Se på dette billede, og husk, hvad dine indledende tanker er:
Indlagt marmor detalje inde i Taj Mahal, Agra, Indien, Asien
Hvor var det første sted, du så på billedet? Hvad med det andet?
Nogle af de mere interessante fotos (og illustrationer generelt) flytter din visning rundt i billedet og bringer dig ofte tilbage for mere.
Når du tager et billede, ved du, hvad du ser på, og hvad der er vigtigst, men dette kommer ikke altid igennem i dit billede, medmindre du gør en samlet indsats for at hjælpe seeren med at se det samme. Heldigvis har du som fotograf mere end et par tricks til at lede dine seere på dine fotos.
Førende linjer
Den første teknik er simpelthen at pege vejen. Som mennesker kan vi lide linjer, der går et sted, og vi har tendens til at følge dem. Et spor, en vej, gentagne mønstre; de er alle foder til teknikken med førende linjer.
Kryds til den olympiske halvø, Washington, USA
Bønhjulvæg, Kathmandu, Nepal
Ledende linjer, når de strækkes langt, kan også give dit billede større dybde ved at tage seerne ind i din scene. Linjerne behøver ikke at være lige. De kan være så bugtede som en skovsti.
Slingrende sti, Cascade Mountains, USA
Ikke-traditionelt betragter jeg et gentaget mønster, der bevæger sig i en bestemt retning, som en form for førende linje. Såsom med denne linje af brobøjler.
Træbro i Olympic National Park, Washington, USA
Selektivt fokus
Selektiv fokusering virker så enkel, men kan være vanskelig, hvis du ikke har mestret brugen af blænde i din fotografering. Selektiv fokusering er også nyttig, når du har et motiv langt på kanten af dit foto. Af vane har vi tendens til først at se på midten af en scene, og det er ret nemt at bruge selektiv fokus til at flytte dine seere til kanten og hovedmotivet.
Solopgang på South Sister Mountain, Oregon, USA
Det er også en anden måde at hjælpe dine seere med at ignorere distraktionerne i scenen og finde hovedemnet.
Alaska Rainforest Floor, Glacier Bay National Park, Alaska, USA
Der er en god artikel her: Sådan bruges førende linjer til bedre kompositioner af Anne McKinnell, der udvider dette emne.
Farver
Vi har alle set denne teknik, der blev ganske populær for mange år siden.
Chokoladechip mynteis kegle, Balboa Island, Californien, USA, Nordamerika
Du har måske lige krøbt sammen, eller måske har du ønsket teknikken, men der er ingen tvivl om, hvor du kiggede på billedet.
Men farve behøver ikke at være en enkelt forekomst blandt sort og hvid. Blot at have et stænk af farver i en ret monotone scene hjælper med at flytte seeren til dit hovedmotiv.
Bønflag og Cho Oyu, Gokyo, Nepal, Asien
Plumeria blomster, udendørs
Kaffekirsebær sidder moden til plukning i Hawaii, USA
Kontrast
Noget eller nogen, der går imod kornet, bringer også fokus og opmærksomhed på det punkt.
Buddhistiske munke, Jakar, Bhutan
Det kan også være en kontrast i farver eller mønstre.
Højt over Californiens Central Valley, USA
De brede åbne rum i Serengeti National Park vinker, Tanzania, Afrika
Eller det kan være en sammenstilling, der er kontrasten; gammelt og nyt, ungdom og ældre, hurtigt og langsomt osv …
Gammel: Ny; Langsom: Hurtig, naturlig: menneskeskabt - Dublin, Irland
Øjne
Øjne er en nem måde at trække fokus på. Så let, det virker næsten som snyd. Vi forbinder naturligvis med øjnene, hvad enten de er mennesker eller dyr. Vi kan kigge rundt på en scene og finde øjne hurtigere end de fleste objekter.
Brug det til din fordel!
En bavian i krattet, Serengeti National Park, Tanzania
Pygmy ugle, Ranthambhore National Park, Indien
Øjne kan også bruges til at pege en vej. Jeg har ofte sagt, at vi ikke kan lide øjne, der kigger ud for kanten af billedet, fordi vi vil vide, hvad personen ser på. Men øjne, der ser mod midten af et billede, indbyder til udforskning.
Barn ser Ganga Arti Celebration, Varanasi, Indien
Frossen handling
Panorering sløring er en simpel teknik til at fryse handlinger på dit motiv, mens resten af billedet sløres. Dette er en type selektiv fokusering, når vi kommer helt ned til det, men bruges på en unik måde.
Flodheste er utroligt hurtige dyr, vildledende. Jeg havde hørt om dette, før jeg gik til Afrika i 2010, men når jeg først var vidne til, hvor hurtigt de kan køre, og hvor slem de kan være, sørgede jeg for, at min datter og jeg altid var tæt på eller i et køretøj, der var større end en flodhest, da de var omkring. Ngorongoro Conservation Area, Tanzania.
Teknikken fører ikke kun seerne direkte til hovedemnet, da det er det eneste i fokus, men får dem også til at se tilbage, hvor motivet kom fra, og spørge, hvorfor er der bevægelse.
For mere om denne teknik, se: Mastering Panning - Photogating Moving Subjects.
Det kan også bruges, når det er inde i et bevægeligt objekt for at fremhæve hastighed, samtidig med at det giver fokus på de stationære objekter af interesse.
Fart gennem natgaderne i Varanasi, Indien
Gå ind i dit foto
Buer, døråbninger, tunneler … det er alt sammen ting, der naturligt får os til at gå "ind" på et foto. Vi ønsker at komme fremad udefra. Lav dine billeder ved at have mere end et lag i en tredimensionel forstand.
At tage billeder på Masjid-i Jah? N-Num ?, Delhi, Indien
Arches National Park, Utah, USA
Konklusion
Postkortoptagelser er bestemt en fin brug af et digitalt kamera. De fanger en hel scene og gør tingene statiske. Men hvis du vil flytte dine seere rundt på dine billeder og få dem til at komme tilbage for mere, så tænk på, hvordan du sammensætter dine fotos.