Panoramaer - almindelig sejlads!
En af de sjoveste ting ved fotografering er muligheden for at lære nye teknikker og bruge disse kreativt til at tage dine billeder til det næste niveau. Af alle de forskellige typer fotografering der er til rådighed, skal en af de mest tilfredsstillende teknikker være at skyde panoramaer. Panoramaer er imponerende, fordi de formidler skala og detaljer på en måde, som fotos i standardformat ikke er i stand til. Så hvis du er på udkig efter en mulighed for at lære noget nyt og tilføje noget rigtigt slag til din portefølje, kan du gøre det værre end at lære at skyde panoramaer.
Grundlæggende teknikker
Panoramaer laves generelt ved at tage et antal skud og digitalt 'sy' dem sammen for at skabe et meget større billede. Nøglen til et perfekt panorama er at opnå et billede, der indeholder masser af detaljer, samtidig med at det sikres, at hvert enkelt skud er perfekt sammenkoblet uden synlige sømme eller sammenføjninger. Det store plus for panoramafotografering er, at på trods af hvad du måske er blevet fortalt, at tage et godt panorama kræver meget lidt med hensyn til gear, og med en lille smule teknik og behandling er det faktisk meget let at lave et godt panorama. For at komme i gang her er et par grundlæggende tip til, hvordan du starter en panoramafotografering:
Nodale point og dyre beslag
Undersøg panoramafotografering, så vil du hurtigt blive præsenteret for en række specialbeslag og stativhoveder. Disse er designet til at sikre, at kameraet roterer omkring kamerasensorens brændplan, ellers kendt som knudepunktet. Det er en god ting at dreje kameraet så tæt på knudepunktet, da det hjælper med at minimere forvrængning og forbedrer den generelle succes af syningsprocessen. Selvom jeg ikke vil hævde, at disse parenteser gør en forskel, kan de være dyre, og medmindre du er en die-hard panorama-entusiast, kan du opnå et mere end acceptabelt resultat bare ved at øve god teknik.
Skuddene
Nøglen til at opnå en god søm ligger i, hvordan basisskuddene tages. At sørge for, at du har et sæt klare, skarpe billeder, giver et meget bedre startpunkt for syningssoftwaren. Den bedste måde at gøre dette på er at måle din scene i blændeprioritet og vælge en eksponering, der giver en høj dybdeskarphed, men også en lukkerhastighed, der er hurtig nok til at give et skarpt skud. Når du har en brugbar eksponering, skal du låse den ind ved at vælge Manuel tilstand og ringe op i de målte indstillinger. Det er også vigtigt at styre dit fokus omhyggeligt, forudsat at du skyder med en lille blænde, skal den store dybdeskarphed hjælpe, men en god vane at komme ind i er at indstille dit fokus og derefter igen låse dette ind for at undgå variation. Ideelt set skal alle dine kameraindstillinger forblive faste gennem hele billedsekvensen.
Optagelsesteknik
Den mest betydningsfulde faktor til bestemmelse af den samlede succes for syningsprocessen er den måde, hvorpå de enkelte komponentbilleder tages, inden for dette er der to hovedvariabler; orientering og overlapning.
Billedorientering er vigtig, da det kan have en stor effekt, hvor meget perspektiv der skifter fra skud til skud, jo mindre perspektivforskel jo mindre forvrængningskorrektion, som sømsoftwaren har brug for. Den bedste måde at opnå dette på er at skyde i stående retning, da dette både giver syningssoftwaren en længere kant at arbejde med, men også holder perspektivskiftet mellem hvert skud til et minimum.
Den anden vigtige faktor for at opnå en god søm er mængden af overlapning for hvert skud i sekvensen. Fristelsen her er at overlappe billederne med en stor mængde, faktisk kan dette hindre snarere end hjælpe, da overlappende for meget faktisk kan introducere sømfejl, da softwaren forsøger at indbinde det større område. Min ideelle overlapning er hvor som helst mellem 20-30% og har set ud til at fungere godt for mig.
Håndhold er perfekt acceptabelt til panofotografering, så længe du kan holde dit kamera stabilt, og dine lukkerhastigheder er hurtige nok. Alt dette, der er sagt, hvis du kan bruge et stativ som en stabil base, vil altid øge den samlede skarphed og reducere potentialet for sløring. Billedet nedenfor blev taget ved de nylige OL i London og blev oprettet ud fra en sekvens på ti billeder, som alle blev håndholdt og skudt lige fra mit sæde på stadion!
Olympisk indsats - Et håndholdt panoramabillede
Syning og efterbehandling
Som med alle efterbehandlingsteknikker er det muligt at gå i en stor mængde detaljer, men i de fleste situationer og forudsat at du har et godt sæt basisbilleder, vil softwaren stort set tage sig af alt, der gør hele processen relativt enkel . Jeg udfører alle mine sømme ved hjælp af Photoshop, selvom der er en række alternativer, der fungerer på samme måde og giver lige så gode resultater. Her er min typiske syningsproces:
- Åbn Photoshop
- Vælg Filer> Automatiser> Photomerge
- Klik på 'Gennemse', og vælg de billeder, der skal syes.
- Sørg for, at 'Blend Images' er valgt.
- Klik på OK for at starte syningsprocessen (pas på, at det kan tage noget tid).
Grundlæggende Pano-arbejdsgang
I de fleste situationer skulle det være muligt at få et anstændigt panorama uden for meget manuel indgriben, men der er altid potentialet for fejl eller andre 'usædvanlige resultater'. Min generelle tilgang i denne situation er at eksperimentere ved at prøve de forskellige perspektivtilstande og slå 'Geometrisk forvrængning' til og fra. I visse situationer kan det være tilfældet, at et eller to af billederne har problemer med at gribe ind, en vej rundt dette kan være at prøve at sy sekvensen i mindre batcher, plukke de problematiske billeder først og derefter sy dem med de resterende billeder bagefter. Andre taktikker til afhjælpning af fejl inkluderer beskæring af hvert billede for at opnå den optimale overlapning eller brug af kloning og patch til at rette eventuelle mindre fejl.
Når det endelige panorama er genereret, er det et simpelt tilfælde af beskæring for at fjerne den resulterende krumning fra billedkanterne og derefter anvende yderligere efterbehandling for at opnå det ønskede udseende.
Ting at huske ved optagelse af panoramafotografering
Selvom det kan virke som om der er meget at huske, når man prøver panoramafotografering, er det grundlæggende faktisk ret simpelt:
- Mål og fokus til scenen, og lås alle dine kameraindstillinger for at forhindre ændringer mellem skud.
- Hold dine skarpe skud ved at bruge en hurtig lukkerhastighed og bruge et stativ, hvis det er muligt, selvom håndhold er også fint.
- Optag i portræt for at minimere forvrængning.
- Overlapp hvert skud med ca. 20-30%.
Konklusioner
At tage anstændige panoramabilleder kan være en ekstremt givende færdighed at mestre, og en der ikke nødvendigvis har brug for meget udstyr for at få succes. Når du først har taget fat på opsætningen og teknikken, kan det være meget opnåeligt at producere imponerende panoramaer og låse op for en bred ny verden af kreative muligheder. Som en teknik til begyndere eller fotografer, der ønsker at prøve noget andet, er det et must, så hvis du nogensinde har set panoramafotografering, hvorfor ikke udvide dine horisonter og prøve det.