En måde at tilføje interesse til et billede og henlede opmærksomheden på det vigtigste interessepunkt, du forsøger at fremhæve, er at integrere en intern ramme i din komposition.
En ramme tjener mange formål:
1. Det giver billeddybden og hjælper med at give seerne den opfattelse, at de ser på noget, der er mere end 2 dimensioner.
2. Brug korrekt, indramning kan trække beskuerens øje til en bestemt del af scenen.
3. Indramning kan give en følelse af organisation eller indeslutning i et billede. Dette fungerer ikke for hvert skud - men hvis du leder efter en mere ordnet eller formel fornemmelse, kan det være nyttigt.
4. Indramning kan føje kontekst til et skud. Et billede af kvinden i det første skud (til venstre) uden vinduesrammen ville fortælle dig mindre end det skud, du ser med den rustikke udseende vinduesramme omkring sig.
Rammer kan antage mange former - fra et overhængende træ, et vindue, en bro, en bue eller endda en del af en anden person osv. Når du bruger denne teknik - skal du kigge efter en ramme, der har samme form som det hovedemne, du indrammer.
Rammer kan også være i forgrunden eller baggrunden for billederne (selvom de oftere end ikke er i forgrunden).
Lad os se på et par eksempler på indramning på arbejdspladsen i sammensætningen af digitale fotografier. Nogle er mere 'klassiske' eller 'traditionelle i komposition - andre mere eksperimentelle (klik på billeder, der skal føres til fotografen).