Jeg elsker at se på rejsefotografering, men mand, nogle gange kan det hele bare virke bedøvende ens.
Sæt en hytte, nogle klipper, græs eller sand i forgrunden, en sø eller et hav i mellemgrunden og en solnedgang eller et bjerg i baggrunden, helst i løbet af en let overskyet dag.
Ryste. Skylle. Gentage.
Jeg gør dette ofte; det gør alle. Men det er problemet. Nogle gange er vi nødt til at bryde væk fra formlerne for, hvordan vi synes, fotografier skal se ud. Vi er nødt til at tænke uden for boksen og prøve at gøre tingene lidt anderledes.
Så her er et par tip og tanker, der hjælper dig med at skabe unikke rejsebilleder.
1. Glem lagerbillederne og fokuser på det daglige liv.
Mand med brød, Firenze.
Når vi er på et nyt sted, er nogle gange alt, hvad vi kan tænke på, at tage billeder af den smukke arkitektur, monumenterne og de vidundere, som vi rejste for at se. Vi har disse tanker fra de utallige guidebøger, vi har læst, og fra de billeder, vi har set på nettet. Vi ønsker at tage de samme billeder at have for os selv (og vi skal tage disse fotos.) Men disse ting er ikke nødvendigvis det, der giver et sted dets essens og dets sjæl.
Stop og tænk over, hvordan du har det. Hvad er det, der skaber den følelse? Er det den lille, travle restaurant, oplyst om natten og fyldt med faste? Er det de velklædte mænd i dyre dragter og sko, der cykler på arbejde? Er det kaos og konstant trafik på gaden? Er det fødevareleverandørerne ved siden af vejen? Er det frisk brød og ost?
Hvad beskriver f.eks. Italien bedre? Er det din typiske fangst af Duomo eller Ponte Vecchio, eller er det et detaljeret skud af en ældre mand i en vellavet dragt, der går på våde brosten og bringer frisk brød hjem i slutningen af dagen?
2. Kombiner det gamle med det nye.
Gamle Firenze dør med pizza menu.
Detalje skudt.
Vi ønsker alle at fotografere en anden periode. Jeg ville gøre alt for at fotografere Venedig eller Firenze for et par hundrede år siden. Desværre kan vi ikke, og vi er nødt til at komme til enighed med det. Hvis vi går rundt og kun søger maleriske øjeblikke, der ligner de blev taget for halvtreds eller hundrede år siden, så vil vi gå glip af så mange fascinerende moderne og gribende øjeblikke.
Prøv at finde øjeblikke, der kombinerer det gamle og det nye - der hylder fortiden, men opdater det med et moderne twist, som f.eks. Ovenstående billede af den gamle, udsmykkede Firenze-dør kombineret med den moderne pizzaleveringsmenu - en quirky take på en klassisk by.
Tatoveret gondolier
3. Vend dit kamera væk fra solnedgangen, og skyd en "triptykon".
Solnedgange er smukke, men de kan også være osteagtige. Hvis du er som mig, så har du skudt hundreder af dem, og de sidder alle på din harddisk og ser stort set ens ud. Vend i stedet dit kamera rundt og fokuser de farverige effekter af solnedgangen på den lokale arkitektur eller landskab.
Så tag dette videre ved at oprette en triptykon. I løbet af et par timer vil lyset fra en solnedgang konstant skifte farver, fra orange til lilla til blå. Sæt et stativ, tag en god bog, og tag identiske billeder af dine omgivelser med paletter i forskellige farver. Indram dem derefter side om side på stuen. De vil se fantastiske ud.
Manarola Sunset 1
Manarola Sunset 2
Manarola Sunset 3
4. Kombiner en simpel detaljeoptagelse med en fantastisk historie.
I 2005 styrtede jeg ned en knallert på de hvirvlende veje uden for Siena. Min venstre arm og mit Canon EF 24-70mm F2.8L-objektiv holder stadig arene for at vise det (begge er fine). Du ved, at du er fotograf, når du styrter ned i et køretøj, og det første du gør er at kontrollere, om dit kameraudstyr er okay.
Det øjeblik, hvor alt gik galt.
Ankomst til Montalcino et par dage senere og dødelig bange for knallerter besluttede jeg intelligent, at det ville være en sjov idé at leje en skør cykel og køre den ned ad en af de højeste bakker i hele Toscana med et stativ og en kæmpe taske med min tungt (og det meste unødvendigt) udstyr.
Turen ned var fantastisk sjov, kørte hurtigt uden nogensinde at skulle pedalere og stoppede ofte for at fotografere de freakish druer og gamle vingårde. Efter en betydelig tid ned ad bakke forstod jeg pludselig, at jeg til sidst skulle vende tilbage, som jeg kom. På dette tidspunkt var jeg for langt investeret, og så gik jeg nedad og fotograferede i det omkringliggende område resten af dagen.
Jeg vendte tilbage til den gigantiske bakke udmattet i slutningen af dagen, 6 kilometer fra toppen, men puste mig op for at komme op ad bakken. Jeg afbalancerede mig på den billige cykel med mine linser og stativ på ryggen og fortsatte med at træde hårdt og hurtigt og sprang fortroligt op ad bakken. Et minut af denne selvsikre træning senere, og mine muskler frøs. Jeg stoppede, rullede af cyklen og gik forsigtigt op ad bakken. De næste par timer var et elendigt mønster på 5 minutters gang og 30 sekunders ridning. Til sidst ankom jeg sent på aftenen til at sulte, udmattet og følelsesløs men euforisk lettet.
Desværre ville jeg snart indse, at alle restauranterne havde lukket for natten, og maden var ingen steder at finde.
5. Fang de lokale.
Dock Worker, Sikinos
I sidste ende er det de lokale, der giver de fleste destinationer deres sande følelse, så gå ud og fang dem! Hæng rundt i et travlt område i en time og se nogle mennesker. Fang de lokale åbent, når de går om deres hverdag. Bland disse skud med dine skud af den lokale arkitektur, detaljerne i det daglige liv, monumenterne og dine personlige historier, så får du et mere komplet dokument om destinationen, når du vender tilbage.
Pointen med denne liste med tip var ikke at sige, at du ikke skulle tage de typiske rejsebilleder. Det er bare ikke sandt. Men du bør også prøve at skubbe dig selv uden for normen, når det er muligt. Prøv at oprette den type fotos, der skiller sig ud og er unikke.