Din arbejdsgang til styling af madfotografering

Succesen med enhver optagelse afhænger af timingen og organisationen af de forskellige elementer i din arbejdsgang. Der er så mange ting at huske, når du skyder. I madfotografering kan glemme en detalje gøre forskellen mellem et godt billede og et, der er halvdårligt. Her er mine tip om, hvad man skal overveje i hvert trin i din madoptagelse og styling af madfotografering.

Vælg den rigtige linse

Som med enhver genre af fotografering er det vigtigt at vælge det rigtige objektiv til det, du prøver at opnå. I madfotografering kan du få meget kilometertal ud af et par nøglelinser.

En af disse er et makroobjektiv på 100 mm / 110 mm, hvis du optager med et kamera med en fuldformatsensor. Makrofunktionerne giver dig mulighed for at tage de stramme billeder af ingredienser eller retter, men du kan også træde tilbage for at tage smukke "madportrætter". Dette kan gøre det til en virkelig alsidig linse.

En anden vigtig linse er en 50 mm. Dette giver dig mulighed for at tage billedoptagelser, og det er også en god linse at have til madportrætter. Bare husk, at en 50 mm på en fuldskærm faktisk er en vidvinkellins til madfotografering. Du skal muligvis bruge store baggrunde, og du kan også ende med at få forvrængning, når du optager i en 3/4 vinkel - en anden god grund til at have 100 mm makro i dit sæt.

En 35 mm linse er bedst egnet til optagelser over hovedet og til at tage store opslag af mad og nogle livsstilsbilleder.

Hvis du har budgettet til det, anbefaler jeg en 24-70 mm, da det er en fremragende all-around madfotograferingslinse.

Kontroller dine kameraindstillinger og eksponering

Hvis du vil skyde mad, er det bedst at indstille dit kamera til at tage RAW-billeder. JPEG.webp-billeder behandles, hvilket er praktisk, men de har et meget begrænset farveområde i modsætning til en RAW-fil. De forringes også i kvalitet hver gang du retoucherer dem, mens du kan redigere RAW-billeder så meget som nødvendigt uden at miste vigtige oplysninger.

Gør hvad du kan for at opnå den bedste eksponering i kameraet. At få tingene rigtige i kameraet sparer dig meget tid. Det er meget sværere og mere tidskrævende at forsøge at ordne ting i efterproduktion, og du kan stadig ikke altid få et så godt resultat, som du ville, hvis du bare tog dig tid til at få tingene rigtigt i kameraet.

Når du optager i naturligt lys, skal du sætte din hvidbalance på Auto og korrigere den i efterproduktion, hvis du har brug for det. Hvis du optager med flash, skal du sørge for at indstille den til dagslys hvidbalance.

Hvis du bruger kunstigt lys, skal du indstille din ISO til 100. Din lukkerhastighed bør ikke overstige kameraets synkroniseringshastighed. Hvis du ikke ved det, skal du slå det op. Det er generelt omkring 200.

Når du optager i naturligt lys, skal du bruge et stativ og sænke lukkerhastigheden for at tage højde for lavere lysforhold i stedet for at skrue op for din ISO, hvilket giver dine billeder uønsket støj.

Brug lyset

Inden du lægger "helten" -maden ned på bordet, skal du lave en belysningstest med en stand-in, der har en lignende form og størrelse på det fad, du skyder. Fødevarer dør meget hurtigt, så du ikke ønsker, at det skal sidde, mens du flimrer med dine lys.

Blødt lys er normalt bedst til madfotografering, så brug en diffusor, scrim eller gennemskinneligt stof til at diffundere lyset. I de fleste tilfælde ser retningslys (kommer fra en retning) bedst ud. Brug sort pap til at skabe skygger, hvid pap eller reflektorer til at sparke lys ind eller udfylde skygger.

Lyset skal komme fra siden, bagsiden eller et sted imellem for at være mest smigrende for mad. Brug aldrig frontlys - det ser godt ud i portrætter, men er for fladt til mad og vil forårsage uønskede skygger på dit apparat.

Vælg de rigtige overflader og baggrunde

Styling af madfotografering inkluderer også dine overflader. Din overflade er det, du placerer din mad på. Baggrunden er, hvad der går bag din scene.

Let strukturerede baggrunde og overflader tilføjer mere dimension og interesse. Men du kan have for meget af en god ting; en masse tekstur forringer mad, så træk let.

Undgå baggrunde eller træoverflader, der er orange i farven, der ser uattraktiv ud med mad. De fleste fødevarer er varmtonede, så en kølig eller neutral kulisse får den til at sprænge. En varm kulisse med varm mad kan ende med at se dateret ud.

Når du vælger brugerdefinerede baggrunde, skal du undgå dem, der er skinnende eller reflekterende på nogen måde. Metallisk maling, sort marmor og lignende vil være vanskelige at arbejde med. En masse matte lakker ender også med en smule blænding, så gør en patch test først.

Bliv kreativ med dine overflader og baggrunde. Duge, tissuepapir, håndværkspapir, lærred, linned, osteklæde er alle billige DIY-baggrunde, du kan bruge.

