At lære at se, del IV

Nuancer og brug af farve, del III

Søg den stærkeste farve muligt … indholdet er uden betydning.

-Henri Matisse

Efter gennemgang af vores sidste indlæg lærte vi, at farven, tonen eller farven på en perimeterfarve kan og påvirker det primære motiv. Værkerne fra de identificerede kunstnere - Turner, Maisel og Meola - forstærker denne forestilling uden forbehold.

I mange tilfælde er en bestemt farve også meget ansvarlig for at kontrollere vores underbevidsthed. Når vi tænker på hvidt, oversætter vi vores tanker til renhed og objektivitet. Rød er for romantik, gul af jalousi og grøn for et uberørt miljø. Samtidig kan vi se på farven sort som en flad monoton, der tyder på død; mal den samme uinspirerede sort med en vask af højglanslak og det får straks en følelse af høj klasse og at være formel. Blå er den mest populære og foretrukne farve af voksne i Nordamerika.

Et grundlæggende farvehjul, der viser primære og sekundære farver

En reklameadministrator fortalte mig engang, at farve sælger, den rigtige farve sælger bedre. Det er ikke ved et uheld, at vi straks identificerer en bestemt rød med Coca-Cola, gul med Kodak eller National Geographic, HP og IBM ved brug af blå og grøn af Fuji. Disse farver blev ikke valgt ved et uheld og forstærker forestillingen om, at farve har en meget dybtgående effekt på, hvordan vi ser et billede.

Hvis vi tænker på farverne på Coke og Kodak og IBM, forbinder vi øjeblikkeligt disse virksomhedsfarver som henholdsvis en fed rød, gul og blå. Disse er primære farver, hvorfra alle andre farver er lavet. Hvis vi blandede lige meget to primære farver, ville resultatet være de sekundære nuancer af orange, grøn og violet. Og så fortsætter det, og millioner af farver er mulige ved at blande variationer af disse tre primære farver.

Gennemgå illustration to, og se den virkning perimeterfarven har på den røde firkant i midten. På den sorte baggrund rejser den røde sig op og giver en illusion af glans og styrke, mens når den grænser op til grønt, kommer den røde virkelig til live og er levende og glad. I mellemtiden når der er omgivet af orange er der ingen kontrast, og den røde firkant ser ud som, ja, bla! Indfør violet som en nabo, og det dræber simpelthen den lille levende firkant, der engang var levende og fuld af liv.

Illustration 2

Det er alt sammen fint, men hvad betyder det for den begyndende fotograf?

Meget, og hvis du husker det grundlæggende princip i farveteori, vil du se dig selv bevæge dig rundt i landskabet mere end nogensinde på udkig efter den komplementære farve, der understøtter motivets. Dermed får dit endelige resultat mere kontrast og effekt, og du vil oftere end ikke blive belønnet med 'wow' -faktoren.

Denne efterårsscene nær Peggy's Cove, Nova Scotia er ikke alt for spændende, men giver et godt eksempel på farveteori i praksis. Hvis du dækker den nederste halvdel af billedet, er du tilbage med et sekundært farvet orange løvtræ og violet farvet himmel, og scenen mangler fuldstændigt enhver opmærksomhedsgribende detalje. Dæk derefter den øverste halvdel af billedet; skønt den nederste halvdel af scenen, selvom det er meget mindre interessant end billedet som helhed, har langt større indflydelse på grund af at den primære farve af gul er omgivet af den primære farve rød og dermed understøtter Matisse-punktet som citeret ved åbningen .

Der har været mange lærebøger skrevet om farveteori, og videnskaben om farvehjulet dateres tilbage til mindst Newtons tid. Personligt vækkes min nysgerrighed, når jeg er ude og lave billeder, alt hvad jeg skal huske er, at modsatte farver tiltrækker, der grænser op til farver frastøder. For nemt; kom nu ud og lav nogle fantastiske billeder.

Og husk, hvis du har det sjovt, gør du det rigtigt!