Du vælger en bygning eller en klippeformation eller et træ, og det hele kommer bare sammen. Andre gange bliver det sværere. Nogle gange skiller noget særligt sig ud. Se dig omkring på scenen, find noget, der trækker dit øje. Se gennem din søger, og se, hvordan ting rammer ind gennem kameraets øje. Når du har fundet dit emne, har du flere beslutninger at tage.
Haystack Rock er et ret oplagt emne. Men der er utallige muligheder, når det kommer til at fotografere det. Til dette billede besluttede jeg at bruge en tidevandsbassin og nogle klipper i forgrunden, men ville også inkludere masser af himmel, da der var så stor interesse for skyerne. Klipperne og vandet skaber nogle fine linjer, der fører lige til Haystack Rock. EOS 5D Mark III med EF 14mm f / 2.8L II, ved f / 16, ISO 100.
# 2 Hvor er dit emne i kompositionen?
Der var ingen reel forgrund at tale om her. Bare en masse sand og en uinteressant børste. Det jeg så var den måde, månen steg op mellem saguaroens (kaktus) arme og den bløde gradering fra orange til blå, da solen gik bag mig. Taget med EOS 5D Mark III, EF 70-200 f / 2.8L IS II, 1/20 @ f / 22, ISO 1000.
Dette vil delvist blive dikteret af dets placering i forhold til dig, men også af hvad der ellers er i din scene. Se efter interesse i forhold til det, du har valgt som emne. Er der et interessant objekt eller mønster i forgrunden, som kan føre seerens øje til motivet? Er der noget i forgrunden, der rammer dit motiv eller på anden måde tilføjer interesse uden at være distraherende? Jeg bruger ofte vand eller klipper i forgrunden, hvis jeg kan. Hvis det er vand, kan du få en refleksion af dit motiv i det? Nogle gange er det blade, nogle gange træer eller et hegn.
Hvis der ikke er noget i forgrunden, kan du prøve at minimere det ved at sætte motivet som forgrunden og kigge efter baggrundsinteresse. Interessante skyer eller himmel, bygninger eller træer kan alle skabe et kulisse for landskabet. Nogle gange er du heldig nok til at få både en interessant baggrund OG forgrund. Dette er tidspunkterne for at lege med din komposition og variere mængden af forgrund og baggrund for at se, hvad der fungerer bedst, eller hvad der slet ikke fungerer. Generelt set, hvis himlen er flad og mangler interesse, vil jeg placere den i den øverste tredjedel af rammen ved hjælp af reglen om tredjedele. Hvis forgrunden mangler interesse, placerer jeg den i den nederste tredjedel.
# 3 Bind det sammen
Når du først har bestemt dig for, hvor dit motiv går i rammen, hvad der er i forgrunden, og hvad din baggrund vil være, er det tid til at finde en måde at binde det hele sammen. Er der førende linjer, der fører din seer fra forgrunden til baggrunden? Ledende linjer er en nem måde at binde din komposition sammen. Indramning er en anden måde, som jeg inkluderede i min diskussion af at vælge din forgrund. Uden at binde din komposition sammen kan det ofte virke som om du har to separate billeder i et. Oprettelse af en komposition, der trækker seeren igennem og fører dem, hvor du vil have dem til at se, er den bedste måde at skabe et effektivt landskabsbillede på.
EOS 5D Mark III med EF 16-35mm f / 2.8L II. Jeg blev zoomet ind i 35 mm på denne. Eksponeringen var 1,6 ″ ved f / 20, ISO 100.
Til dette billede af Kaaterskill Creek (ovenfor) vidste jeg, at den lille kaskade var mit hovedemne. Der var nogle klipper for at skabe interesse i forgrunden, og vandet skaber en dejlig førende linje tilbage til kaskaden i mellemgrunden og derefter til løvet i baggrunden.
# 4 Læs lyset
Er du på dit sted på et optimalt tidspunkt? Nogle placeringer er bedre tidligt om morgenen, andre sent på eftermiddagen. Nogle er gode, uanset hvilken tid du er der. Forskellen i lyset på disse tidspunkter kan betyde forskellen mellem et dramatisk landskabsbillede eller et øjebliksbillede af et smukt sted. For at finde ud af, hvor solen vil være på et givet sted på et givet tidspunkt, skal du bruge en app som The Photographer's Ephemerus eller Sunseeker Pro, som viser dig solens nøjagtige placering. Dette giver dig mulighed for at planlægge, hvornår du skal være et sted for optimalt lys.
Sidebelysning vil skabe dramatiske skygger og vise strukturer. Baggrundsbelysning hjælper med at skabe silhuetter, som kan være meget effektive til dramatiske billeder med fremtrædende træk, der bryder horisonten. Frontbelysning afslører detaljer overalt. Ofte vil jeg fotografere den samme placering på forskellige tidspunkter, da forskelligt lys vil skabe en række billeder fra den samme placering.
EOS 5D Mark II, EF 17-40 f / 4L. Eksponeringen var 15 sekunder, f / 11, ISO 800.
Montauk Point (ovenfor) er en fantastisk beliggenhed med masser af fotomuligheder, men det er et meget bedre sted ved solopgang end senere om eftermiddagen eller ved solnedgang på grund af skyggerne skabt af høje klipper. Ved solopgang kan det være magisk.
# 5 Vælg din lukkerhastighed
Til sidst skal du tænke over, hvad din lukkerhastighed vil gøre med billedet. Hvis du skyder vand, har lukkerhastighed meget at gøre med vandets udseende i dit billede. Hvis der er træer, og det er en luftig dag, er det nødvendigt med en hurtigere lukkerhastighed for at fryse bladene og undgå uskarp bevægelser. Dette er ting, du skal være opmærksom på, når du komponerer dit billede. At lære at visualisere disse effekter i dit sind, inden du trykker på udløserknappen, vil gå langt i retning af at gøre dig til en bedre fotograf.
EOS 5D Mark II med EF 24-105 f / 4L IS. Eksponeringen var 10 sekunder ved f / 11, ISO 400.
Minneapolis skyline var et indlysende valg for emne her. Men himlen var flad som baggrund, så jeg skubbede skyline til toppen af rammen. Heldigvis fangede jeg Mississippi-floden på en ukarakteristisk rolig dag og var i stand til at få en god refleksion for forgrundsinteresse. Jeg brugte en lang lukkerhastighed (eller lang eksponering) for at udjævne vandet endnu mere.
Har du nogle gode landskabstips, du vil føje til denne liste? Del venligst i kommentarerne nedenfor.