Sådan laver du himlen blå i Lightroom

En af de største frustrationer inden for fotografering er det faktum, at vores kameraer ikke er i stand til fuldt ud at fange lyset og de mørke toner, som vi normalt kan se med vores øjne, hvilket er kendt som "dynamisk område". Hvor mange gange har du set situationer, hvor himlen er blå og smuk, men den kommer meget lys eller grå ud på dine fotografier? Der er andre tilfælde, hvor himlen slet ikke er blå, men du stadig vil have den blå på dit billede. Problemet kan med glæde løses let i Lightroom, så længe resten af ​​billedet er fint.

I denne vejledning viser jeg dig, hvordan du kan omdanne himlen fra lyseblå / grå:

NIKON D700 @ 26mm, ISO 200, 1/250, f / 14.0

Til mørkere blå:

NIKON D700 @ 26mm, ISO 200, 1/250, f / 14.0

1) Gradueret filterværktøj

Tidligere, hvis du ville rette himlen på et fotografi, var du nødt til at åbne det i Photoshop og derefter arbejde med det gennem lag og masker. Med introduktionen af ​​Lightroom 2 leverede Adobe masser af gode funktioner inden for Lightroom uden at skulle bruge Photoshop. Disse nye funktioner sparer virkelig meget tid, fordi du kan kopiere og indsætte de samme indstillinger fra et billede til et andet, især når du arbejder med panoramaer.

Det bedste værktøj til at rette himlen i Lightroom er uden tvivl værktøjet "Gradueret filter" inde i "Udvikl" -modulet. Det eneste dilemma med Gradueret Filter er det faktum, at det fungerer ligesom et almindeligt Gradueret Filter, der bruges foran linsen, mens du tager et billede, så hvis du har andre genstande såsom træer og bygninger blandet med himlen, er disse objekter vil også blive berørt.

Mens billedet er valgt, skal du klikke på "Udvikl" -genvejen fra skærmbilledet øverst til højre eller blot trykke på "D". Når du er i udviklingsmodulet, skal du udvide højre menu og finde ikonet "Gradueret filter" inde i et panel, der er lige under "Histogram":

Klik på "ikonet eller tryk på" M "på tastaturet, og din musemarkør bliver til et stort" + "tegn. Du vil også se et nyt panel vises lige under ikonet med sådanne indstillinger som Eksponering og lysstyrke. Dette betyder, at du kan nu trække et område, der skal rettes. Før vi gør dette, skal vi først identificere, hvad der nøjagtigt skal gøres. I dette tilfælde vil vi først forsøge at reducere eksponeringen af ​​himlen for at se, om vi kan det virker blåere. Dette fungerer kun, hvis himlen allerede har noget blåt i sig. Gå til "Eksponering" og træk enten eksponeringen til venstre eller skriv den på højre side, hvor den viser "0". Jeg starter typisk med " -1 ”og se, hvordan det påvirker himlen:

Intet "formodes at ske endnu, fordi du endnu ikke har identificeret det område, som du vil anvende dette på. Lad os fortsætte og gøre det nu. Start fra toppen af ​​billedet (jeg starter uden for billedets øverste grænse) ) og mens du holder venstre museknap nede, skal du trække det graduerede filter hele vejen, indtil himlen slutter. Hvis du vil have, at gradientværktøjet skal komme lige ned, skal du blot holde “Skift” -knappen på tastaturet, mens du trækker med musen, se at det graduerede filter kommer lige ned. Hvis du har en vinklet himmel med en bygning eller et andet objekt, der optager en venstre / højre side af rammen, kan du også trække det graduerede filter i en vinkel fra venstre / højre hjørne.

Når du bevæger dig ned, skal du straks se effekten af ​​filteret. Himlen skal automatisk blive mørkere, men det er måske ikke nødvendigvis det, du leder efter endnu. Når du når slutningen af ​​himlen, skal du slippe museknappen for at holde det graduerede filter på plads. Hvis du ikke får nok blå, skal du klikke på forsøget på at reducere eksponeringen til “-1,5” eller endda “-2”. Jeg anbefaler ikke at gå forbi “-2”, for hvis du ikke er i stand til at frembringe farven med minus to stop, så er din himmel enten helt overeksponeret, eller du har en grå himmel. Hvis du ser, at himlen bliver mere grå i stedet, hjælper ikke ændring af eksponering.

I ovenstående billedeksempel, da jeg forsøgte at mindske eksponeringen til “-1”, blev himlen lidt blåere, men ikke den ægte blå farve, jeg ledte efter. Derudover, hvis du ikke har en lige horisont og har andre objekter i rammen, vil faldende eksponering også gøre disse objekter mørkere og muligvis ikke give en god samlet effekt. Hvis du har en lignende situation, kan du prøve de næste trin.

