Introduktion
Denne tutorial er transskriberet fra SLR Lounge Adobe Lightroom 4 DVD Guide, en 14 timers DVD med over 130 tutorials til mastering af Lightroom, som kan købes fra ovenstående link.
Lightroom kan være en avanceret avanceret editor, og vi bruger den ofte til retouchering af portræt. Selvom det ikke gør meget for de avancerede redigeringsværktøjer, du finder i Photoshop, kan det være ret effektivt og kraftfuldt til mere grundlæggende portrætretoucheringer. Fordelen ved dette er, at du ikke behøver at tage det ekstra trin med at tage billedet ind i Photoshop. I denne artikel i tre dele vil vi gennemgå, hvordan vi bruger Lightroom 4 til portrætretouchering, fra grundlæggende postproduktion til fjernelse af pletter, blødgøring af huden og forbedring af detaljer.
Grundlæggende postproduktion
I den første del af denne serie med tre dele tager vi et portræt og korrigerer eksponering, farvetemperatur, toneafstand og støj. Til dette vil vi bruge vores Basic Panel, Tone Curve Panel og Detail Panel. Lad os først se på vores billede uden nogen justeringer som vist nedenfor.
Grundlæggende paneljusteringer
Når der produceres et billede efter, har vi en generel tommelfingerregel for altid at starte med de største justeringer og arbejde videre til den mindre justering. Dette sparer tid ved at forhindre dig i at skulle justere skyderne, når andre store justeringer er foretaget. For eksempel, hvis temperaturen er markant slået fra, vil vi starte med det inden vi justerer eksponeringen. Ellers, når den korrekte temperatur er ringet ind, er vi muligvis nødt til at revidere og rette eksponeringsindstillingen og dermed spilde tid på omarbejdning. Så lad os starte fra toppen i Develop Module med vores Basic Panel.
Højdepunkter -30 - Da temperaturen ser ret præcis ud (eller i det mindste ikke er den nødvendige nødvendige justering), starter vi med højdepunkterne. Det originale billede var lidt på den over eksponerede side, og så ser vi en stor mængde højdepunkter og hvide. Så vi begynder med at afbalancere vores højdepunkter på huden. Det gør vi ved at trække skyderen Highlights ned for at gøre vores højdepunkter mørkere.
Hvide -40 - At nedbringe de hvide hjælper også med at reducere de lyseste områder over huden og afbalancere det samlede toneområde.
Shadows +20 - Jeg vil løfte en lille detalje ud af mellemtoneskyggerne, så lad os skyde skyderen op lidt.
Sorte -30 - Jeg siger altid, at hvert billede har brug for nogle rene sorte og nogle rene hvide for at skabe flot kontrast. Ikke meget, vi ønsker ikke at knuse vores sorte og blæse alle vores højdepunkter, men vi har brug for lidt for et dejligt valmuebillede. Så lad os bringe sorten lidt ned for at uddybe de mørkeste skygger.
Temperatur 4300 / Farvetone -1 - Vores hvidbalance på dette billede er temmelig tæt på, hvor vi har brug for det, da vi startede, men nu hvor vi har foretaget de andre flere større justeringer, kan vi nu køle det lidt af og bringe temperaturen til 4300 (varme er meget subjektivt, ring ind i en indstilling, du foretrækker). Billedet har også en let magenta nuance, så vi bringer skyderen Tint til -6 for at tilføje lidt greener til billedet, som balancerer magentaen.
Eksponering -10 - Dernæst vil vi bringe vores eksponering ned en smule for igen at reducere billedets højdepunkter såvel som den generelle eksponering. Vi har et godt dramatisk billede, og jeg vil øge det drama lidt ved at holde det lidt mere på den mørke side.
Klarhed +20 - Klarhed er normalt noget, jeg vil sige at være forsigtig med, når jeg producerer portrætter, især når jeg beskæftiger mig med kvindelige emner. Men med mænd kan det fungere godt at tilføje mellemtonekontrast og lidt robusthed og pop til billedet.
Vibrance +20 - Vibrance fungerer godt for at tilføje mætning uden at påvirke hudfarver så meget som mætning. I dette billede vil vi tilføje Vibrance for at få det røde i stolen til at skille sig ud lidt mere.
