Hver gang du læser en artikel eller en bog, et blogindlæg eller en tutorial, er der altid noget nyt at lære om fotografering. Teknologi bevæger sig altid fremad, software forbedres, nye funktioner og funktionalitet frigives. Nogen har en ny teknik eller et tip at dele. Så mange ting at lære, men det er også en af glæderne ved fotografering. Dine grænser er på mange måder ubegrænsede, det er en kunstform, du kan tage og udvikle og gøre den til din egen.
Der var stadig mange ting på min rejse, der skulle læres på den hårde måde, som det ofte er tilfældet. Der er nogle grundlæggende ting, det tog et stykke tid at forstå, for det meste fordi ingen delte disse nuggets information. Måske syntes de bare, det var så indlysende, at alle ville finde ud af det?
Forhåbentlig kan disse tip fra mine erfaringer hjælpe dig i din fotograferingsrejse.
1. Fotografi er svært at lære
Dit kamera er et vidunder af moderne teknologi og videnskab med masser af knapper og urskiver og alle mulige smarte funktioner. For at have kontrol over, hvordan det opretter dine billeder, skal du lære at bruge det med en vis grad af dygtighed. Så er der kunstsiden af ligningen; komposition, indramning, humør, fortæller en historie. Så mange nye koncepter og ideer at lære, både tekniske og kreative.
At slippe $ 3500 på en ny, ny DLSR og linse gør dig ikke til en dygtig fotograf, mere end at købe et sæt kokkeknive gør dig til en Michelin-stjerne kok. Dit kamera er et værktøj, der har brug for tusindvis af timer investeret tid i at lære at bruge det. Hvis du ikke er parat til at læse bøger, se videoer og gå ud igen og igen for at skyde, vil din forbedringshastighed være minimal.
2. Fotografering er en dyr øvelse
Det starter med de rigtig dyre bits, kamerahuset og linsen. Inden længe vil du have flere linser. En kamerataske er nødvendig for at bære det hele. Et stativ til at holde det stille. Filtre til optagelser med lang eksponering. Trådløse fjernbetjeninger, flash eller andet belysningsudstyr, listen fortsætter. Der er altid noget nyt og skinnende at bruge penge på.
Glem ikke ting som anstændigt fodtøj og udendørs tøj. Der skal også tages højde for gas- og opholdsudgifter til rejser lokalt plus gebyrer for at komme ind i parker. At rejse i udlandet er en luksus for mange mennesker. Glem ikke forsikring. Det hele tilføjer op til en masse penge.
3. Kameraudstyr er tungt
Objektiver af god kvalitet er fulde af glas af optisk kvalitet, og som et resultat kan de være ret tunge. Når du har to eller tre af dem og en DLSR-krop og andet tilbehør, kan dit sæt let veje 5 kg (11 lbs.) Eller mere. Jo mere udstyr du har, jo mere skal du have med dig. Dette er en af grundene til, at fire tredjedele (spejlfri) teknologi bliver så populær, at kameraerne (og linserne) er meget mindre og derfor lettere.
4. At have det rigtige gear betyder noget
Lange linser er nødvendige for fotografering af vilde dyr og fugle. Specielt udstyr er nødvendigt til astrofotografering. For det super nærbillede er en makrolins (eller filtre) et must. Studioportrætarbejde betyder softkasser og professionelt belysningsudstyr. Stativ, filtre, trådløse fjernbetjeninger osv., Det hele betyder en forskel, og det er vigtigt at have det rigtige udstyr til jobbet.
5. Gear betyder ikke noget overhovedet
Komposition, indramning, kreative eller kunstneriske billeder, alle elementer, som du, fotografen, bringer til billedet. Det kan skydes med din telefon eller den nyeste DSLR på markedet, men uden det kreative input mangler dit billede muligvis den kritiske ingrediens. At være på det rigtige sted på det rigtige tidspunkt (f.eks. Solopgang eller solnedgang) eller rejse til eksotiske steder, klatre op i et bjerg, køre i timevis for at være på det rigtige sted. Dette er alt, hvad du skal gøre for at tage billedet.
Solopgang
Bestige et bjerg
6. Det tager lang tid at blive kompetent
Når du først får dit kameraudstyr, er det spændende og sjovt, så du tager masser af billeder. Til sidst kan du blive frustreret over, hvordan dine billeder ser ud i forhold til dem, der ses online, og en af to ting vil ske. Det mest sandsynlige resultat er, at du giver op, fordi det er for svært. Den alternative mulighed er, at du arbejder endnu hårdere på at lære dit håndværk, du læser flere bøger, måske deltager i en klub eller deltager i nogle workshops.
En klog (citat tilskrevet Malcolm Gladwell) regnede med, at det tager 10.000 timers indsats at mestre en ny færdighed. Ti tusind timer! Det er over et helt år! Du er nødt til at passe ind i arbejde, søvn og tid sammen med venner eller familie. Det betyder, at det kan tage flere år at blive god til dette.
