Leder du efter idéer til madfotografering for at blive inspireret? Du er kommet til det rigtige sted.
Professionelle avancerede job inden for madfotografering har ofte en producent, en art director, en husøkonom og en madstylist - eller en delmængde af disse. Men hvis du lige er begyndt, eller hvis du bruger madfotografering til din blog, skal du tage sig af alt på egen hånd.
Disse ideer til madfotografering er beregnet til at hjælpe - og dækker masser af vigtige oplysninger, lige fra at vælge rekvisitter til redigering af fotos. Så fortsæt med at læse!
1. Brug ikke-reflekterende rekvisitter, når det er muligt
En af de sværeste tekniske udfordringer i madfotografering er at håndtere refleksioner. Normalt er plader, briller og bestik lavet med reflekterende materialer, der kan være meget vanskelige at fotografere. Derfor råder jeg dig til at arbejde med matte rekvisitter, hvis det er muligt.
Overvej de to kopper ovenfor. For at skabe et godt billede med den skinnende keramiske kop ville jeg have brugt meget tid og kræfter på at styre refleksionerne i kameraet - og jeg ville sandsynligvis have afsluttet jobbet i efterbehandling. Men med den matte kop havde jeg ingen problemer; Ulempen er, at det ikke altid er let at finde ikke-reflekterende rekvisitter.
Saltglaseret keramik eller terracotta er gode valg til plader og skåle afhængigt af det udseende, du vil opnå. Hvad angår bestik, skal du finde redskaber i sølv eller træ. Men det er nødvendigt at give mening med billedets stemning.
Endelig kan du prøve en mat finish spray til flasker og glas. Der er nogle professionelle muligheder, men du kan også eksperimentere med deodorant og hårspray.
2. Øv enhver chance du får
Øvelse gør mester, så du bør øve din madfotografering så meget som muligt.
At gå ud og spise er en fantastisk måde at øve på, fordi det giver dig en anden indstilling såvel som udfordrende belysning. Plus, øvelsesbilleder er også gode til dine sociale medier; du kan sende madbilleder på websteder som Instagram for at opbygge dit brand og udvide din forretning.
Du har ikke meget kontrol, når du skyder på en restaurant, især hvis du bruger din telefon - men det er en udfordring, der hjælper dig med at forbedre.
Og dig kan gøre nogle ting, såsom:
- Vælg den rigtige kameravinkel
- Arranger elementerne på bordet på en behagelig måde
- Udfør omhyggeligt retningslinjer for sammensætning
Faktisk, hvis du nyder det og bliver god til det, kan fotografering af restaurantmad til sociale medier være dit specialiseringsområde. Mange restauranter ansætter i øjeblikket professionelle fotografer til at udfylde deres egne sociale mediekanaler.
3. Vær opmærksom på kompositionen
Mad fotografering sammensætning henviser til placeringen af elementer (mad, skåle, bestik osv.) inden for rammen. Det er en vigtig faktor for madfotografering, fordi den vil definere, hvordan seeren opfatter hele scenen.
Der er mange kompositionsretningslinjer, du kan bruge til at få din madfotografering til at skille sig ud. Husk, at disse retningslinjer ikke er universelle; mens en "regel" måske passer til et billede, er det muligvis ikke rigtigt for det næste. Det hele afhænger af elementerne i din scene og hvad du prøver at kommunikere.
For eksempel overfører lige linjer og en firkantet sammensætning stabilitet, mens diagonale linjer og trekantsammensætninger giver et dynamisk billede.
De fleste kameraer har et gitter med reglen om tredjedele, hvilket er en grundlæggende kompositionsretningslinje, der antyder, at du placerer nøgleelementer en tredjedel af vejen ind i rammen. Imidlertid tilbyder mange kameraapps et bredere udvalg af net, såsom det gyldne forhold - så at eksperimentere med din smartphone kan være en god måde at træne dit øje på.
Husk, at du altid kan forbedre sammensætningen ved efterbehandling ved hjælp af beskæringsværktøjet. Faktisk tilbyder Lightroom og Photoshop kompositionsnet til at styre dine afgrøder.
4. Lær at bruge - og prioritere - kameraindstillingerne
Der er tre indstillinger, du skal overveje, når du udsætter dit billede: linsens åbning, gennem hvilken lys bevæger sig (blænde), hvor længe lyset kommer ind (lukkerhastighed), og i hvilket omfang lyset forstærkes af dit kamera (ISO) . Men du skal være forsigtig, fordi hver af disse kameraindstillinger følger med Andet effekter, der kan ødelægge et foto.
Så hvad skal du bruge til at justere eksponeringen?
Udvidelse eller indsnævring af blænden bestemmer, hvor meget af dit billede der er i fokus. Dette er kendt som dybdeskarphed. Så hvis du har et stille motiv, og du bruger et stativ, skal du først justere blænden for at opnå den ønskede dybdeskarphed. Lad ISO være på 100, og sænk derefter lukkerhastigheden for at eksponere fotografiet korrekt.
Nu med en lang lukkerhastighed ser alle objekter i bevægelse sløret ud. Hvis du vil fryse bevægelse, skal du holde en hurtig lukkerhastighed. Så for madfotograferingsscener med bevægelse skal du prioritere lukkerhastigheden. Indstil derefter blændeåbningen baseret på dybdeskarphed. Til sidst skal du justere ISO.
