Videofunktionen på dit kamera er sandsynligvis en, som du ikke spiller meget ofte med. Det ignoreres ofte - DSLR-kameraer er trods alt ikke udelukkende videokameraer, ikke? Men vidste du, at nogle store budgetfilm, herunder The Avengers, er scener optaget på DSLR-kameraer? Faktisk, The Avengers brugte Canon EOS 5D Mark II og 7D kameraer på sættet!
At forstå dit kameras videotilstand åbner en verden af muligheder for dig. Optagelse er fantastisk til optagelse af en scene under udvikling, snarere end at prøve at optage en sekvens i et stillbillede. Som dyrelivsfotograf bruger jeg film til at optage sekvenser af adfærd med dyreliv. Af åbenlyse grunde er det meget lettere at formidle noget, der sker over tid med bevægelige billeder. Uanset om du arbejder med vilde dyr eller ej, håber jeg, at følgende guide til at tage DSLR-video hjælper dig med at frigøre potentialet i dit kameras videotilstand.
1. Forstå billedhastigheder
Når du optager en video, optager du faktisk billeder med en meget hurtig billedhastighed. Disse afspilles derefter så hurtigt, at den menneskelige hjerne ser et bevægeligt billede. Afhængigt af hvor eller hvad du optager, varierer billedhastigheden, du går efter. Det er værd at bemærke, at den billedhastighed, dit kamera kan optage video med, adskiller sig fra den billedhastighed, hvormed det kan tage stillbilleder.
Film optages næsten udelukkende med 24 billeder i sekundet. Tv har ikke en internationalt accepteret billedfrekvens. For eksempel er der i Europa og mange andre lande optaget videoer i PAL-format med 25 fps. I Nordamerika og også Japan optages videoer i NTSC-format og med 29,97 fps (ofte skrevet som 30 fps).
2. Vælg din lukkerhastighed
Store filmkameraer vil sandsynligvis have roterende skodder. De er halvcirkelformede og drejer rundt for at eksponere sensoren for hver ramme. Filmproducenter justerer derefter lukkervinklen for at ændre mængden af sløring i en video, og hvor jævn bevægelsen ser ud for øjet.
DSLR-kameraer bruger næsten udelukkende gardinskodder. Du behøver ikke bekymre dig for meget om lukkers funktion til dette. Husk bare at for at formidle normal bevægelse i din video og undgå statisk ubehagelig visning af din video, skal du skyde med 1 / dobbelt billedhastighed.
Så hvis du optager med 25 billeder i sekundet, skal du vælge en lukkerhastighed på 1/50 sekund. Du kan balancere eksponeringen ved hjælp af blænde eller ISO. Følgende video illustrerer forskellene i uskarphed med forskellige lukkerhastigheder.
3. Tag både brede og nærbilleder
Det kan være let at træne dit kamera på en begivenhed, indstille det til at optage og lade det være i fred. Men hvor mange film eller videoer har du set, hvor kameravinklen eller kompositionen aldrig ændres? Meget få, hvis nogen. En af de bedste måder at holde seeren opmærksom på og tilføje et professionelt strejf til dine videoer er at skyde en scene i en række forskellige kompositioner.
Dette er grunden til at optage video med et zoomobjektiv er så praktisk. Du kan zoome ud for at optage dine brede optagelser og derefter zoome ind for at optage nærbilleder, der fremhæver detaljerne for det, du filmer. Det giver dig mulighed for at hoppe mellem klip og holde seerens opmærksomhed.
Hvis du bare skulle vise et klip i 30 sekunder fast, er det sandsynligt, at seeren ville kede sig. Hvis du skærer mellem kompositioner, så er deres interesser toppet. Det giver dig også mulighed for at springe igennem tiden og skære mellem mere interessante dele af en sekvens (selvom du skal være forsigtig med at scenen ser den samme ud og flyder - det er kendt som kontinuitet).
Se på dette eksempel:
4. Fokuser manuelt
Det er super fristende at bruge autofokus, når du begynder at filme, især hvis du optager et motiv i bevægelse. Men autofokus får linsen til at søge efter fokus, og når den først begynder at prøve at genfokusere i din video, ser den meget amatør ud. Træk i stedet fokus manuelt.
Du bliver nødt til at øve denne teknik, men det er ikke så svært, som det lyder. Brug af en mindre blænde hjælper også. I store filmproduktioner er der hele job til fokusudtrækkere - dette er en fyr, der manuelt fokuserer linsen til kameramanden.
5. Tag fyldstofskud
Sørg for at registrere de små detaljer omkring dit emne for filmen. Det kan være vand, der rammer et blad, eller vinden blæser gennem træerne. Det kunne være hvad som helst. Men fyldstofklip giver dig mulighed for at udpakke din endelige film med ekstra detaljer, hvilket betyder, at du ikke har brug for optagelser af dit mål i hele filmen.
Dette er især nyttigt i naturfilm, da det hjælper med at overføre tid og begivenheder lettere ved at opdele forskellige klip. Det fungerer på samme måde som de brede og nærbilleder, der er nævnt i tip nr. 3 ovenfor.
6. Optag lyd eksternt
Store produktioner optager aldrig lyd direkte fra kameraet. De får en sund mand med en bomstang, der holder den over folk, der taler. Dette fjerner interferensen fra, at du faktisk arbejder med kameraet, men det sikrer også, at lyd får den opmærksomhed, den fortjener. En film uden lyd er ofte en dårlig film, men en film med kun lyd kan nemt male et billede.
For vilde dyr optager vi lyd på et senere tidspunkt. Meget sjældent optages det nøjagtigt på samme tid. I stedet kaldes det på optagelserne under redigering. Her er et eksempel:
Læg mærke til, hvordan det hjælper klipene til at flyde ind i hinanden? Jeg er bestemt ikke en lydekspert, men det hjælper med at gøre en bevidst indsats for at forbedre dine lydoptagelser.
DSLR-video: konklusion
Video er et fantastisk medium, jeg elsker det. Der er en grund til, at vi bliver overført af film og tv. Kvalitetsfilmproduktion er en kunst, ligesom fotografering, og det er sjovt at prøve det. Så skift til videotilstand på dit kamera og se, hvad du kan sammensætte.
Hvis du selv har lavet DSLR-film, bedes du dele dem i kommentarerne nedenfor.