7. Sociale medier er ikke din ven
Når du først begynder at dele dine billeder, vil dine venner og familie kunne lide dem. Det er fordi de kan lide dig og vil have gode ting for dig. At få likes er en øjeblikkelig form for tilfredshed, der kan være vanedannende.
Problemet med sociale medier er, at de fleste mennesker, der ser dine billeder, ikke er fotografer. De kan ikke give dig nyttig teknisk rådgivning eller kritik af dine billeder, den slags der hjælper dig med at forbedre. Hvis alt hvad du vil, er at få flest likes, så vil det have indflydelse på, hvordan du lærer og vokser som fotograf.
Der er grupper og fora online, fulde af fotografer, der ofte er villige til at give feedback. Men at acceptere kritik er ikke noget, som de fleste mennesker er fortrolige med, og det kan være virkelig udfordrende. Nogle mennesker er pænere om det end andre også, så du bliver muligvis nødt til at bruge lidt tid på at finde et sted, du har det godt.
8. Hvis du vil have en solopgang, skal du stå op, før solen gør det
Ja, det er let at læse det og nikke på hovedet og gå, "Sikker på, det kan jeg gøre". Det er en anden historie klokken 4, når din seng er god og varm, men udenfor er det koldt og mørkt. Desuden er du måske allerede rejst op 10 gange i løbet af de sidste par måneder for at skyde, og ingen af disse morgener betalte sig.
Vil du rejse til eksotiske destinationer? Du er nødt til at spare op for at have råd til det, tage fri fra arbejde, måske rejse med ikke-fotografer og være nødt til at indgå kompromiser, når du rejser. Det utrolige skud et fjerntliggende sted betyder, at du er nødt til at vandre ind og bære dit kameraudstyr, et telt, mad og alt andet også.
Eksotiske destinationer
Fotografering kræver meget engagement i dit håndværk, at lære det og derefter gå til de steder, du har brug for, for at tage de billeder, du ønsker.
9. Efterbehandling er bare et andet værktøj
Lidt er mere splittende i fotograferingsverdenen end spørgsmålet om efterbehandling. Hvis du skyder i RAW, er det nødvendigt at redigere filerne med en eller anden form for software. Der er mange tilgængelige muligheder - Photoshop, Lightroom, OnOne, DXO, og listen fortsætter. Nogle mennesker foretrækker "få det rigtigt i kameraet" og skyder JPG.webp-tilgang i stedet.
Hvis du vælger at skyde RAW og vil redigere dine billeder, betyder det at lære at bruge softwaren. Som alt inden for fotografering er det ikke hurtigt eller nemt at finde ud af, men når du først lærer det, er værdien, det medfører at arbejde på dine billeder, værdifuld. Det er heller ikke nødvendigt at bruge timer på hvert billede med nogle praktiske forudindstillinger eller handlinger, det kan kun tage et par minutter for de fleste af dem.
10. Er du tilhænger af mode?
Der er bemærkelsesværdige trends og stilarter i fotografering, som er på mode på et givet tidspunkt. Astrofotografi, lang eksponering, HDR, silkeagtige vandfald, lysmaling og andre specialeffekter er alle stilarter set meget i øjeblikket. På alle måder lære af dem, vil der være værdifulde færdigheder at opnå, men pas på at holde inden for æstetisk tiltalende grænser.
Lang eksponering
Det kan være let at gøre det samme som alle andre, hvilket begrænser din evne til at lære og udtrykke dig selv. Ønsker du at rejse til et fantastisk sted og stå ved det sædvanlige synspunkt og fange det samme billede, der allerede er taget af tusinder af andre fotografer? Hvis du har tid, og der er muligheder for andre synspunkter, og det er sikkert for dig at udforske dem, skal du overveje at gøre det.
Vær ikke bange for at prøve noget andet, og uanset hvad du gør, skal du sørge for, at det giver dig billeder, som du er glad for at have i din portefølje.
Resumé
Noget af dette vil virke helt oplagt, og noget af det kan du godt være uenig med. Der kan være nogle ubehagelige ideer herinde eller nogle andre ting, du ville have inkluderet i stedet - del gerne dine tanker i kommentaren nedenfor, da andre muligvis er enige med dig.
Den ene ting, du kan være sikker på, er at lære noget nyt er hårdt arbejde, og jo længere du gør det, jo mere er der at lære. Der er dog endnu en hemmelighed at dele med dig. Hvis du gør arbejdet og fortsætter med at lære og skubbe dig selv, bliver det bedre. Når du mestrer det grundlæggende og forstår dine værktøjer, har du en helt ny mulighed for at have det sjovt og prøve kreative ting, eksperimentere med de virkelig seje koncepter.
Et sidste sidste tip - Alle starter nøjagtigt det samme sted - i starten.