Vælg de rigtige rekvisitter, og skyd dem korrekt

Der er en grund til, at "prop stylist" er en hel beskæftigelse alene. Undgå at undervurdere, hvor kraftige de rigtige rekvisitter kan være.

Nøglen er at ikke overdrive din scene. En eller to rekvisitter er ofte alt hvad du behøver, medmindre du fortæller en bredere madhistorie som et bordbillede. For mange rekvisitter distraherer fra din mad.

Det er også vigtigt, at du bruger fade og bestik, der er i mindre størrelse. Rekvisitter kan ofte se ud for kameraet meget større, end de virkelig er, og dominerer billedet.

Gå efter matretter så meget som muligt. Du kan håndtere refleksioner i glas og bestik ved at sprøjte dem med "Dulling Spray" af Krylon.

Du kan også bruge et polariserende filter til at skære ned på refleksioner, selvom du mister 1-2 stop i at gøre det.

Tips til madstyling

Brug pynt, urter, krydderier, krummer osv. Til at skabe interesse og tekstur på dit sæt. Brug dem dog sparsomt for at undgå et rodet udseende.

Hold urter friske ved at opbevare dem mellem ark våde papirhåndklæder. Du kan også lægge dem i en Mason-krukke fyldt med vand for at få dem til at vare længere.

Når dressinger er salater, skal du gøre det i sidste øjeblik og altid have ekstra dressinger og saucer klar til at børste på dine mademner.

Et godt tip, der bruges af professionelle fødevarestylister, er at bruge citronsyre, et produkt som "Fruit Fresh", for at holde produkterne friske. Opløs det simpelthen i vand og blød frugt og grøntsager i opløsningen i 1/2 time. For at holde et mistet blik på produkterne uden at vanddråberne fordamper hurtigt, skal du bruge glycerin blandet med vand og sprøjte det på emnerne.

En madfotograf skal altid have et madstylingsæt med emner som børster, vatpinde, vandspritzere og klemflasker, der skal bringes til skud. Andre vigtige ting til dit sæt er sugerør, pincet, papirhåndklæde og rene klude.

Vær opmærksom på sammensætning

Komposition er et stort emne, og det kan have stor indflydelse på din madfotografering. Uden det mister øjet interessen for, hvad der er i rammen.

Når du optager, skal du kontrollere, at du ikke har for meget tomt / passivt rum; beskær strammere eller omarranger din komposition. På den anden side kan du skyde lidt bredere for at give dig selv mere spillerum til at beskære dine kompositioner i efterproduktion.

Husk, at ulige antal elementer skaber balance og harmoni, mens lige tal konkurrerer med hinanden og svækker billedets påvirkning. Der er mange andre principper for komposition, som det gyldne middel, såvel som førende linjer, mønstre, gentagelse og struktur.

Farve er også en del af kompositionen, så tænk nøje over, hvordan farverne på dine rekvisitter og baggrunde supplerer din mad.

Farver, der er modsat farvehjulet kaldes "komplementære farver" og er særligt behagelige for øjet.

Optagelse af dit billede

Det er bedst at skyde med et stativ og oprette forbindelse til din computer eller bærbare computer, så du kan se en større og mere nøjagtig gengivelse af dit billede på skærmen.

Hvis du arbejder med kunder, forventer de, at du skyder fastgjort. Du skal være i stand til at vise dem hvert billede og få deres godkendelse, inden du går videre til næste billede for at undgå, at de kommer tilbage til dig og siger, at de ikke kan lide billedet.

Optag med mindst f / 5,6, hvis du tager overliggende billeder

Med hensyn til din blænde generelt er f / 5.6 eller f / 8 en god standard for madskud. Du kan få en god bokeh med mere af maden i fokus.

Glem ikke at tage et billede med et gråt kort eller en farvekontrol, mens du optager, til hvidbalance korrekt efterbehandlingen.

Fokus og vinkel

For at få den rette fokus og vinkel skal du overveje, hvilken der bedst kan supplere maden og vise den til den bedste fordel.

Overheadskud er de mest grafiske og fungerer for mange typer flade fødevarer, såsom pizza. De er også en fantastisk måde at få flere elementer ind i skuddet, fordi dybden bliver flad.

Brug lavere vinkler eller lige vinkler til høje fødevarer, såsom burgere og stakke pandekager. Husk, at lavere vinkler skaber mere overfladeskinn

Generelt vil du normalt fokusere på forsiden af maden.

Efterbehandling

Alle har deres egen personlige arbejdsgang, men her er nogle tip til redigering og retouchering, som du måske finder nyttige.

Hvis du bruger Lightroom, skal du arbejde på virtuelle kopier af dine filer og holde originalen uberørt. Organiser dine billeder i samlinger og indtast metadata, der hjælper dig med at finde bestemte billeder i henhold til nøgleord og andre attributter.

Hvis du er mere Photoshop-person, skal du gemme arbejdskopier, når du retoucherer for at undgå at miste dit arbejde. Sørg for at bruge det rigtige farverum til dine formål.

Sikkerhedskopier altid dine RAW-filer og dit arbejde mindst tre steder, inklusive et cloud-backupsystem.