I dag har jeg en rigtig godbid for dig i form af nogle billeder og et interview med prisbelønnet profotograf Martin Philbey.
Martin er en australsk kollega, der har fotograferet nogle af de største navne i musikindustrien rundt om i verden. Hans arbejde vises regelmæssigt i musikmediepublikationer som Rolling Stone og på forsiden af cd'er og dvd'er af kunstnere.
Martin har været venlig nok til at tage noget tid ud af sin dag i dag til at besvare et par af mine spørgsmål om hans fotografering og forretning og har været generøs i at tillade os at offentliggøre fire billeder fra hans folio af arbejde. Billederne indeholder Robbie Williams, Destinys Child, Wolfmother og Silverchair (i rækkefølge efter udseende).
Du kan se mere af Martins arbejde på hans hjemmeside - www.philbey.com.au, der viser mere af hans musikfotografering, men også hans portræt- og sportsarbejde.
En stor tak til Martin for at være indforstået med at bruge lidt tid sammen med os i dag.
1. Martin kunne du fortælle os lidt om dig selv, og hvordan du kom ind i fotografering?
Jeg er nu i mine tidlige 40'ere og startede som de fleste mennesker gør - da jeg fik mit første spejlreflekskamera som 20-årig og begyndte at tage billeder af mine venner og familie. Jeg begyndte at bidrage med aktier til et billedbureau med speciale i sport og fik et fuldtidsjob som kriminalitetsfotograf.
En del af dette job var at lære, så jeg gennemførte et 2-årigt deltidsforløb i avanceret fotografering. Jeg sluttede Crime Scene Job i 1996 og blev freelance fotograf på fuld tid.
Jeg begyndte at skyde musik- og kunstnerrelaterede billeder i begyndelsen af 90'erne og blev en regelmæssig bidragyder til Rolling Stone Magazine i 1998. Jeg fortsætter med at dække sportsbegivenheder for Australian Associated Press og West Australian Newspaper, og jeg skyder musikrelaterede billeder til en forskellige kunder (inklusive magasiner, pladeselskaber, kunstnerledelse, producenter osv.) i Australien og i udlandet.
2. Hvilket fotografisk udstyr bruger du primært?
Nikon D2X og hurtige linser fra 10 mm til 400 mm. Bowens belysningsudstyr til indvendigt og Norman lys til placeringsarbejde.
3. Dit arbejde spænder over en række forskellige typer arbejde fra sport til musik og livebegivenheder til portrætarbejde - hvad kan du lide mest?
Uanset hvilken der giver mig et godt billede! De har alle deres fordele og ulemper og kan være rigtig hårde eller virkelig lette. Afhænger af så mange ting (dvs. vejret, sporten, hvor du har lov til at skyde fra, lyset, motivet er let at gå eller svært osv.). Jeg skyder generelt kun ting, som jeg kan lide - jeg lejlighedsvis udfører kommercielle job, der ikke er så interessante, men som betaler godt.
4. Mange DPS-læsere drømmer om at 'gå Pro' med deres fotografering - hvordan vil du råde dem til at starte og få en fod inden for døren i branchen?
Skyd masser! Rediger tæt. Vis kun folk, hvad du vil have dem til at se - en berømt Sports Illustrated-fotograf, som jeg engang hjalp, fortalte mig, at jeg ikke skulle bekymre mig om de hundredvis af dårlige billeder, du kan tage under begivenhedsdækningen - bare de få virkelig gode.
Desværre vil dit talent som fotograf kun få dig så langt, og at tage gode billeder er kun en lille del af at være en succesrig fotograf. Der er mange andre aspekter ved at arbejde for dig selv, der er lige så vigtige:
At håndtere godt med (urimelige) klienter, planlægning og logistik, teknisk know-how, markedsføring og salg af dit arbejde, økonomi, forhandling, ejerskab af rettigheder og listen fortsætter.
Det er en ekstremt hård og konkurrencedygtig industri i et land med en lille befolkning, så du skal være drevet og stærkt motiveret for at få en fod i døren hvor som helst. Da fotografering dækker et så stort omfang (dvs. redaktionelt, kommercielt, mode, kunst, arkitektur, videnskabelig, PR osv. Osv.), Skal du identificere den retning, du vil gå i og starte den vej.
Det bliver mere og mere hårdt i dette virksomheds / globale miljø, hvor nogle få virksomheder kontrollerer de fleste af virksomhederne.
De to bedste råd, jeg kan give, er: Arbejd ikke gratis eller billigt. Det nedvurderer, hvad vi alle gør, og får dig ikke mere arbejde. Du bliver bare kendt som "den fyr / pige, der arbejder gratis eller billigt".
Tag ikke afvisning personligt - vær professionel og fortsæt.
5. Hvad ville du ønske, du vidste, da du første gang begyndte, at du kender nu til dit arbejde?
Alt! Du holder aldrig op med at lære om fotografering / forretning / liv.
6. Kan du dele et teknisk tip med vores læsere for at hjælpe dem med at få bedre resultater med deres digitale kameraer?
Hvis dit kamera tillader det - optag manuel eksponering. Lad ikke kameraet gøre alt arbejdet for dig. Du vil lære meget mere.
Se nøje på de etablerede fotografer, hvis arbejde du kan lide, og se hvordan de gør tingene.
Se dine baggrunde.
