Tilbage, da alle brugte filmkameraer, var fotografer nødt til at matche filmtypen til deres motiv. For eksempel kunne landskabsfotografer lide Fuji Velvia 50, fordi den producerede dybt mættede dias. Men portrætfotografer kunne godt lide film som Fuji Reala, der gengav gode hudfarver. I dag, så længe du bruger Raw-formatet, kan du tage den samme tilgang i Lightroom.
Det betyder ikke noget, hvilket kamera du har, Lightroom giver dig en masse magt, når det kommer til at justere farverne på dine fotos. For at give dig en idé om Lightrooms potentiale, se på de forskellige versioner af billedet nedenfor. Den første er mere eller mindre lige ud af kameraet. Jeg udviklede de andre med tilpassede Lightroom Develop Presets.
Lad os nu se på nogle af de værktøjer, Lightroom har til at ændre farve.
Vibrance og mætning
Skyderne Vibrance og saturation er placeret i bunden af Basic-panelet. De ændrer intensiteten af farverne på billedet på forskellige måder.
- Mætningsskyderen ændrer intensitetsniveauet for alle farver på billedet ens.
- Vibrance-skyderen påvirker de dybeste mættede farver på billedet mest. Det udjævner mætningsniveauerne og er en mere subtil justering end mætning.
Jeg foretrækker at reducere mætning og vibration i stedet for at øge dem, da de umættede farver er mere subtile og atmosfæriske end mættede. Disse fotos illustrerer forskellen mellem Vibrance og saturation.
Kameraprofiler
De fleste digitale kameraer leveres med et sæt farveprofiler. Hver producent giver deres farveprofiler et andet navn. For eksempel bruger Canon Picture Style, og Fujifilm bruger Film Simulation. Tjek dit kameras brugervejledning, hvis du er i tvivl. Uanset din kameraproducents terminologi vises farveprofilerne alle i panelet Kamerakalibrering i Lightroom.
Farveprofiler er den digitale ækvivalent med ideen om at bruge forskellige film til forskellige emner. De fleste kameraer har profilnavne som Landskab, Portræt og Monokrom. Undtagelsen herfra er Fujifilm, der navngiver sine profiler efter ægte Fuji-film som Velvia, Provia og Astia. Du finder de fleste af disse også i Lightroom, klar til brug.
Indstillingen af farveprofilen er vigtig, da den indstiller både farve og kontrast. Du skal vælge den bedste profil inden du justerer andre Develop-modulglidere. For eksempel, hvis du anvender en forudindstilling beregnet til landskaber på et portræt, er det usandsynligt, at du får gode hudfarver.
Dette billede viser tre forskellige farveprofiler. Jeg lavede billedet med et Fujifilm-kamera, og farveprofilerne er specifikke for den model.
HSL / farve / sort / hvid-panel
HSL / Color / B&W panelet indeholder et sæt kraftfulde værktøjer til justering af farver i Lightroom. Fanerne HSL og Color indeholder begge de samme skydere, bare arrangeret i en anden rækkefølge.
Jeg foretrækker at bruge HSL-fanen, så lad os se på det. Det giver dig mulighed for at justere farvetone, mætning og luminans individuelt.
Nuance
Hue-skyderne giver dig mulighed for at ændre farverne på dine fotos. Farverne på skyderne (se ovenfor) fortæller dig, hvordan de fungerer. For eksempel, hvis du flytter den røde skyder til venstre, vil du omdanne alt, der er farvet rødt på dit foto til magenta. Hvis du flytter skyderen til højre, bliver rødfarvede objekter orange.
I eksemplet nedenfor kan du se, at jeg flyttede skyderne Røde, Aqua og Blå for at ændre nogle af nuancer (farver) på billedet.
Mætning
Mætningsknapperne giver dig mulighed for at ændre intensitetsniveauerne for farverne i dit foto individuelt. Dette er forskelligt fra mætnings- og vibrationsskyderne, som ændrer farvemætningsniveauerne over hele rammen.
Billedet nedenfor viser, hvordan det fungerer.
Luminans
Luminance-skyderne giver dig mulighed for at justere lysstyrkeniveauerne for de enkelte farver på dine fotos. Til gengæld påvirker dette den tilsyneladende mætning. Hvis du gør en farve mørkere (ved at flytte den tilsvarende skyder til venstre), ser farven ud til at være dybere mættet. Hvis du gør det lysere (ved at flytte skyderen til højre), ser farven ud til at være mindre mættet.
Eksemplet nedenfor viser det i aktion.
Samler det hele
Nu er det tid til at se på, hvordan du kan omsætte disse teknikker til handling. Vi gør det ved at se på det portræt, jeg viste dig i begyndelsen af artiklen.
Her er den tidligere version og en af de efterfølgende versioner.
Dette er nogle af de indstillinger, jeg justerede, der påvirkede farverne.
Kameraprofil
Jeg indstillede kameraprofilen til Adobe Standard. Dette er en standardiseret indstilling oprettet af Adobe specielt til dit kamera. Ideen er, at hvis du tager et billede af den samme scene med to forskellige kameraer, så anvender Adobe Standard-profilen på hver enkelt, vil farverne se ens ud i hver.
Fordelen ved at bruge Adobe Standard er, at det giver dig mulighed for at oprette en Forudindstilling, som du kan anvende på fotos lavet med ethvert kamera med ensartede resultater. Hvis du ikke vil gøre dette, kan du i stedet bruge en af Lightrooms kameraspecifikke profiler.
Mætning
Dernæst reducerede jeg den samlede mætning ved hjælp af skyderen Vibrance.
Jeg reducerede mætningen af bestemte farver ved hjælp af skyderne i HSL-fanen.
Luminans
Derefter øgede jeg lysstyrken i nogle af farverne ved hjælp af Luminance-skyderne.
Tonekurve
Dernæst er dette ikke relateret til farven, jeg lavede en Tone Curve-justering for at skabe den falmede effekt. Resultatet af denne tonekurvejustering er, at der ikke er sande sorte på billedet.
Teknikkerne i denne artikel dækker ikke alle farvejusteringsværktøjerne i Lightroom, da der er for mange til en artikel. Men disse er de vigtigste, og de får dig i gang. Fortæl os det i kommentarerne, hvis du har spørgsmål om nogen af dem.
Faded Glory Presets til Lightroom
Vil du få et forspring med kreative farver i Lightroom? Se på mine Faded Glory Presets til Lightroom, oprettet for at hjælpe fotografer som dig med at anvende kraftfulde kreative farvefadeeffekter på dine fotos.