Et gæstepost af Shariq Siddiqui
Identificerer og bruger du en bestemt farve som en ankerfarve i dine fotografier? Sådan kan du bruge dette enkle koncept til at tilføje ekstra appel til dine billeder.
Finder du ofte nogle billeder griber din opmærksomhed mere end andre uden at du er i stand til at finde ud af hvorfor? Der er forskellige ting, der bidrager til, at et fotografi appellerer til dets seere, men i dag vil jeg gerne henlede opmærksomheden på begrebet ankerfarve.
Første ting først, hvad er en ankerfarve? En ankerfarve er simpelthen den, der bidrager mest til at gøre et billede mere interessant.
Er ankerfarve den dominerende farve i et billede? Ikke nødvendigvis, selvom det ganske ofte kan være. Det er snarere den dominerende farve på et eller flere elementer i et billede, der hjælper med at fremhæve motivet, tilføje dybde, minimere distraktioner eller fremme fargeharmoni eller kontrast.
Dette er ikke rigtig et teknisk udtryk, som fotografer besætter. Faktisk tænker de fleste gode fotografer, der nyder at skyde i farver, sandsynligvis ikke engang på dette på trods af at de bruger det hele tiden. Det er simpelthen et koncept, som jeg finder nyttigt, når jeg tager og behandler billeder for at sikre, at de er 'brugere'.
Hvad er meningen med at bestemme ankerfarven på et billede? Lad os se på et par eksempler og udforske nogle måder, hvorpå du kan bruge det til at få dine billeder til at skille sig ud:
1) Fremhæv emnet:
I de fleste tilfælde vil ankerfarven have en fremtrædende plads i selve motivet. Et omhyggeligt indrammet skud, hvor seeren ikke er i tvivl om, hvilken farve der er ankeret, kan virkelig få motivet til at skille sig ud.
For eksempel, i det følgende billede er vores ankerfarve rød. Farven rød har en klar tilknytning til Den Himmelske Freds Plads, den kinesiske regerings nervecenter. At ikke lade andre farver være så dominerende i dette billede tjener til at styrke denne tilknytning i seernes sind.
2) Tilføj kompleksitet, mens distraktioner minimeres:
At være opmærksom på ankerfarven kan også bidrage til at tilføje kompleksitet til et billede ved at inkludere andre elementer i billedet, der deler ankerfarven med motivet. Dette hjælper med at skabe en forbindelse mellem motivet og dets miljø. Samtidig distraheres seerens opmærksomhed ikke af andre elementer. Dette kan være nyttigt for at opretholde samhørighed i billeder med en dyb dybdeskarphed.
Billedet ovenfor har titlen 'Tålmodighed'. Emnet her er manden i den orange skjorte, men resten af billedet er også relevant for det humør, jeg prøver at formidle. De orange sæder og platformskanten fører vores øjne fra vores motiv mod den ledige tunnel. Dette styrker forestillingen om 'Tålmodighed'. Kan du få øje på andre elementer i dette billede, der også deler ankerfarven?
3) Maksimer virkningen af andre farver:
Nogle farver fungerer simpelthen bedre end andre, selvom de ved første øjekast måske ser ud til at have noget til fælles. Det lønner sig at eksperimentere med forskellige farvekombinationer for at se, hvilke farver der bedst understøtter hinanden i forbedring af farveharmoni og kontrast.
For eksempel finder jeg, at magenta supplerer grønt meget godt. Magenta blomster skiller sig ud mod løv - giver en flot kontrast, mens de stadig arbejder godt med den grønne baggrund - og så kan jeg godt lide at fotografere dem.
At have en ankerfarve i tankerne kan være ret nyttigt, når du fotograferer naturen eller udendørs (eller endda din baghave) for at undgå at blive overvældet af alt det grønne. Et simpelt portrætbillede i en grøn park kan blive levende, hvis motivet er iført et magenta tørklæde eller slips, mens det poserer i nærheden af magenta blomster.
Her er et relateret eksempel. Jeg sagde aldrig, at det altid skal være strengt magenta!
Naturen giver nogle af de bedste eksempler på farveharmoni, selvom kombinationerne ikke altid følger principperne for farveteori. Naturen har heller ikke noget imod at du skamløst kopierer dem.
4) Få farven rigtig:
Jeg ved, dette lyder som et lidt cirkulært argument, men bliv hos mig. At være opmærksom på ankerfarven kan hjælpe med at få farverne og hvidbalancen i hele dit billede rigtigt, hvad enten det er i kameraet under optagelse eller under efterbehandling. Din ankerfarve er den mest indflydelsesrige i dit billede. Hvis det ser rigtigt ud, falder resten normalt på plads.
Lad os se på 'tålmodighed' igen. Jeg sørgede for, at orange skygge så rigtigt ud og i overensstemmelse med min vision om dette billede. Derefter lavede jeg bare en hurtig dobbeltkontrol for at sikre mig, at de hvide og grå var stadig rene, og at ingen af de andre farver så tydeligt ude af vejen.
Naturligvis henviser jeg til billeder, der kun kræver mindre hvidbalancekorrektioner. Dette koncept kan ikke hjælpe med at gendanne et dårligt udsat billede!
Hvorfor bare et anker?
Kan et billede have mere end en ankerfarve? Måske. Prøv det og se om det fungerer for dig. Jeg tror på at minimere distraktioner og ikke efterlade nogen tvivl om emnet på et fotografi. Derfor kan jeg godt tænke på en understøttende rollebesætning i stedet for yderligere ankerfarver. Men lad os ikke gå ind i en diskussion om metafysikken i det hele. Gør hvad der føles og ser godt ud for dig.
Men du kan ikke vælge en ankerfarve, kan du?
Under optagelse har vi ikke altid den luksus at vælge alle farverne i rammen. Så hvordan går man i gang med at tildele et ankerfarve til hvert billede?
Som med mange andre ting inden for fotografering tror jeg, det er værd at stræbe efter at få tingene rigtigt i kameraet til at begynde med. Alt, hvad der kræves, er at være opmærksom på ankerfarven, mens du komponerer dit skud. Bare vær opmærksom på farverne på forskellige elementer i rammen og hvordan de interagerer med hinanden. Snart behøver du slet ikke bevidst tænke over dette. Du er sandsynligvis allerede god til det!
Ikke alle billeder har eller kræver en ankerfarve. Stadig, hvis et bestemt billede fanger dit øje, er chancerne for, at en ankerfarve bidrog til dette.
Håber du finder dette koncept lige så nyttigt som mig.
Shariq Siddiqui er fotograf med base i London. Shariq er i øjeblikket mest interesseret i opgaver over hele verden til billedstyrede funktionshistorier. Udforsk Shariqs billeder på hans hjemmeside, og opret forbindelse til ham på Facebook eller Twitter.