At tage billeder er en af de mest inspirerende og spændende aktiviteter. Det kan tilskynde dig til at have eventyr, se verden på en nyere og friskere måde, møde interessante mennesker - alt imens du skaber noget, der er helt unikt for dig.
"Vi er født beslutningstagere, og kreativitet er den ultimative integrationshandling - det er sådan, vi folder vores oplevelser ind i vores væsen." - Brene Brown
Men hvad sker der, når din inspirationskilde løber tør, når du ikke kan blive begejstret for dine billeder, eller hvis du føler dig fast i et spor? De fleste fotografer, selv fagfolk, har perioder, hvor skabelsen føles som at vade gennem lim. Du bliver træt eller keder dig med dine egne billeder.
Så hvorfor sidder du (vi alle) fast?
Den destruktive vane med vane
Som de fleste af os er du sandsynligvis nedsænket i vane - du gør næsten de samme ting hver dag, hver dag. At lave din kaffe på samme måde på samme tid, gå på arbejde på den samme rute på samme tid og spise den samme slags mad hver aften. Det er næsten som om du holder op med at tænke og bare gør.
"Så længe vane og rutine dikterer mønsteret for at leve, vil sjælens nye dimensioner ikke opstå" - Henry van Dyke
Din hjerne har gjort en stor indsats for at få dig til en vane. Det gør livet lettere for dig, så du ikke behøver at tage tonsvis af nye beslutninger hver dag. Men hvis du går tabt i vane, ser du ikke nye ting, laver nye ting eller prøver ting på nye måder. Vane vil kvæle din kreativitet.
Så hvordan kommer du ud af denne cyklus?
Måden at fylde dit liv med inspiration og motivation på vil være anderledes end andre - afhængigt af hvordan du skaber og hvad der driver dig. Her er nogle ideer:
1 - Lad dit kamera være hjemme
Hvis du er en person, der altid er på farten med dit kamera og tager mange fotos - skal du opgive det et stykke tid. Det er let at blive båret væk. I stedet for at tage dig tid til at se og komponere, tager du sandsynligvis bare skud, efter skud, efter skud. Hvis du keder dig med de fotos, du tager - er det sandsynligvis, hvad der sker med dig.
Jeg vil opfordre dig til at begynde at undersøge verden på en anden måde - ikke som fotograf, men som en person, der hører, føler, lugter og absorberer atmosfæren omkring dig. Brug af alle dine sanser er en vidunderlig måde at hjælpe med at opleve den samme verden, men på en anden måde. Det hjælper dig med at få et andet perspektiv.
Lyd er en særlig stemningsfuld følelse for mig - det knasende tørre efterårsblade under mine fødder, det lave brummen af tog på en jernbanelinje i det fjerne bag mig, det vibrerende dunk af musik i en bar, en samtale glider forbi mig. At indstille sig på sanser, som du normalt ikke prioriterer (fordi vi fotoelskere har en tendens til at sætte vores syn først, ikke sandt), hjælper dig også med at forankre dig selv i det øjeblik, trække dig væk fra dit travle sind og ind verden, så du til sidst kan se mere interessante og unikke ting.
Udfordring: Når du er klar til at begynde at tage billeder igen, skal du sætte dig selv som udfordring at tage kun tre fotos om dagen i 15 dage. Hvis dette lyder hårdt, er det den perfekte udfordring! Dette hjælper dig med at være mere præcis og tankevækkende i din tilgang. Du vil arbejde hårdere for at skabe et mindre antal bedre fotos. Så - hvad vil du tage med dine tre billeder?
2 - Gør fotografier til en vane
Lad os nu overveje det modsatte. Du er en, der ikke tager fotos meget ofte - måske venter du på en lejlighed som en tur i et dejligt område, godt lys eller en ferie - så er mit råd det modsatte. Hvis fotografering kun er noget, du kun henter igen og igen, kommer du aldrig ind i rytmen ved at skabe, du vil aldrig udvikle færdighederne til virkelig at se verden og komponere fantastiske billeder. Handlingen med at skabe er som en muskel - jo mere du gør det jo stærkere bliver det.
