Central Park Syd.
Hvor mange gange har du kun taget et fantastisk billede for at se det på din computer eller som et print og indse, at du har skruet noget op undervejs.
Desværre er den eneste måde at stoppe med at gøre mange af disse let at lave fejl, at have et billede ødelagt af dem. Når du har skruet et billede sammen, lærer du hurtigt ikke at begå den samme fejl igen.
Her er de hyppigste måder, jeg ser fotografer ødelægge deres billeder på. Undgå disse 10 fejl, der kan ødelægge dine billeder
1. Lad billedstabilisering være aktiveret, når du bruger et stativ
Alle lærer dette tip for sent. Billedstabilisatorer (i linsen) gør normalt dine billeder skarpere ved at reducere kamerarystelser. Men når dit kamera er på et stativ og helt stille, kan motoren faktisk forårsage rystelser! Jeg ved, at nogle få af jer ryster på hovedet lige nu, som jeg gjorde, da jeg lærte det. Hvis du ikke kunne finde ud af, hvorfor dine stativbilleder ikke var perfekt skarpe, er dette normalt årsagen, selvom en stærk vind eller berøring af stativet eller kameraet under optagelse også kan gøre det.
2. Brug ikke en hurtig nok lukkerhastighed
Lego Girl, SoHo.
Medmindre du er på et stativ, skal din lukkerhastighed være mindst 1 over din brændvidde for at opnå et skarpt skud. Så hvis du skyder på 50 mm, skal din lukkerhastighed være mindst 1/50 sekund (og jeg kan godt lide at tilføje lidt spillerum til det for at være sikkert). Hvis du har en beskåret sensor, skal du huske, at en 50 mm linse muligvis svarer til en 80 mm eller 100 mm visning, så sørg for at justere for det.
For motiver i bevægelse er 1/320 sek. Af min ideelle hastighed til at fryse bevægelse. Til genstande i hurtig bevægelse som biler eller sport foretrækker jeg en endnu hurtigere lukkerhastighed.
Vær især forsigtig, når du optager i blændeprioritetsfunktion eller i de automatiske indstillinger, fordi det er let for kameraet at indstille lukkerhastigheden til en indstilling, der indfører sløring i dit billede uden at du bemærker det. Af denne grund kan jeg ofte lide at skyde i lukkerprioritetsindstilling.
3. Fokuserer ikke nøjagtigt på det vigtigste objekt, især når du optager med en stor blænde
Hvis du optager med en lille blænde, f.eks. F / 8 og derover, har du ofte spillerum, men især når du optager med en stor blænde (som f / 2), skal du sørge for, at det vigtigste element i billedet er det skarpeste. Hvis dette ikke er tilfældet, kan det måske ikke altid ses på skærmen, men det vises, når du laver et udskrivning.
Dette er især vigtigt, når man laver portrætter. Manglende skarphed i øjnene betyder ofte at ødelægge billedet.
Vær især forsigtig, når elementet, du fokuserer på, er lille, fordi det i stedet vil være meget let for kameraet at fokusere på området bag det. Dette er en fejl, der ofte begås af nyere fotografer. I disse vanskelige situationer skal du være opmærksom på, om autofokus opfanger det lille element.
4. Ikke hæve din ISO højere, når det er nødvendigt
I situationer, hvor lyset ikke er stærkt, og du har brug for en hurtig lukkerhastighed og en stor blænde, skal du ikke være bange for at hæve din ISO. Jeg ser for mange mennesker bange for at gå over ISO 200. Jeg bruger ISO'er på 800, 1600 og endda 3200 et betydeligt beløb. Mange digitale kameraer, især de, der er fremstillet inden for de sidste fire år, kan håndtere disse ISO'er. Ja, det vil tilføje støj til dine fotos, men i mange tilfælde vil du bemærke, at på trods af støj vil den tekniske kvalitet af dine billeder være bedre. Støj kan se meget behageligt ud, især på de nyere digitale kameraer.
