Uanset om du lige har investeret i dit første kamera, eller hvis du gjorde det for et stykke tid tilbage, vil det at hjælpe dig med at forbedre din fotografering tage en målrettet tilgang til at lære at bruge det.
© Kevin Landwer-Johan
Ud over kamerafærdigheder er der meget mere at lave fantastiske fotos. Komposition, belysning, timing og forhold til dit motiv er alle vigtige aspekter af fotografering. Alle er stort set ikke relateret til kamerateknologi.
Fotografi er en rejse. Du kan gøre det så langt eller kort som du vil. Du kan holde dig til en godt slået sti (og oprette fotos meget det samme som de fleste mennesker gør) eller være mere ambitiøse og skalere høje toppe. Hvis du vil gøre sidstnævnte, har du bedre en god idé om, hvor du vil hen og være klar til at udvikle de nødvendige færdigheder til eventyret.
Hvor starter du, og hvordan bliver du kompetent i både de tekniske og kreative aspekter af fotografering?
Start med hvad der er vigtigt
Kamerahåndbøger er berygtede. De er ofte vanskelige at forstå, og oplysningerne kan virke adskilt. Disse bøger giver dig dog værdifuld indsigt. For at kunne skabe interessante fotografier skal du først have en god viden og forståelse for dit kamera.
© Kevin Landwer-Johan
Start med din kamerahåndbog. Læs det på det sprog, du bedst forstår, (og ignorér alle andre sprogmuligheder.) Forsøg ikke at absorbere det hele på én gang. Spred din læsning i løbet af den første uge med dit kamera i dine hænder. Tag lidt ad gangen og øv det.
Google og Youtube giver dig ofte oplysninger om dit kamera, der er mere ligetil. Søg efter dit kameramærke og din model. Find en eller to kilder, der dækker det dybtgående, og brug tid på at studere det.
Få en god forståelse af det grundlæggende i, hvordan dit kamera fungerer. Lær det indstillinger og funktioner at kende. At lære disse ting vil hjælpe dig med at undgå en masse frustration, når du tager billeder.
Koncentrer dig om de grundlæggende funktioner
Det kan være forvirrende at prøve at lære alle kameraets komplikationer lige i starten. Moderne kameraer er fyldt med flere fløjter og klokker, end du nogensinde har brug for.
© Kevin Landwer-Johan
Mit første kamera var et simpelt værktøj. Jeg havde ingen anden mulighed end at lære at bruge det manuelt. Det havde ingen automatiske funktioner. Dette var en fantastisk måde at lære på. Tredive år eller deromkring senere, da jeg forberedte mig på at starte mine fotograferingsworkshops, måtte jeg studere, hvordan jeg underviste ved hjælp af de automatiske indstillinger. Jeg havde aldrig brugt dem.
Det er lidt som at køre en bil med en automatisk transmission efter at have lært i en manuel skiftbil. Let, fordi du allerede har mestret det væsentlige i manuel tilstand.
Personligt synes jeg, at brug af manuel tilstand giver dig friheden til at blive mere kreativ med dit kamera. Jeg opfordrer dig til at gøre dette. Hvis du ikke har tid eller forpligtelse, kan du eksperimentere med de automatiske indstillinger på dit kamera og finde en eller to, der passer dig bedst. Lad dig ikke distraheres af scenetilstande eller de mange andre funktioner, dit kamera har. Når du starter, tilføjer disse bare forvirring.
© Kevin Landwer-Johan
Vær regelmæssig
At tage dit kamera ofte og regelmæssigt er den eneste ting, der kan fremme din fotografering. Lav en vane med at tage mindst et billede om dagen. Det behøver kun tage et par minutter.
Når du først har skabt en vane, vil du finde det let at få mere tid til fotografering. Når du bliver fortrolig med dit kamera, vil du begynde at nyde det mere. Når dette sker, vil du bemærke, at du begynder at tage bedre fotografier. Det kan blive vanedannende.