Når det graduerede filter er valgt (som vises som en prik på billedet), skal du gå til din "Eksponering" -indstilling og ændre den til "0" eller noget lille som "-0,5". Klik derefter på firkanten lige ved siden af ​​"Farve", som åbner et nyt vindue som dette:

Start med den mørkeste blå tone ved 100%, så klik på det blå område, og flyt derefter markøren helt til 100%, som vist på ovenstående billede. Når du er færdig med at vælge farven, skal du lukke ud af denne skærm og se, hvordan dit billede har ændret sig. For at se sammenligningen før og efter skal du klikke på den lille kontakt til venstre for teksten “Nulstil” og “Luk”, som tænder og slukker det graduerede filter. Klik på den flere gange for at se effekten og notere ændringerne. Hvis himlen ser for blå ud, skal du gå tilbage til "Farve" og flytte markøren fra 100% til 50% eller mindre, afhængigt af hvor blå du vil have himlen. Eksperiment mellem mønstre af blå og eksponering for at få den bedste effekt.

Her "er, hvordan min kom ud efter ovenstående ændringer:

NIKON D700 @ 26mm, ISO 200, 1/250, f / 14.0

Absolut meget bedre end hvad det var før!

2) Justeringsbørste

Den anden metode er at bruge et "justeringsbørste" -værktøj i udviklingsmodulet i Lightroom. Jeg anbefaler, at du kun bruger dette værktøj til at rette himlen, når du har genstande, som du ikke vil røre ved. Se f.eks. Dette billede:

NIKON D300 @ 135mm, ISO 200, 1/640, f / 8.0

Hvis jeg brugte Gradueret filter til at rette himlen på dette billede, ville jeg ende med den øverste del af klippen malet i blåt - bestemt ikke noget, jeg vil gøre. En anden mulighed ville være at kun anvende gradueret filter øverst på billedet, men så forbliver resten af ​​himlen stadig med den samme farve.

I situationer som denne fungerer justeringsbørsten (tastaturgenvej “K”) meget godt. Det er placeret lige ved siden af ​​det graduerede filter i menuen Udvikl:

Mange af indstillingerne er de samme, bortset fra at der er endnu en "børste" sektion, der lader dig vælge en pensel, som du vil bruge til at male himlen. Vælg de samme eksponerings- / farveindstillinger som jeg har vist i Graduerede filtre, og gå derefter til Penselindstillinger.

Her er hvad hver af indstillingerne gør:

  1. Størrelse - styrer børstens størrelse
  2. Fjer - styrer, hvor langt ud børsten begynder at falme for jævnere overgang. Jeg lader det typisk være på 100 og sænker det, når jeg arbejder forsigtigt rundt om kanterne.
  3. Flyde - styrer børstens strømningshastighed. Jeg har det typisk sat til 100. Hvis du ændrede tallet til 50, ville effekten blive reduceret til det halve med et enkelt slag. Hvis du anvendte et andet slag på det samme område, ville det være det samme som at bruge 100 i starten.
  4. Auto Mask - undgår automatisk at male områder, der ikke matcher i farve. Lad dette være kontrolleret.
  5. Massefylde - dette er ligesom "opacitet" i Photoshop. Lad det stå på 100.

Når du klikker på justeringsbørste-ikonet eller trykker på “K” på tastaturet, skifter musemarkøren til en cirkel med en anden cirkel indeni og en prik med “+” i midten. Den indre cirkel er selve børsten, og den ydre cirkel er børstefjer. Skift fjer, så ser du, at den ydre cirkel bliver mindre eller større afhængigt af antallet.

Start med billedet zoomet ind ved 100% visning. Brug penslen til at tegne fra top til bund og mal hele himlen, som du ser på billedet. Hvis du ved et uheld børster over andre områder, skal du ikke bekymre dig, da det er meget let at fjerne dem senere. Når du har malet himlen, skal du inspicere de ydre kanter på dine genstande og sørge for, at de ikke bliver malet. Hvis du ser noget maling omkring disse kanter, skal du blot trykke på “Alt” -knappen og male over disse områder. Du vil se, at din børste konverteres til en cirkel med et minustegn i midten, som fungerer som et viskelæder.

Sådan ser billedet ovenfor ud efter brug Jeg brugte justeringsbørsten på det:

NIKON D300 @ 135mm, ISO 200, 1/640, f / 8.0

Når du bruger justeringsbørsteværktøjet, skal du være forsigtig med kanterne. Hvis du ikke gør det rigtigt, kan du få en haloeffekt, hvor en synlig ydre grænse vises rundt om dine objekter.

Uanset om du bruger gradueret filter eller justeringsbørsten, skal du bare sørge for ikke at overdrive det. Der kan være tilfælde, hvor disse værktøjer ikke fungerer og gør din himmel endnu grimere, så brug disse omhyggeligt og se, hvad der ser bedst ud for dit øje.

Giv mig besked, hvis du har spørgsmål i kommentarfeltet nedenfor.

Interessante artikler...