Arkitekter designer bygninger baseret på form så meget som funktionalitet. Mange af disse kreative strukturer fungerer som kunstværker såvel som mursten- og mørtelbygninger. At se motiver for deres form såvel som deres funktion og fange den skønhed med kreative øjne og lidt omhyggelig planlægning kan levere fantastiske resultater. I denne artikel lærer du, hvordan du kan fotografere arkitektur som skulptur.
En statue af Wilbur Wright står foran Student Union-bygningen på campus for Embry Riddle Aeronautical University i Daytona Beach, Florida.
Regel et: Overhold inden du skyder
Alt for ofte rammes vi af et indledende udseende af et motiv og begynder straks at skyde. Denne tilgang til knæskud snapshot giver dog sjældent den slags resultat, det kunne, hvis vi tog vores tid. Tag dig tid til at gå rundt om emnet og observer det fra flere forskellige vinkler. Disse vinkler giver forskellige udsigtspunkter, refleksioner og skygger, der vil ændre og påvirke den indramning, du bruger til hvert skud.
Undersøg det unikke, som hver struktur præsenterer, og værdsæt de visuelle udsagn, arkitekten afgiver. Strukturer er mere end en samling af forbundne kasser med passager og vinduer. De er samfundets fysiske bolig. Vi bør undersøge de funktioner, der gør hver struktur unik. Arkitekter har gennem tiden designet strukturer, der afspejler sociale holdninger og tjener hele spektret af kulturer fra meget konservativ og forretningslignende til moderne og avantgarde.
Londons fantastiske arkitektur langs Themsen.
Hvis du har linser med ekstraudstyr i din taske, skal du overveje, hvordan hver gengiver scenen. Tøv ikke med at stoppe længe nok til at finde ud af det. Linser giver ikke kun en afstandsvariabel, men de ændrer også dimensionens dynamik. Længere linser har en tendens til at komprimere rækkevidden meget mere end bredere linser.
Husk, baggrunde spiller en stor rolle i processen. Det er let at blive båret af motivet og ikke se den effekt, som elementer i forgrunden og baggrunden har på det endelige resultat. Du kan forkorte større opgaver efter produktion og endda fjerne ved nøje at se og forme baggrunden.
Regel to: Tænk inden du skyder
Digitale kameraer har en tendens til at tilsidesætte de kardinale regler for fotografering ved at lade os tilfældigt fange snesevis af billeder uden at tænke over dem. Husk, fotografering er en disciplin og teknisk videnskab så meget som det er en proces med dokumentation. Tillad dig ikke at undskylde sjusket skyde.
De grundlæggende kompromiser for eksponering skal løbe gennem din mentale tjekliste, når du tænker igennem hvert skud. Her er hvor "Auto" -indstillinger kan virke imod dig som fotograf.
Vej kort de tre store faktorer bag korrekte eksponeringer, inden du klikker på lukkeren: Lukkerhastighed, ISO og blænde bidrager hver til skuddet, og hver påvirker resultatet.
Interiør af studenterunionen ved Embry Riddle University
Den vigtigste af disse tre variabler i arkitektonisk fotografering er blændeåbningen. Blænde styrer dybdeskarpheden (DOF), især i lange linser. Da bygninger sjældent bevæger sig, og udendørsbelysning i dagtimerne normalt er rigelig, har lukkerhastighed kun ringe betydning i den endelige analyse. Som det er ISO, men dit valg af indramning og DOF vil gøre hele forskellen.
Regel tre: Planlæg dit skud, før du skyder
Gør det til et punkt at udvikle specifikke hensigter for hvert skud og mindst udvikle en mental skudliste over projektet. Uden denne øvelse ender du med en lang række lookalike skud, som du bliver nødt til at slå igennem. Spørg dig selv, om du vil fange hele scenen eller bare fremhæve et bestemt aspekt af scenen?
Stenstrukturen fra Chicago Water Tower fra det 19. århundrede står i kontrast til Trump Towers skinnende metaloverflade, også i Chicago.
Regel fire: Konto for Keystoning
Bygninger er altid højere end kameralinsen og fordrejer således altid de lodrette liniers parallelle natur. Den eneste måde at undgå dette på er at holde kameraaksen parallel med horisonten. I det øjeblik du skubber linsen mod himlen, vil de lodrette linjer blive stensten. Dette er både normalt for det menneskelige øje og fordelagtigt ved at tilføje drama til høje bygninger, men kameralinsen kan overdrive det.
Hvis du er heldig og lidt kreativ, kan du skyde bygningen indefra (eller ovenpå) en anden struktur. Dette giver dig mulighed for at holde de lodrette overflader parallelle.
At se dette kuplede tag fra en tilstødende ejendom leverede en unik udsigt. Hvis jeg havde fanget denne kuppel fra jorden, ville de faktiske former og træk være forvrænget.