”Du kan ikke bruge kreativitet. Jo mere du bruger, jo mere har du. ” - Maya Angelou
Ved at skabe en vane med at skabe, afgiver du over for dig selv, at fotografering er en meget vigtig del af dit liv. Det hjælper også med at organisere din underbevidsthed på en måde, som den ved, at du vil kalde på det mere regelmæssigt. Det begynder at forberede sig. Jeg ved, det lyder underligt, men det er som alt, hvad du gør regelmæssigt, din krop og dit sind vænner sig til at gøre det. Du er i humør, og den vidunderlige handling af kreativitet begynder at give dig energi på nye og spændende måder.
Udfordring: Hvis det er svært for dig at få en vane med at tage billeder, er dette udfordringen for dig - tag 50 billeder hver dag i 15 dage. Det vil starte din kreativitet og indgyde din dag med at se og se og bemærke, at det er nødvendigt for at tage fantastiske fotos.
3 - Tag fotos for ikke at se resultatet, men for at nyde processen
Når du ser små børn lave kunst, er der en smuk glæde, de får ved bare at gøre det. Fra at føle fjerene, før de klæber dem på en æggekasse, til at male vilde stænk af farver på et ark hvidt papir. Faktisk at gå ud med børn og se dem se på verden på en så åben måde er en god træning i, hvordan man kan være til stede med verdenen omkring dig.
Hos børn er der en fuld nydelse i processen med at lave - og det er noget, vi som fotografer nogle gange glemmer. Måske fordi handlingen med at skabe er så øjeblikkelig - klik - glemmer vi, at det er hele vores kreative proces, der fører op til det klik.
“Hvad der bevæger mig om … hvad der kaldes teknik … er at det kommer fra et mystisk dybt sted. Jeg mener, det kan have noget at gøre med papiret og udvikleren og alt det der, men det kommer hovedsageligt fra nogle meget dybe valg, som nogen har taget, der tager lang tid og fortsætter med at hjemsøge dem. ” - Diane Arbus
Jeg gør mit bedste arbejde, når jeg er helt til stede, helt i zonen, ikke tænker på e-mails eller job, min opgaveliste eller mine børn - men ser med undring på en smuk sky eller noget regn, der drypper ned af en blad. Og hvis du har brug for opmuntring - er det ikke bare dejligt at afskære dig fra alle dine ansvarsområder og absorbere dig selv i vildheden, freden, skørheden, verdens skønhed?
4 - Start et projekt
Nogle gange finder jeg, at min opmærksomhed bliver fragmenteret - med alt det arbejde, jeg udfører, min familie osv., Så jeg hopper fra opgave til opgave og ikke bliver dybt involveret i noget. Et par fotos her, et par fotos der. Dette er når jeg kan lide at springe ind i et projekt.
Vigtige råd til projekter: Vælg et emne, som du er vild med. Det kunne være hvad som helst - farven violet, armhulerne, saltminerne, træerne, dine børn, mænd med mohawks - det betyder ikke noget, hvad det er, du kan bringe noget nyt til et emne, hvis du gør en indsats.
”Jeg ville fotografere skyer for at finde ud af, hvad jeg havde lært i fyrre år om fotografering. Gennem skyer for at lægge min livsfilosofi ned - for at vise, at (succesen med) mine fotografier (ikke) skyldtes genstand - ikke til specielle træer eller ansigter eller interiører, til særlige privilegier - skyer var der for alle … ” Alfred Stieglitz
Nøglepunktet er, at det ikke handler så meget om teknik, men lidenskaben. Hvorfor? Fordi:
- Når du rammer en vejspærring, eller livet distraherer dig, er du mindre tilbøjelig til at opgive projektet, hvis du virkelig er begejstret for det.
- Passion hjælper dig med at skabe et nyt og interessant perspektiv på dit emne.
- Når du føler noget, når du tager billeder, er det mere sandsynligt, at du tager et billede, der indeholder følelser. Hvorfor er det vigtigt? Fordi du vil have folk til at lægge mærke til dit foto, føle en forbindelse med det. De fleste billeder, vi ser på, er flade og blottet for følelse. De bedste fotos kommunikerer både en visuel idé og en følelse, vi bliver bevæget på en eller anden måde af den.
”Fotografering for mig ser ikke ud, det føles. Hvis du ikke kan mærke, hvad du ser på, får du aldrig andre til at føle noget, når de ser på dine billeder. ” - Don McCullin
5 - Gør noget helt andet
Jeg har talt om, hvordan vane kan være en god styrke for din fotografering - ved at få dig til at forpligte dig til en regelmæssig praksis og udøve den kreativitetsmuskel. Men det kan også være en negativ kraft - du bliver så vant til dine måder at gøre ting eller din livsstil på, at du ikke skubber dig selv på nye måder.