Bemærk: Jo højere ISO, jo mere støj har du på dit foto; jo lavere ISO, jo glattere og skarpere bliver resultatet (alt andet lige). Så du skal altid bruge den lavest mulige ISO.
5. Vælg den rigtige vinkel
Dit valg af kameravinkel kan gøre eller ødelægge et fotografi. Der er tre hovedvinkler i madfotografering:
- Den øverste vinkel. Mest kendt som flat lay, dette er en trendy stil på Instagram. For at skabe et top-vinkelbillede skal du have sensoren parallel med motivets plan. (For inspiration i topvinkel, søg på Instagram efter hashtags #flatlayphotography eller #flatlaystyle.)
- 45 grader. Placer dit kamera i en 45 graders vinkel fra det flade bord eller den overflade, som maden ligger på. Denne vinkel efterligner den måde, du normalt ser mad på.
- På et niveau. For denne vinkel skal du slippe kameraet ned til motivets niveau (din linse vil ofte sidde lige over bordet).
6. Vælg det rigtige lys
Den type lys- og belysningsopsætning, du bruger, bestemmer stemningen og stemningen i din madfotografering.
Foretrækker du at tage mørke, humørskud eller lyse og æteriske? Kan du lide at bruge kunstigt lys eller dagslys? Skal lyset komme fra siden, bagsiden eller fronten?
Der er ikke en hård regel, der siger, hvad der er rigtigt eller forkert. Lav belysningsvalg ud fra, hvad du ønsker, at billedet skal kommunikere.
7. Tag nogle makroskud
Makrofotografering producerer forstørrede nærbilleder af mad, og det kan være en enkel måde at tilføje noget variation til din madfotografering.
For at opnå makroforstørrelser anbefaler jeg et makroobjektiv eller forlængerrør, selvom du kan tage næsten makrofotografering med et teleobjektiv.
Du kan muligvis tage makrobilleder af en lille ingrediens, eller du kan fremhæve en detalje fra en større skål. Det er en kreativ tilgang, der kan forbedre almindelige emner. Her er et par tip til at komme i gang med makrofoderfotografering:
- Brug altid et stativ. Ved makroforstørrelser kan selv den mindste bevægelse ændre fokus og komposition. Et stativ låser dit fokus fast og holder kompositionen konsistent.
- Brug det bageste LCD-display, og fokuser manuelt. I makrofotografering er dybdeskarpheden meget lav. Hvis du vil sømme fokus hver gang, skal du glemme søgeren og arbejde med LCD-skærmen på dit kamera. Derefter kan du zoome ind og manuelt justere fokus.
- Brug selvudløseren eller fjernudløseren. Dette undgår enhver kamerarystelse ved at trykke på udløserknappen.
8. Mad er kultur, så gå ud af studiet
Som Penny De Los Santos, en tidligere prisbelønnet fotograf fra National Geographic, siger: ”En madfotograf er en visuel madantropolog. Det handler ikke kun om mad på en tallerken; (det handler også om) øjeblikke, forbindelser, scener, steder, historier. "
De fleste mennesker tænker på madfotografering som et prepped-in-the-studio job eller som hurtige smartphone-fotos på en restaurant. Men fotografering af en høst eller et fødevaremarked giver mulighed for andre typer madfotografering (der blandes med genrer som rejsefotografering og dokumentar).
Så for at berige din madfotograferingsoplevelse og for at udvide din kreativitet, prøv det!
9. Udvikl din personlige stil
Madfotografering er et stort felt med mange forskellige tilgange. Hvilken type madfotografering vil du lave? Livsstilsfotografering? Stadig liv? Produkt skud?
En anden måde at tænke over dette er at starte med den type motiv, du vil skyde. Du kan vælge mellem råvarer eller kogte retter. Under alle omstændigheder vil de beslutninger, du træffer, bestemme din personlige stil og æstetik.
Vær dog ikke bekymret; du behøver ikke beslutte alt først. Når du har lavet et par grundlæggende valg, udvikles din stil, når du går. Så kan du reflektere over det, træffe bevidste beslutninger og perfektionere det med tiden.
Men husk, at din redigeringsproces vil påvirke din stil, så vær også opmærksom på den.
10. Retouchér dine fotos
Hvis du ikke arbejder med en husøkonom eller en madstylist, har du muligvis ikke den perfekte skål eller ingrediens hver gang.
Det er her dine retoucheringsevner spiller ind. I Photoshop kan du perfektionere kanten af en grov cookie, farve kanten af en endnu ikke moden frugt eller flytte kirsebæret oven på en cupcake. Du kan også slippe af med uønskede refleksioner.
11. Brug forudindstillinger
Brug af forudindstillinger og handlinger er en fantastisk måde at fremskynde din redigering og udvikle en jævn arbejdsgang. Du kan lave dine egne forudindstillinger, eller du kan få dem fra andre fagfolk. Der er mange muligheder på markedet enten gratis eller til salg.
Madfotografering ideer: konklusion
Nå, det er det:
11 madfotograferingsideer for at få dine kreative juice til at flyde. Så sjov madfotografering!
Nu over til dig:
Hvilke af disse madfotoideer er din favorit? Har du billeder af madfotografering, du er stolt af? Del dine tanker (og fotos) i kommentarerne nedenfor!