Med alle de tilgængelige redigeringsmuligheder i Lightroom Develop-modulet kan det være svært at vide, hvor du skal starte, når du trækker et billede op og begynder at foretage ændringer. Basispanelet dækker elementære justeringer som eksponering og hvidbalance; Detalje giver dig mulighed for at justere skarphed og støjreduktion; Effekter giver dig mulighed for at tilføje en vignet osv. Tone Curve-panelet virker i første omgang ligefrem mærkeligt med et lysegråt histogram og en diagonal linje, der går lige gennem midten af det. Men dette panel kan faktisk bruges til at finjustere og forbedre dine billeder ret meget, hvis du ved, hvordan det fungerer.
Det giver dig ikke det samme niveau af finjusteret kontrol, som du måske ønsker for individuelle farver, og det kan ikke hjælpe dig med at fjerne pletter eller pletter. Men det giver dig en enorm mængde magt til at ændre den samlede visuelle effekt af et billede og med et par museklik kan det tage det fra gennemsnit til fantastisk.
Hvad er tonekurven?
Tone Curve-panelet kan tænkes på næsten som kontrastskyderen på steroider. De fleste fotografer bruger det til at tilføje en følelse af slagkraft eller livskraft til deres billeder. Du kan også gøre det modsatte og gøre den samlede eksponering lidt mere ensartet ved at bringe højdepunkterne ned, mens du bringer skyggerne op.
Hvordan du bruger Tone Curve kommer til at afhænge af din redigeringsstil og de billeder, du arbejder med, men det er tilstrækkeligt at sige, at hvis du har brugt kontrastskyderen, kan du finde dig selv ganske tilfreds med den redigeringskraft, der tilbydes af tonekurve. For at forstå, hvordan det fungerer, skal jeg bruge følgende billede som et eksempel og anvende et par enkle redigeringer ved kun at bruge tonekurven.
Brug af tonekurven
Lige ud af kameraet uden ændringer.
Dette billede er en ikke-redigeret RAW-fil lige fra mit kamera, men med et par tilpasninger af Lightroom Tone Curve kan det omdannes til et meget mere levende billede. For at komme i gang med disse ændringer på et hvilket som helst billede skal du gå ind i udviklingsmodulet i Lightroom og klikke på panelet Tone Curve (på højre side), der viser en gråtonegraf med en diagonal linje, der går fra det ene hjørne til det andet (som vist nedenfor) .
Se nøje i baggrunden af grafen, og du vil se et histogram, der er nøjagtigt det samme som det øverst i Lightroom Develop-modulet. Dette viser dig, hvor farveværdierne er i dit billede, og om du har mange farver, der er meget lyse, meget mørke eller et eller andet sted i midten.
Hvad den diagonale linje og skyderne under den giver dig mulighed for, er at ændre intensiteten af forskellige dele af dit billede. Du kan gøre de lyse dele lysere eller de mørke dele mørkere. For eksempel er her det originale billede med en smule justering af lysene.
Justering af kurven
Denne justering har taget de lysere dele af billedet (for det meste den blå himmel i baggrunden) og gjort dem endnu lysere, mens de mørkere dele af billedet er alene. Nu tager jeg redigeringsprocessen lidt længere ved at klikke på den nederste venstre del af den diagonale linje og trække den ned i stedet for op.
Med kun to enkle redigeringer på Tone Curve er billedet nu meget mere behageligt end den oprindelige version, og tingene er lige ved at komme i gang. Ved at gøre de lyse dele lysere og de mørke dele mørkere har det givet billedet en forbedret følelse af kontrast og livskraft. Den samme ting kan også ske med dine billeder.
Brug af skyderne
Du bemærker muligvis også, hvis du selv foretager disse ændringer, at de justeringer, du foretager i tonekurven, også kvantificeres i skyderne under grafen, som du kan se nedenfor.
Du kan også bruge disse glidere til at justere værdierne for tonekurven, hvis du vælger, og du vil muligvis også bemærke, at der er mere end bare to glidere, en hver til lys og mørke. Højdepunkterne er den meget lyseste del af billedet, mens skyggerne er de meget mørkeste dele, og når du justerer disse skyderne (eller selve tonekurven), vil du se det farverige histogram øverst på Develop-modulet ændre sig i overensstemmelse hermed.
Hvis du sænker den numeriske værdi af skygger eller mørke (eller blot trækker den del af linjen nedad), vil du bemærke histogrammet kryber mod venstre, hvilket er en anden visuel illustration af de redigeringer, du udfører. Det samme gælder for højdepunkterne og lysene.
Brug i moderation
Jeg anbefaler, at hvis du bruger tonekurven til at forbedre dine billeder, skal du passe på ikke at skubbe histogrammet for langt til højre eller venstre. Ideelt set vil du have, at de mørkeste dele af dit billede skal være rent sort, men ikke så meget mere, at hele sektioner af dit foto bliver mudrede i processen. Det samme gælder for de lettere dele, som du kan se i det følgende eksempel.