Nedenfor er de endelige indstillinger fra vores grundlæggende panel:
Tonekurvepaneljusteringer
Nu hvor vi har foretaget grundlæggende justeringer af vores eksponering og kontrast til det overordnede billede, vil vi gå ind i vores tonekurvepanel og finjustere vores toneområde endnu længere. Jeg kan godt lide at bruge Tone Curve til at foretage finjustering af min billedeksponering i stedet for at foretage store fejende ændringer. Når du er i dit tonekurvepanel, skal du sørge for, at din tonekurve er indstillet til lineær, og at din kurve er justerbar. Hvis du ser skyderne Højdepunkter, hvide, skygger og sorte under tonekurven, er din tonekurve ikke i den korrekte indstilling til at redigere individuelle punkter. Du kan ændre dette ved at klikke på ikonet "Klik for at redigere punktkurve" nederst til højre i tonekurvepanelet.
Nu opretter vi et justeringspunkt ved at klikke på punktkurven i kurvens ekstreme højdepunktområde, som er placeret i øverste højre hjørne. Vi skal trække dette punkt lidt ned, hvilket igen reducerer vores lyseste højdepunkter for at udglatte tonerne over ansigtet. Dernæst trækker vi mellemtonetonehøjdepunkterne op og bringer vores sorte endnu længere ned. Dette hjælper med at skabe et flot dramatisk look med belysningen.
Nedenfor er billedet med de anvendte indstillinger for Custom Tone Curve.
Justering af detaljerede paneler
Lad os falde ned til vores detaljeringspanel og skærpe vores image samt reducere lidt støj. De fleste billeder vil virkelig drage fordel af skarphed, og dette billede er ingen undtagelse. Til dette portræt vil vi bringe Sharpening en hel del op til +80, vores Radius til +1,5 og vores Detail til 25. Dernæst bruger vi Luminance til at reducere noget af baggrundsstøj samt fungere som en hudblødgøring teknik. At bringe Luminance op til +30 fungerer godt til dette formål.
Justeringer af linsekorrektioner
Da dette billede er et dramatisk portræt med stemningsbelysning, vil tilføjelse af en vignet hjælpe med at føje til den effekt. Lad os åbne vores objektivkorrektionspanel. Jeg foretrækker at bruge linjekorrektionsvignettering frem for post-beskæringsvignettering simpelthen fordi jeg har lyst til, at det er en mere subtil og naturlig justering. Jeg tror, at mængden ved -40 og midtpunktet ved 10 fungerer godt for dette portræt, men dette er vores præference, og du kan bruge din vurdering afhængigt af hvert billede uafhængigt.
<
Sidste hånd: Justeringsbørsteværktøj
Det sidste strejf, vi skal lægge på dette billede, er at gøre mørkere op i højre hjørne. Hvis du ser, vil du bemærke et hvidt område i billedet, der er ret distraherende. Så lad os dræbe det, og for at gøre det skal vi bruge vores justeringsbørste til at gøre dette område mørkere. Du kan vælge din justeringsbørste ved at trykke på “K” på tastaturet eller ved blot at vælge den i justeringsværktøjslinjen over basispanelet. Når du har valgt din justeringsbørste, kan du nulstille de aktuelle børsteindstillinger ved at holde "alt" nede på en pc eller "vælge" på en Mac og klikke på reset i øverste venstre hjørne af rullemenuen Justeringsbørste.
Vi vil nedbringe eksponeringen på penslen til -1.15 og derefter male over den del af billedet, vi vil gøre mørkere.
Og nedenfor vil du se vores endelige billede efter alle de grundlæggende justeringer.
SLR Lounge Lightroom 4 DVD Guide
Hold øje med del 2 i denne 3-dels-serie, hvor vi begynder vores retoucheringsproces, der udglatter huden, reducerer pletter, forbedrer øjnene og mere! Hvis du nød denne tutorial, ved vi, at du vil elske SLR Lounge LR4 DVD med 130 tutorials og næsten 14 timers træning, der dækker Lightroom 4 fra A-Z, hvoraf næsten halvdelen er strengt afsat til billedbehandlingsteknikker. Klik her for at lære mere og køb via digital download.