Tænk på den slags ting, du normalt fotograferer. Tænk nu på nogle, du ville være bange for at fotografere, og gå og fotografere dem. Så måske er du fantastisk til landskaber. Du kan godt lide at fotografere den ulige person, hvis de tilfældigvis er i skuddet. Men ideen om at tage et nærbillede eller et portræt af dem skræmmer dig. Så gør det. Eller du har altid ønsket at rejse dig op på nogle hustage og fotografere din by fra højt op. Men ideen om at bede om tilladelse osv. Får dig til at føle dig nervøs. Bare gå efter det!
”Du ved måske aldrig nøjagtigt, hvad du skal gøre, eller præcis hvor du skal hen. Men hvis du er villig til at begynde at tage små skridt og fortsætte, vil prikkerne forbinde sig over tid for at skabe noget smukt og tilfredsstillende. ” - Lori Deschene
6 - Mind dig selv om, hvorfor du tager fotos
Det kan være let med din fotografering at komme ind i den tankegang - “Jeg skulle tage flere fotos! Jeg burde være bedre! ” Men at skælde dig selv bringer dig sjældent overalt (med noget). I stedet opfordrer jeg dig til at tænke over, hvad fotografering virkelig betyder for dig, hvad er fordelene ud over det sjove ved at tage det billede. Hvordan beriger, energiserer og forbedrer det dit liv?
Spørge dig selv:
- Hvad giver fotografering mig?
- Hvordan vil jeg være kreativ i hverdagen?
- Hvilke af mine fotos eller projekter er jeg virkelig stolt af?
Når du forbinder med grundene til, at du gør ting, er det så meget lettere at forblive engageret og motiveret.
7 - Perfektionismens fælde
Ofte holder vi op med at tage fotos, eller vi begynder at bremse ned eller bevæge os ud på en tangent, når vi arbejder på et projekt, fordi følelsen af ikke at være god nok begynder at snigende inficere os.
”Perfektionisme er undertrykkers, folks fjende. Det vil holde dig trangt og sindssyg hele dit liv ” - Anne Lamott
Hvem bekymrer sig, hvis du prøver ting, der ikke fungerer. Hvem er interesseret i, hvis nogle af dine fotos ikke er fantastiske? At stoppe dig selv fra at gøre noget, du elsker, før du har gjort det, er vanvittigt. Genkend, at du har frygt, men lad det ikke stoppe dig. Frygt forsvinder til sidst.
Vær målløs og vandre. Modstå disse opfordringer for at gøre dine fotosøgninger produktive. Ignorer output og fokuser i stedet på det, du ser. Lyt. Følg ting, der vækker din interesse.
8 - Få inspiration - indirekte
Jeg tror virkelig, at inspiration til dine fotos kan komme fra alle mulige steder. Det sker bare så, at min yndlingsfotograf nogensinde, Ernst Haas, er enig (hvis du ikke kender ham, skal du slå ham op). Han sagde:
“Pas på direkte inspiration. Det fører for hurtigt til gentagelser af, hvad der inspirerede dig … Forføj dine sanser gennem de store mestre inden for musik, maleri og poesi. Kort sagt, prøv indirekte inspiration, og alt kommer af sig selv. ”
Så fyld dit liv med kreativ inspiration af alt, hvad der bevæger dig. Smuk musik, ser på bizarre malerier, læser vilde eventyrbøger - det betyder ikke noget, hvad det er, hvis det ophidser og bevæger dig, så er det rigtigt for dig. Jo mere du minder dig selv om, hvordan det føles spændt og kreativt, jo mere vil din krop og dit sind indprente det i dig selv.
I den retning vil jeg også gerne minde mig selv om tidspunkter, hvor jeg har følt mig super kreativ, super i strømmen, og jeg tog gode billeder. Det er alt for let at falde i fælden ved at tro, at du aldrig tager et godt billede nogensinde igen (sker med mig hele tiden, især når jeg starter en ny bog), men bare tænk tilbage på en tid, hvor du var tager fantastiske billeder og i zonen. Mind dig selv om det, og det bliver lettere at komme tilbage i det rum.
Jeg håber, at disse ideer hjælper. Jeg vil meget gerne vide, om de gør det - og hvad du gør, når du sidder fast. Kommentar nedenfor, jeg vil meget gerne høre.