Rullende bakker og daler, fortryllende områder med skov, robuste kystlinjer og en sprunget foråret eng kan alle blive de mest oplagte af emner for landskabsskytten, hvilket ofte giver stærkt følelsesladede og ærefrygtindgydende resultater.
Billede af Garry Schlatter
Opskriften på succes er dog mindre indlysende, og her tilstræber vi på Digital Photography School at give en liste over de mest nødvendige ingredienser til at fange det fængslende landskab.
Trin 1: Find det perfekte sted
For at minimere benzinomkostninger, der spejder den dyrebare placering, skal du lave et lille forberedelsesarbejde, inden du tager af sted. Undersøg nærliggende eller fjerntliggende steder online, i biblioteket eller på dit lokale turistinformationskontor for at finde ud af, hvad der er blevet fanget, og beslut hvordan du kan forbedre det. Der er ingen skam ved at se på fotografer, som du beundrer eller inspirerer dig, og forsøge at lære af det arbejde, de har opnået.
Du kan også prøve at kigge på ressourcer til vandreture, camping, bjergbestigning, cykling og kanalbåd samt mange andre udendørs aktiviteter, da disse sandsynligvis vil fremhæve naturskønne områder af interesse. Tal med andre fotografer personligt eller på fora for deres råd om, hvor de skal prøve, og hvor de skal undgås. Når du har oprettet en liste over must-see steder, skal du tage en tur ud for at bedømme dens potentiale i kødet.
Billede af Harold Hoyer
Trin 2: Sådan får du det rigtige lys
Et landskab kan transformeres med det rigtige lys, og afhængigt af størrelsen på din scene er det sandsynligt, at du vil være afhængig af den ene indlysende lyskilde: solen. Mange landskabsfotografer mener, at det bedste lys kommer med det tidlige morgenlys; et vindue, der varer en time, så før og efter solopgang. Andre hævder, at solnedgang giver en mere livlig farve, mens nogle erklærer vintersol som den bedste til at skyde i løbet af de midterste timer på dagen.
Uanset hvad du foretrækker, skal du fotografere med lyset bag eller til siden af dig og være parat til at komme foran 'vinduet' for at finde den bedste position, programindstillinger og vente på, at showet starter. Med det i tankerne - pak en behagelig stol, en kolbe med varm drik og varmt tøj. Revidering af solopgangs- og solnedgangstider for den pågældende placering kan være til stor fordel, især hvis du har stor afstand at rejse.
Billede af Brent Danley
Trin 3: Kreative kompositioner
Et ensomt felt, der mangler kompositionselementer, vil uden tvivl være en kedelig scene, så komponer dit landskab som du ville med ethvert andet emne; tænk over, hvad der er interessant for seeren. Gå rundt på stedet for at vælge interessepunkter og brug taktik som tredjedelsreglen, symmetri eller det gyldne forhold til at komponere din scene.
Vær opmærksom på de geografiske elementer, der ligger foran dig, og hvordan de f.eks. Krydser hinanden; horisontens linje, formen på et bjerg eller en sø, overvej, hvor meget plads der ligger foran dig, før den krydser den nærmeste linje eller form, og bestem, hvor disse elementer skal placeres for maksimal interesse. Er der skygger eller refleksioner, som du kan udnytte som hovedinteresser? Overvej en forgrundsinteresse for at trække seeren ind eller inkorporere en førende linje; såsom en sti, flod eller jernbanespor til at lede øjet ind i rammen.
Inden du skyder, skal du sige til dig selv 'hvad interesserer mig inden for dette billede?', 'Gør denne komposition noget for mig?' Og 'hvad er de største interesseområder her, og viser jeg dem bedst?' Vær objektiv, hvis muligt, bare fordi du finder noget interessant i scenen, vil en anden være i stand til at forholde sig til det nok til at finde det interessant? Endelig, bare fordi du skyder et landskab, betyder det ikke, at du er begrænset til landskabsorientering - eksperiment!
Billede af Garry Schlatter
Trin 4: Den ideelle opsætning
Juster dit stativ til en højde, der giver det bedste perspektiv: for lavt og scenen kan se fladt, for højt, og perspektivet på enhver forgrundsinteresse kan blive skævt. At fastgøre en bærepose med klipper eller endda din rygsæk til den midterste søjle er en god måde at øge stivheden på, sandsynligvis at et pludseligt vindstød kan forstyrre din fangst. Hvis dit stativ har et delt niveau, skal du bruge dette til at sikre, at kompositionen er lige og sikre DSLR så tæt som muligt.
Sluk for objektivets vibrationsreduktionsteknologi og indstil f.eks. Kameraets ISO til 100 eller 200. Hvis du er sikker på at optage manuelt, skal du overveje at bruge længere eksponeringer, især ved daggry eller skumring, når lyset betragtes. Disse lange eksponeringer slører havets ebbe og strømme eller spore bevægelsen af en sky på himlen og kultivere i en uhyggelig æterisk eller delikat humørsvag ramme. Hvis lyset er stærkere, eller du skyder midt på dagen, kan du overveje at bruge filtre til at skære ned på det lys, der kommer ind i objektivet, for at opnå disse længere eksponeringer.
Billede af midlander1231
Brug af blændeprioritet giver mulighed for at lege med dybdeskarphed; og brug en blænde på mellem f11 til f22 til en skarp optagelse med et bredt spektrum af scenen i fokus. Hvis du har lyst til at blive kreativ, hvorfor ikke bruge en bredere blænde og skabe en lavere dybdeskarphed, hvor du især koncentrerer dig om forgrundsinteressen? Revider optagelser ved hjælp af Afspilning ved at zoome ind for at sikre detaljerne skarpe, farverne er nøjagtige, og studer histogrammet for at godkende eksponeringen. Det anbefales at skyde i RAW, hvis din enhed tillader det, og dit hukommelseskort kan rumme det.
Senere i redigeringssuiten får du større kontrol over kontrast, farve og eksponering for at perfektionere dit landskab og nå dit potentiale som et landskabsbillede.