Death Valley National Park har flere ekstremer end næsten ethvert andet sted på jorden. Vejret er hårdt og landskabet utilgivende. Det er en strålende kombination til landskabsfotografering.
Betingelser og alternative skud
På en blæsende dag i marts 2017 tog jeg billeder i parkens Mesquite Sand Dunes. Jeg har altid rod på noget vind, når jeg laver fotografering af klitter, hovedsageligt fordi det kan slette distraherende fodspor, men også fordi det kan føre til en interessant atmosfære og smukke lysforhold.
Det var bestemt tilfældet her! Mesquite Dunes har ofte mange fodspor, fordi de er så populære, men ikke i aften. Og den høje vind førte til støvede baggrunde, som jeg meget kunne lide til fotografering.
Dette er faktisk den samme aften, som en sandstorm dækkede alle Mesquite Dunes, en af de mest kaotiske oplevelser i mit liv og noget, jeg skrev om for et par år siden. Billedet, jeg diskuterer i dag, er dog fra omkring en time før sandstormen ramte.
Det er let at tage abstrakte fotos af klitter, men hvis det ikke er dit mål, skal du generelt sørge for, at dit motiv er klart og tydeligt. Derfor var jeg glad for at finde dette pyramideformede bjerg:
Sammenlign det med det tidligere foto i denne artikel (det med det spidse bjerg øverst), og du vil se, hvor meget mere interessant denne klit er sammenlignet med de fleste.
Nogle gange, når jeg finder et interessant emne, er min første reaktion at udfylde rammen med det - enten ved at zoome ind eller bevæge sig fremad. Jeg gjorde det også i dette tilfælde:
I praksis kan jeg dog lide dette andet skud mindre end det første. Kompositionen er for indelukket; bemærk, at venstre og højre side af pyramiden er afskåret af kanterne på min komposition, mens det første billede inkluderer det hele. Jeg køber ikke rigtig konceptet "at fylde rammen med dit motiv" som det værd i sig selv. Nogle emner er bedre som små detaljer i en bredere verden med yderligere sammenhæng eller negativ plads omkring dem.
Begge fotos af denne klit indtil videre er også mangelfulde på en anden måde: den nærmeste klit er bare ikke så visuelt tiltalende. Den kurver i en konkurrerende retning fra den trekantede klit, og dens akavede skygger og teksturer trækker for meget opmærksomhed uden at være meget interessant.
Jeg gik lidt rundt i håb om at finde en mere behagelig forgrund. Inden længe havde jeg fundet et højere udsigtspunkt, som jeg kunne lide meget mere. Den nærmeste klit var glattere, toppen af pyramiden virkede skarpere, og selv bjergene i det fjerne så bedre ud (med mere åndedrætsrum mellem dem og pyramiden klit). Her er billedet:
Det er stadig ikke perfekt - jeg synes, at min komposition er for høj og afskærer en nyttig forgrund - men det er en klar forbedring for mig. Jeg zoomer lidt ud og vinkler min komposition nedad for at fange mit hovedbillede af scenen:
(Du bemærker muligvis, at dette fotos sammensætning er forskellig fra billedet øverst i denne artikel; det er bare fordi jeg beskærede himlen i efterbehandlingen.)
Kameraudstyr og indstillinger
Jeg tog dette billede med Nikon D800e og mit Nikon 70-200mm f / 4-objektiv. Landskabsfotografering antages ofte at være domænet for vidvinkler, men jeg elsker personligt at bruge teleobjektiver til mange landskabsbilleder. De hjælper med at isolere detaljer og udelukke elementer, der tager væk fra beskeden på dit foto, hvilket skaber fotos, der kan føles meget forsætlige.
Jeg brugte også et stativ, mens jeg tog dette billede, selvom det er muligt, at jeg kunne have fået et skarpt håndholdt billede (i betragtning af at jeg var på 100 mm og en lukkerhastighed på 1/100 sekund med et VR-objektiv). Hvorfor?
