Tips til at tage bedre blomsterbilleder

Indholdsfortegnelse:

Anonim

Der kan være flere ting, der frister dig til at tage et billede af en blomst, hvad enten det er den livlige farve, elegante form eller de slående mønstre på dens kronblade eller blade. Resultaterne viser sig dog alt for ofte at være skuffende. Det er let at ende med et blankt øjebliksbillede - et rekordskud - med lidt kunstnerisk fortjeneste. Hvordan kan du undgå det? Denne artikel har til formål at forbedre dine blomsterbilleder og øge dine chancer for et lejlighedsvis mesterværk.

Kunsten med blomsterfotografering

Måske skulle vi diskutere kunstnerisk fortjeneste i forhold til blomsterfotografering. Mange mennesker ser på blomster og beundrer dem, og mange fotograferer dem, så hvad kan du gøre for at få dine blomsterbilleder til at skille sig ud? Den største fejl, du kan lave med blomster, er at antage, at de automatisk laver et godt foto. Nogle emner har naturligvis mere potentiale end andre, men du skal stadig finde en måde at tage et effektivt billede på.

For at skabe et tilfredsstillende blomsterportræt skal du tænke over, hvad det er, der trækker dig til emnet. Derefter skal du lægge vægt på dets kvaliteter. Hold sammensætningen enkel og undgå fremmede detaljer. Selv med denne omhyggelige tilgang vil du ofte blive skuffet over resultaterne, men det giver dig en kæmpechance for noget specielt. Brug tid på dit motiv og tag flere billeder. Det hjælper dine ideer med at udvikle sig og dine fotos forbedres. Prøv ikke at blive skyndet.

Valg af udstyr

Det eneste, du ideelt set har brug for til blomsterportrætter, er en form for nærbillede. Jeg overlevede i årevis på et seriøst havefotograferingsniveau, bevæbnet med lidt mere end et eller to spejlreflekskroppe (beskæringssensor eller fuldformat), et 90 mm makroobjektiv og et stativ. Jeg brugte nogle gange andre linser, men 70-80% af mine havebrugsbilleder var af planter taget med den ene makrolins.

Vær opmærksom på, at producenter misbruger udtrykket "makro" til markedsføringsformål. En ægte makrolins tilbyder normalt 1: 1 forstørrelse. Hvilket vil sige, at objektivet i sin nærmeste fokuseringsafstand producerer et billede i livsstørrelse på filmen eller billedsensoren.

Crop Sensor versus FullFrame

Om afgrødesensor versus fuldformatskameraer; hvis du skulle tage et identisk blomsterfoto med fuld frame og beskæringssensorkamera, ville du være længere væk fra motivet med beskæringssensorkameraet for at opnå den samme komposition. Da kamera-til-motiv-afstanden påvirker dybdeskarpheden, betyder det, at du effektivt får mere dybdeskarphed med et beskæringssensorkamera. Dette er hverken godt eller dårligt, det er bare en reel forskel mellem en kameratype og en anden.

Nærbillede af et budget

Der er billigere måder at tage nærbilleder af blomster på end at købe dedikerede makrolinser. Nærfiltre, forlængerrør og omvendt monterede linser er alle muligheder. De fleste kompakte kameraer og smartphones tillader også optagelse i nærbillede. Den eneste ulempe er, at dette næsten altid er i en vidvinkel, hvilket forvrænger motivet og ikke giver meget kontrol over baggrunden. Stadig kan du tage blomsterbilleder med ethvert kamera. Specialudstyr vil udvide din kreative palet, men det er ikke vigtigt for gode fotos.

Brug af et stativ

Det sidste råd, jeg vil give om udstyr, er at investere i et stativ, hvis du har råd til det. Dette er ikke obligatorisk på nogen måde, men at bære et stativ er lidt som at bære yderligere to eller tre linser. Det giver dig mere kunstnerisk valg og forbedrer den tekniske kvalitet af dine fotos.

Lad dig ikke skræmme ved at bruge et stativ på offentlige steder. Når du har konfigureret, vil du miste hæmninger og begynde at koncentrere dig om at tage billeder. Nogle gange har du brug for tilladelse til at bruge et stativ i botaniske eller havebrugs-samfundshave, så kontroller altid for at se, hvad der er muligt, inden du besøger sådanne steder.

Valg af emne

Valg af emne er et vigtigt aspekt af blomsterfotografering, som mange afslappede fotografer overser. En professionel havefotograf vil aldrig bare slentre op til en blomsterbed og begynde at snappe væk.