Den anden mulighed, og den mest anvendte, er at justere disse vinkler i efterproduktionen. Næsten al billedsoftware giver mulighed for at rette linjerne ved enten automatisk eller manuelt at strække billedet ved hjælp af softwarens Transform-funktion. Vær dog opmærksom på, at hver gang du forvrænger et billedes form, tildeler du pixelværdier igen, som kan påvirke skarpheden i dit billede.
Regel fem: vurder hvidbalance
Den generelle antagelse er, at du skal tage billeder udenfor i dagslystilstand. Men dette er ikke altid tilfældet. Udendørsbelysning skifter konstant. Billeder taget enten i skyggen eller i blandet belysning (skumring med gadebelysning, vinduer belyst med wolframbelysning eller indvendige billeder, der inkluderer sollys, der kommer udefra) kan skabe problemer. Den bedste måde at løse dette problem på er at tage dine billeder i RAW-tilstand. Hvis du gør det, giver du breddegraden til at eksperimentere med farvetemperaturen under efterproduktion.
Selv efter omfattende skader under Anden Verdenskrig er Dresden, Tyskland stadig vært for et stort antal historiske og kulturelle bygninger.
Regel seks: Bær et stativ
Der er mange gode grunde til at bære et rejsestativ, når man skyder arkitektur. Eksponeringer kan variere meget, og et stativ eliminerer muligheden for kamerarystelser under længere eksponering eller optagelse for at matche præcise strukturer.
Da bygninger ikke bevæger sig meget, giver et stativ dig mulighed for at låse fokus og kameraet fast, selv under mærkelige vinkler. Stativer giver dig også mulighed for at bruge kameraets timer til håndfri eksponering.
Genova Archway
Regel syv: Vælg den rigtige linse til skuddet
Bredvinklede linser giver dig mulighed for at fange større bygninger i områder med begrænset adgang. Ekstreme vidvinkellinser (både zoom og ikke-fladt felt) kan imidlertid også introducere uønskede problemer som tønde forvrængninger, der bøjer lige linjer. Moderat vidvinkellinser og rimelige afstande fra motivet vil oftest løse disse problemer.
Regel otte: Vær opmærksom på teksturer og geometri
Rækken af interessante strukturer, farver, inventar og overflader, der bruges i byggematerialer, er ret forskelligartet og giver meget interessante detaljerede billeder. Teksturer er livets stof og varierer vildt både inden for og uden for moderne arkitektur.
Arkitekter er perfektionskunstnere, der elsker geometri, og god geometri er grundlaget for god struktur.
Fra de tidligste dage med at pæle og arrangere store sten i pyramideformer til nutidens massive sportsarenaer kan du se den matematiske skønhed i kreativ geometri overalt. Se efter geometrisk design i de største og mindste elementer i arkitektoniske strukturer.
Det indre af Frauenkirche-katedralen i Dresden, Tyskland er yndefuldt struktureret og smukt færdig i pastelfarver.
Regel ni: Bryd reglerne
Vær ikke bange for at se dit emne fra meget mærkelige udsigtspunkter. Dette inkluderer at se både lige op fra gulvet og lige ned fra altaner. Du kan se lidt fjollet ud for forbipasserende, men chancerne er, at du aldrig vil se disse mennesker igen, og de kan godt undre sig over de fotos, du producerer. Resultatet af dit kreative udsigtspunkt giver dine seere mulighed for at se livet fra en ny vinkel.
Næsten alle tager billeder fra øjenhøjde (hvilket er ret kedeligt), og de fleste af os er mellem fem og seks meter høje, så det betyder, at de fleste fotos ser ud … gennemsnitlige og "normale". Bliv unormal og vis folks liv fra et nyt synspunkt.
Mange af de europæiske kultur- og regeringsbygninger inkluderer smukke kulturelle symboler og statuer skulptureret med gammeldags håndværk.
Regel ti: Se efter kontrast og balance
Dette gælder både motiver og tonekurver. Dagens bygninger er fokuseret på emner, der afspejler miljømæssige og sociale spørgsmål. Vær opmærksom på sammenstillingen af naturlige og menneskeskabte elementer, der er designet til at eksistere sammen i total harmoni. Farver og teksturer understreger samarbejde mellem menneskelig præstation og natur. Balancen mellem de praktiske og kunstneriske aspekter af moderne teknik afspejler en fornyet følelse af respekt mellem fremskridt og ansvar i nutidens verden.
Konklusion
Mest af alt skal du tage dig tid til at sætte pris på vidunder og skønhed ved menneskelig kreativitet. Jo mere du ser ud, jo mere vil du sætte pris på opfindsomheden og genialiteten i nutidens arkitektoniske mesterværker.
Skynd dig ikke igennem denne proces. Udvis det samme niveau af omhu og dygtighed, som du observerer i designet og strukturen af de bygninger og interiører, du fanger, og du vil producere nogle fantastiske billeder. Skyd inspireret.