For det første var det så blæsende her, at håndholdte fotos sandsynligvis ville have været en smule sløret i gennemsnit på 1/100 sekund. Men ud over det har jeg altid fundet, at stativer også er en nyttig del af den kreative proces. At kunne komponere en scene og analysere den i flere sekunder og derefter foretage mindre justeringer er ekstremt værdifuldt. Kald mig skør, men jeg finder næsten altid, at mine fotos ligner mere snapshots, når jeg holder i kameraet i stedet for at bruge et stativ, selv i tilfælde hvor skarphedsniveauer ikke kan skelnes.
Klitter på en blæsende dag er dog ikke det mest stabile stativ. Jeg anbefaler at samle bensektionerne så meget som muligt for at sænke dit stativ markant. Forsøg også at sikre dig, at du ikke begraver nogen benled på dit stativ under sandet, ellers bliver du sandsynligvis nødt til at rengøre det senere.
Jeg tror ikke, jeg brugte nogen filtre her, selvom i bakspejlet et klart / UV-filter ville have været nyttigt. Personligt kan jeg ikke lide UV-filtre generelt, fordi de næsten altid gør dit system mere modtageligt for blusser uden at tilføje meget i vejen for beskyttelsesbeskyttelse (en linseshætte er normalt bedre i den henseende). High-end UV-filtre tilføjer ikke meget blænding, men de rigtig gode er ikke billige.
I dette tilfælde blåste vinden dog nok sand til potentielt at ridse det forreste element af min linse, selv med en hætte. Det endte med at være fint, men hvis du konsekvent tager fotos på stranden eller andre sandede områder, anbefaler jeg at få et godt klart filter.
Hvad angår mine kameraindstillinger, var det ikke for svært:
- Base ISO på 100 - ingen grund til ikke at
- Blænde på f / 8 - en sikker, skarp blænde til landskabsfotografering, især når alt er i det fjerne
- Blændeprioriteret tilstand uden eksponeringskompensation - lukkerhastighed svømmede til 1/100 sekund
Mit rå histogram er bestemt ikke perfekt ETTR. Sådan ser det ud:
De lyseste områder i histogrammet svarer til det lille sollysområde i skyerne øverst til venstre på billedet. Især fordi jeg endte med at beskære dem, kunne jeg have sluppet væk med en længere lukkerhastighed her uden problemer. (Som det er, for at holde alle detaljerne i disse skyer, ville jeg have været sikker med +1/3 ekstra stop for eksponeringskompensation, muligvis +2/3.) Det er ikke dårligt udsat nok til at tilføje enorme mængder støj, men der er plads til forbedring.
Nu til redigeringsfasen!
Efterbehandling i Lightroom
Det første trin er altid at se på dit ikke-redigerede foto og prøve at visualisere den retning, du vil gå i efterbehandlingen. Det er meget bedre at have et slutmål i tankerne end at skifte glidere frem og tilbage uden mål. Her er mit RAW-billede i denne sag:
Det største problem er manglen på kontrast og mætning takket være alt støvet i luften. Det er almindeligt, at RAW-fotos ser ret flade ud, men det er bestemt mere end normalt. Jeg vil gerne gendanne noget af den kontrast og det smukke solnedgangslys for at hjælpe billedet med at skille sig mere ud.
Interessant nok har bjergene øverst på billedet mere kontrast end resten af billedet, da de stiger højere end meget støv. På grund af dette skiller bjerge sig dog for meget og tager opmærksomheden væk fra mit primære emne - toppen af pyramideklitterne. Jeg kunne prøve at omgå dette ved selektivt at redigere kontrast i forskellige områder af billedet, men en anden mulighed er bare at beskære toppen af bjergene i første omgang.
Alle gode ting at tænke på.
1. Beskær og vip
Jeg har tendens til at beskære mine fotos som et senere trin i processen, når jeg først har en bedre idé om, hvordan min efterbehandling ser ud, men i dette tilfælde beskærer jeg meget mere omfattende end normalt, så der er værdi i at gøre det tidligere. Sådan ser beskæringsdialogen ud i Lightroom:
Og resultatet:
Jeg synes personligt, at dette er en stor forbedring. Det afgørende er, at det gør noget, jeg har talt om flere gange før, og altid har til formål at udrette: ekskluderer ubrugelige detaljer. Bjergene øverst tilføjer ikke noget til det følelsesmæssige budskab på dette foto, som handler om, hvordan de vilde vejrforhold skaber sådanne glat skulpturelle klitter foran mig.