I stedet er der en omhyggelig proces med at lede efter en god prøve at fotografere, hvilket betyder, at blomsten ikke er stærkt beskadiget eller rådner. Mindre skader på en blomst kan "repareres" i Photoshop, men det hjælper med at se nøje på dit motiv, inden du opretter et billede. Nogle arter forbliver ikke bedst længe og vil give dig sværere problemer end andre i denne henseende.

Hvor skal man fokusere

Regler er lavet til at blive brudt, men generelt, når du fotograferer en blomst, skal du fokusere på støvdrageren. Dette er lidt som reglen om at fokusere på øjnene i et menneske- eller dyreportræt. Det fungerer godt det meste af tiden, men er på ingen måde obligatorisk.

Styr baggrunden

Jeg kan ikke understrege nok, hvor vigtig baggrunden er for et vellykket blomsterportræt. Det har magten til at lave eller bryde dit foto. Du skal altid se og kontrollere det, når du komponerer et blomsterfoto.

Der er forskellige måder at kontrollere baggrunden for et blomsterportræt på:

Dybdeskarphed

En lav dybdeskarphed slører baggrunden og gør den mindre distraherende, selvom du stadig skal se efter lyse højdepunkter eller opmærksomme farver. En forhåndsvisningsknap på dit kamera giver dig mulighed for at se dybdeskarpheden og dens effekt på din komposition, inden du tager billedet. Du kan justere blænden på dit objektiv, mens du holder denne knap nede for at optimere dybdeskarpheden (ideelt set skal kameraet være på et stativ).

Bemærk: Spejlfrie kameraer viser forhåndsvisning direkte på LCD-skærmen, nøjagtigt som dit billede bliver taget, når du trykker på udløserknappen.

En brændvidde på 172 mm og en relativt bred blændeåbning på f / 4 hjalp mig med at opnå en god baggrund på dette foto af Angel's Fishing Rod.

Længere linse

En længere linse har et smallere synsfelt, hvilket gør det nyttigt til at vælge en almindelig baggrund. En vidvinkellins giver dig mindre kontrol over baggrunden. Dette er fint til at tage et billede af en blomst i sit miljø, men det er ikke så godt for et isoleret portræt.

En olympisk flamme tulipan fotograferet med en lang 200 mm linse, som hjalp mig med at isolere den mod en almindelig baggrund.

Fyld rammen

Med større blomster er det let at fylde rammen med motivet og gå glip af baggrunden helt. Dette er et let middel til baggrundsproblemer og giver ofte et dramatisk billede. Folk kan godt lide at se nærbillede af blomsterbilleder, da det er noget, de ikke nødvendigvis vil sætte pris på eller være i stand til at se selv.

Brug din egen baggrund

Der er altid mulighed for at introducere din egen baggrund i form af et stykke farvet kort eller lignende. Dette er mere praktisk, når du fotograferer blomster i dit eget studie eller din have, hvor du kan tage mere tid og plads til at sætte billedet op.

Solsikke nærbillede skudt indendørs mod et blåt kort baggrund.

Skydevinkler

Formen på en blomst vil påvirke den måde, du nærmer dig og skyder den på. En påskelilje, for eksempel, som har meget dybde, er vanskelig at fotografere nærbillede forfra. Dette resulterer i, at meget af blomsten er ude af fokus, hvilket normalt ligner en fejltagelse. At tage det samme motiv fra siden giver et tværsnit af blomsten i skarpt fokus og er generelt mere effektiv.

Men en relativt flad blomst som en daisy kan fotograferes frontalt uden problemer. Selv i dette tilfælde vil du måske tage billedet fra en vinkel for at inkludere stammen. Blomsterportrætter uden stilken ser undertiden underlige ud og skaber en flydende effekt, der virker unaturlig.

Hele dette spørgsmål bliver mindre kritisk, når du træder tilbage fra emnet og øger dybdeskarpheden, i hvilket tilfælde du også inkluderer flere baggrundsdetaljer.

Ideel belysning

I haven fotografering er en lys dag med et tyndt slør af skydække ideel. Lyset skal være diffust. En varm dag og en skyfri himmel kan være fantastisk til at besøge en have, men det resulterende hårde lys skaber en masse kontrast og refleksioner, som ikke er gode til at vise en blomsterfarve. På den anden side kan du bruge direkte sollys til din fordel, hvis du leder efter motiver med baggrundsbelysning. Baggrundsbelysning fremhæver form, så se efter emner med interessante eller sarte former.

Baggrundsbelysning viser formen på denne Origanum calcaratum-blomst.