Mobilkontor, Midtown. ISO 3200
5. Bevægelse mens du skyder
Dette er langt min største kæledyrsudsigt. Jeg er normalt en meget rolig person, men når jeg ser dette, får jeg lyst til at gribe fotografen og ryste dem fjollet. Jeg ser så mange mennesker, der tager fotos uden at bryde deres skridt. Stop din bevægelse, hver gang du tager et skud, selvom et øjeblik! Hold dine hænder stille! Det er ikke svært. Respekter hvert billede, du tager nok til at stoppe og tænke over det et øjeblik, og dine billeder respekterer dig i sidste ende, når de viser sig godt på tryk. Undskyld, det er slutningen af min rant for dagen.
6. Overslibning
Vær forsigtig med at skarpe dine fotos for meget. Jeg ser dette ske alt for ofte. Især med kameraer i høj opløsning med de rigtige indstillinger har dine billeder ofte kun brug for en minimal skarphed. Hvis du overdriver skarpheden, vil den faktisk have den omvendte effekt, hvilket får dit billede til at se falsk ud eller som om det blev sprængt op til en større størrelse.
Par i snestorm, Central Park
7. Ændring af størrelsen på dine billeder, når du har skærpet dem
Slibning bør være det sidste trin, efter at du har dimensioneret billedet til din endelige udskriftsstørrelse. Hvis du skærper dit billede og derefter ændrer størrelsen på det, vil det påvirke kvaliteten af dit foto negativt.
8. Brug ikke det rigtige farverum: ProPhoto RGB> Adobe RGB> sRGB
Du skal altid opbevare dit digitale foto i det største mulige farverum. Mens digitale printere endnu ikke kan udskrive alle farverne i ProPhoto RGB, og mange udskrivningstjenester foretrækker, at du sender dem dine filer i Adobe RGB. Når jeg behandler mine RAW-billeder til Tiff-filer, konverterer jeg dem altid til ProPhoto-farverummet, fordi det er det største. Hvorfor ikke gemme dine filer med flest mulige farveoplysninger? Mange kameraer giver dig mulighed for at indstille dette i indstillingerne.
Men vidste du, at sRGB er det bedste farverum til at vise dine billeder på nettet? Ja, når du udskriver dine billeder, er det bedst at gemme dem i ProPhoto eller Adobe RGB, men når du gengiver dem til visning over internettet, skal du konvertere dem til sRGB.
Når du konverterer et billede til et andet farverum, skal du altid sørge for at gøre det som en kopi af det originale billede. Hvis du konverterer et ProPhoto-billede til sRGB og gemmer det, kan du ikke hente farveoplysningerne, hvis du derefter konverterer det tilbage til ProPhoto.
Bow Bridge in Fall, sRGB.
Bow Bridge in Fall, Adobe RGB. En subtil men mærkbar forskel.
9. Brug ikke eksponeringskompensation (+/-)
Når du optager i alt for lyse eller mørke situationer i blændeprioritet eller lukkerprioritetsindstilling, vil lyset narre kameraets sensor. For eksempel, hvis du fotograferer i en mørk gyde, vil kameraets sensor forsøge at gøre scenen for lys, mens hvis du tager et billede med meget lys himmel eller hvid sne, vil kameraet forsøge at gøre billedet for mørkt.
Det er her din eksponeringskompensation kommer ind. Det er et vigtigt redskab for enhver fotograf, især i vanskelige belysningssituationer.
10. Nulstiller ikke dit kamera
Se på dine kameraindstillinger i begyndelsen af dagen og ofte i løbet af en dag med optagelse. Nogle af de mest almindelige indstillinger, du skal glemme at nulstille, er en høj ISO fra natten før, din eksponeringskompensation, din hvidbalanceindstilling og kontrol af din autofokuskontakt.
Afsluttende tanker
Et par sidste noter, der skal nævnes. Med digitale billeder kan du altid løse mange problemer senere i efterproduktionen. Der er dog stadig ingen erstatning for at få billedet perfekt i kameraet. Behandling er nødvendig på en eller anden måde for hvert digitalt billede, men jo mere ekstrem, jo mere kan du skade kvaliteten af dine billeder.
Det er svært at bemærke virkningerne af mange af disse fejl, når man ser billederne på nettet eller på en skærm, men når man zoomer ind tæt på detaljerne eller laver et print, især et print af en anstændig størrelse, kan disse effekter være meget mærkbar.