Der er et par ting at bemærke i ovenstående billede, så jeg vil nedbryde det lidt.
Først vil du se, at billedet af bladet er meget forskellig fra dens oprindelige inkarnation øverst i denne artikel. Det har meget mere kontrast og er efter min mening for stærkt redigeret. Nogle mennesker kan lide dette ser dog ud, og det er en god måde at opnå tonekurven på.
For det andet, hvis du ser nøje på den nederste del af den diagonale linje i tonekurven, vil du se, at den flader, indtil den begynder at overlappe en del af det skyggefulde grå histogram bag den. Dette betyder, at meget af farven i de mørkere dele af billedet er blevet knust til at være helt sort, og det samme er sket med de lysere dele. Du kan se dette øverst på den S-formede kurve, hvor den rammer toppen af grafen, mens der stadig er grå histogramdata tilbage på højre side. Alle disse farvedata er blevet kasseret, hvorfor store skår af den lyseblå himmel på billedet nu vises som helt hvide.
Endelig viser det farverige histogram på højre side, at i stedet for et godt eksponeret billede er meget af dataene nu ekstremt lyse eller ekstremt mørke, hvilket er et tegn på, at billedet er meget høj kontrast.
Forudindstillinger for kurve
Du kan også bruge to indbyggede forudindstillinger ved at klikke på "Point Curve" -indstillingerne i nederste venstre del af panelet for et mellemstort eller højt kontrastbillede, men jeg bruger dem generelt ikke. Normalt holder jeg tingene subtile, når jeg foretager justeringer af tonekurven, og undgår sådanne situationer med høj kontrast. Da mange fotografer foretrækker denne stil, har Adobe begrænset den måde, hvorpå tonekurven kan redigeres som standard.
Når du klikker og trækker på den hvide linje, påvirker det en ret stor del af hele linjen, hvilket er en god måde at sikre, at dine justeringer reflekteres jævnt over meget af billedet. Du kan dog have lidt mere finjusteret kontrol over dine redigeringer ved at klikke på det lille lille mini-grafikon i nederste højre hjørne af tonekurvepanelet.
Punktkurven
Brug af punktkurven til at foretage justeringer giver dig meget mere kontrol over dit billede, men hvis du ikke er forsigtig, kan ting hurtigt komme ud af hånden. Det er altid en god ide at prøve tingene, især i et program som Lightroom, hvor alle dine redigeringer ikke er ødelæggende. Men generelt kan jeg godt lide at holde fast med standardtonekurvejusteringen, fordi den er lidt mere tilgivende i sine redigeringer.
Jeg ville normalt ikke redigere et billede for at se sådan ud, men jeg ville illustrere, hvordan punktkurven kan give dig meget forskellige resultater fra den traditionelle tonekurve.
RGB-kurver
Du bemærker muligvis “RGB” -indstillingen også i nederste højre del af punktkurven, hvilket giver dig endnu større kontrol over dine redigeringer. Klik på dette for at redigere de individuelle røde, grønne og blå kanaler i dit billede og udføre de samme typer justeringer (dvs. justere lysstyrke og mørke), men på hver enkelt farve separat.
Jeg bruger sjældent det, men det kan være ret nyttigt, hvis du vil give dine billeder en bestemt type farvebesætning eller redigere en enkelt farve (f.eks. Blå himmel, grønt græs) for at få mere indflydelse. Hvis du finder dig selv gå lidt overbord, mens du redigerer punktkurven og vil fjerne nogle af dine redigeringer, skal du bare dobbeltklikke på et punkt for at slette det.
Målrettede justeringer
Endelig er en anden måde at redigere tonekurven, som nogle mennesker finder nyttige, at klikke på den lille cirkel (målrettet justeringsværktøj) i øverste venstre hjørne af tonekurvepanelet. Derefter kan du klikke og trække på bestemte dele af dit billede (f.eks. En lys himmel eller en mørk flod) for at gøre dem lysere eller mørkere. Det er en nem måde at foretage målrettede justeringer direkte på selve billedet uden at prøve at gætte på, hvilken del af tonekurven der skal redigeres.
Konklusion
Jeg håber, dette giver dig lidt mere forståelse for, hvad tonekurven gør. Hvis du aldrig har prøvet det før, kan jeg varmt anbefale at give det en chance. Hvis du bare vil tilføje et lille slag til dine billeder, hvad enten det er portrætter, landskaber, sport, dyreliv eller næsten alt andet, skal du klikke over til tonekurven og prøve et par justeringer. Du kan ikke rigtig gå galt med lidt af en klassisk S-kurve, hvor du hæver højdepunkterne og sænker skyggerne, men du finder muligvis andre typer redigeringer, der også fungerer godt til bestemte billeder.
Har du nogle tip, der fungerer for dig, når du bruger Lightroom Tone Curve? Eventuelle hemmeligheder, som du vil dele, som jeg har glemt at nævne her? Forlad dine tanker i kommentarerne nedenfor.