Brug af dit kamera sjældent vil føre til en vis frustration hver gang du tager det op. Du bliver nødt til at tænke igen, hvilke drejeknapper og knapper der gør hvad. Du vil ikke være fortrolig med kontrollerne til let at bruge dit kamera. At tage mindst et billede om dagen hjælper dig med at lære kameraets kontrol, og inden længe vil du kende dem og bruge dem intuitivt. Du behøver ikke lave et mesterværk hver dag, bare prøv at forbedre dig lidt ad gangen.
© Pansa Landwer-Johan
Lær lidt mere
At studere - sammen med regelmæssig kamerabrug - vil fremskynde din fotograferingsindlæring. Find en god bog, online kursus eller tilmeld dig nogle klasser.
Kig efter en lærer eller forfatter, hvis stil du kan lide og gerne vil efterligne. Nogle mennesker, der underviser i fotografering, får dig til at koncentrere dig meget om de tekniske aspekter af håndværket. Andre vil opfordre dig til at lade dit kamera være på auto hele tiden og lade kameraet udføre arbejdet. Det er dit valg, hvilken vej du vælger at følge. Jeg foretrækker at undervise i en blanding af de kreative og tekniske aspekter ved fotografering.
© Kevin Landwer-Johan
Opbygning af din tekniske evne er vigtig. Du skal forstå dit kamera og hvordan du styrer indstillingerne. Modtagelse af god undervisning om funktionerne som lukkerhastighed, blænde, ISO, fokus og andre vigtige kontroller vil få dig til at være mere kreativ. Når du har lært disse færdigheder, vil dit sind være friere til at fokusere på de kreative elementer, der gør gode fotografier.
At have et godt greb om komposition, lys, farve og timing er lige så vigtigt for at være i stand til at lave gode fotografier. Meget af den kreative side af fotografering er meget subjektiv. Du kan studere det og få grundlæggende viden. Dette vil sætte dig i retning af at udvikle din egen personlige fotografiske stil.
Uden en balance mellem teknisk og kreativ undersøgelse kan du ende med at være ubalanceret. Dette kan føre til teknisk perfekte snapshots eller frygtelig eksponerede, kreative 'ude af fokus' fotografier.
Tre nyttige tip til at hjælpe din fremgang
Lav en separat mappe på din computer, et eller andet sted, hvor du nemt kan få adgang til den. Mindst en gang om ugen skal du gennemgå de fotos, du har lavet, og vælge et par af dine favoritter. Sæt dem i denne nye mappe. Dette er din portefølje. Du behøver ikke at dele det med nogen anden (men det er en god ide at.) Det er der, så du kan se dine fotografier forbedres over tid.
© Kevin Landwer-Johan
At få dit arbejde kritiseret af en mere erfaren fotograf hjælper. Du kan ikke altid se, hvad du har gjort forkert. Du kan se på dine fotos og vide, at de ikke er gode, men ikke være i stand til at finde ud af hvorfor. Det er her en erfaren fotograf kan hjælpe dig. En god kritik vil være positiv og konstruktiv, men ikke vige væk fra at påpege ændringer, der skal foretages.
At finde nogen til at vejlede dig er en sikker måde, der hjælper din fotografering fremskridt. Regelmæssig kontakt med en mere erfaren fotograf, der er forpligtet til at hjælpe dig med at lære, fremskynder processen. Den feedback, en mentor kan give, er uvurderlig. En god mentor vil undervise og guide dig. De vil også sætte og vurdere opgaver for dig.
Konklusion
© Pansa Landwer-Johan
Ligesom at lære at spille et musikinstrument eller tabe sig, vil niveauet af dit engagement blive afspejlet i niveauet for din succes. Jo mere engageret du er i at lære at bruge dit kamera godt, jo mere succesfuld bliver du.
Hyppig brug af kameraer og undersøgelser fremdriver dig hurtigere til dit mål. Det er dit valg. Foretag regelmæssig undersøgelse, og kamera bruger en daglig vane. Gå igennem og adskil dine yndlingsbilleder en gang om ugen eller deromkring. Du vil blive opmuntret af de fotos, du laver. Du opnår aldrig dit potentiale ved kun lejlighedsvis at tage dit kamera op.