Der er værktøjer, du kan bruge til at styre lys i marken. En af disse er et diffusionspanel, der modvirker de negative virkninger af hårdt lys. Diffusoren kommer i samme format som en reflektor, bortset fra at materialet er gennemskinneligt, så lyset passerer gennem det. Dette er noget, du kan prøve at lave dig selv ved hjælp af et halvt uigennemsigtigt materiale som bagepapir eller muslin.

Små reflektorer er også nyttige i blomsterfotografering. De hjælper med at kaste lys på den skyggefulde side af et motiv for at blødgøre kontrasten og vise flere detaljer. Brug hverdagsgenstande som tinfolie-kartoner eller mademballage for at spare penge (røget laks bakkes normalt op med reflekterende kort).

Blitz

Flash er et andet potentielt værktøj inden for blomsterfotografering. I mine tidlige dage med nærfotografering vedhæftede jeg to små manuelle flashguns foran på en makroobjektiv. Det ekstra lys gjorde det muligt for mig at bruge mere dybdeskarphed, samtidig med at jeg opretholdt en hurtig nok lukkerhastighed til håndholdt fotografering. Senere brugte jeg en mere avanceret TTL-speedlight til at opnå det samme, men til sidst opgav jeg disse teknikker og holdt fast ved naturligt lys og et stativ.

Der er altid fotos, du kan oprette med forskellige gear, men tricket er at få mest muligt ud af det, du har. Selv en lille pop-up-flash er undertiden nyttig til at fylde lys, løfte farven og detaljerne på en blomst, der ligger i skyggen.

Denne orkidé blev fotograferet med en TTL-flash, hvilket muliggør et håndholdt foto med en lille f / 32 blænde og en lukkerhastighed på 1/90.

Håndterer vinden

Den værste fjende af den udendørs blomsterfotograf med hensyn til vejr er selvfølgelig vinden. Måske har du omhyggeligt indrammet et foto med kameraet på et stativ, kun for at motivet konstant bliver kastet lige ud af rammen. Det er frustrerende, men jeg behandlede sjældent det på nogen anden måde end at vente på, at brisen stoppede.

Under blæsende forhold er det altid værd at tage flere fotos for at øge sandsynligheden for, at du får et skarpt billede. Du kan få vist billedets skarphed på kameraets LCD (zoome helt ind), men tekniske forskelle mellem fotos er mere tydelige, når de senere vises 100% på en skærm.

Der er også teknikker, du kan bruge til at bekæmpe vinden. For det første er det rimeligt at bare fryse motivet i bevægelse med en hurtig lukkerhastighed. Det eneste der er galt med denne plan er, at billedoptagelse falder ned i et latterligt spil for at forsøge at fange blomsten midt i flyvningen. Derudover kan du ikke fokusere nøjagtigt nok på et motiv i bevægelse til 1: 1 makrofotos.

Andre måder at bekæmpe vinden inkluderer:

  • Bloker vinden med en barriere med en eller anden beskrivelse eller et specialfremstillet skjold eller diffusor.
  • Brug en klemme eller "Klemme" (Plant Clamp) til at holde motivet på plads.
  • Tag billeder tidligt eller sent på dagen, når vindhastighederne har tendens til at være lavere.

Studio Flower Billeder

Et smukt aspekt ved haven fotografering er, at det giver dig en grund til at være udenfor og nyde naturen. Ikke desto mindre får du kontrol over alle aspekter af blomsterfotografering, hvis du skyder inde i et studie. Ikke mindst behøver du ikke kæmpe for vejret. Enkle baggrunde kan laves af farvet kort eller andre materialer, og du har ubegrænset tid til at få billedet rigtigt.

Farvemætning i blomsterbilleder

Når du først har fået dine blomsterportrætter til Lightroom, Photoshop eller et lignende redigeringsprogram, er det fristende at øge farvemætningen. Du skal dog være opmærksom på, at hvis du overdriver dette, "klipper" du farve og mister teksturdetaljer i emnet. Du vil sandsynligvis gøre dette, hvis du ser niveauerne i databanker helt til højre i et histogram.

Heldigvis er der nu en Vibrance-kontrol i mange redigeringsprogrammer. Dette fokuserer det meste af en mætningsjustering på mindre mættede pixels og er mere raffineret end en regelmæssig mætningsjustering. Ikke desto mindre er det stadig klogt at være opmærksom på histogrammet og virkningerne af dine redigeringer.

Afsluttende ord

Mange tak for læsningen af ​​denne artikel, som jeg håber har været til stor nytte for dig. Stil mig de spørgsmål, du kan lide om blomster- eller havefotografering, og jeg vil gøre mit bedste for at besvare dem.

Del også dine egne blomsterbilleder i kommentarerne nedenfor.