Nogle fotografer vil gøre indsigelse mod overdreven beskæring, og ærligt talt er jeg blandt dem. Du bør altid prøve at få tingene rigtige i kameraet og ikke ty til beskæring af hovedparten af din komposition. I dette særlige tilfælde er der ingen grund til, at jeg ikke kunne have fanget en strammere indramning i marken.
Undtagen selvfølgelig jeg gjorde det ikke fange en bedre indramning i marken. Jeg er altid glad, når min komposition i kameraet ikke har brug for omfattende ændringer, men det er her, min mening om emnet stopper. Hvis dit foto har gavn af at blive beskåret, endda i vid udstrækning, siger jeg, at det beskæres. Prøv at blive bedre til komposition, så du ikke har brug for at beskære så omfattende i fremtiden, men beslutter ikke vilkårligt at undgå at beskære et foto, hvis det ser bedre ud på den måde.
2. Grundlæggende paneljusteringer
Jeg er nu klar til at få noget af den manglende farve og kontrast tilbage med Lightrooms Basic Panel. En lille smule boost gik langt. Her er de skyderindstillinger, jeg brugte:
De to største faktorer her var min relativt stærke dehaze-justering på +25 samt min varme farveforøgelse til 6000 K (fra en startværdi på 5250). Jeg tror stadig, at resultatet kunne bruge lidt mere pop, men det er en stor forbedring i forhold til den ikke-redigerede version:
3. Tonekurve og HSL-panel
Hvis du hidtil har læst mine "bag skud" -artiklerne, ved du, at jeg er en stor fan af Lightrooms tonekurve for at øge kontrasten, især i de lysere områder af billedet! Her er mine tonekurvejusteringer til dette skud:
Jeg kan også godt lide at udføre mindre skift i HSL-panelet for at forbedre farverne på mange fotos. Mine mest almindelige justeringer er at gøre lilla / violette nuancer lidt mere blå og gule nuancer lidt mere orange. Jeg gjorde begge dem her:
Bemærk, at nogle af disse værdier er lidt stærkere, end jeg foretrækker (især -30 på lilla) set fra perspektivet om at minimere farvestøj. Jeg løser det senere med en højere værdi for farvestøjreduktion, men efter min mening er det en god løsning, fordi baggrundsbjergene simpelthen så alt for lilla ud for mig.
Sådan ser billedet ud nu:
Næsten færdig!
4. Gradientværktøj og slibning
De endelige redigeringer, der er nødvendige, er meget minimale. For mig er bjergene øverst på rammen lidt for mættede, mens jeg kan lide farverne generelt på klitterne. Den bedste måde at reparere bjergene på uden at påvirke klitterne er at bruge en af Lightrooms justering af gradientværktøj:
Hvis du ikke kan se de indstillinger, jeg brugte, er de som følger:
- Farvetone: -2 (for at slippe af med den lilla farvebesætning endnu længere)
- Kontrast: +10
- Tekstur: -5
- Dehaze: -2
- Mætning: -10
Jeg lavede også et andet gradientværktøj nederst til højre på billedet for at gøre det hjørne lidt mørkere:
Specifikt justerede jeg lige kontrastskyderen +30 og klarhedsskyderen +5.
Det bringer mig til en kort sidebemærkning: Den bedste måde at gøre en del af dit foto lokalt mørkere eller lysere op er ofte at blive kreativ med det udvalg af glidere, du har til rådighed. Glideren "eksponering" er ret begrænset i dens evne til at undvige / brænde, og den efterlader ofte en åbenlys glorie omkring dit motiv. Jeg foretrækker skyderne som kontrast, højdepunkter, skygger og klarhed, når det kommer til lokale justeringer.
Når jeg vendte tilbage til dette billede, havde jeg ikke brug for nogen radiale gradienter eller justeringer af børsten. I stedet var den eneste tilbageværende redigering at skærpe mit billede. Her er de indstillinger, jeg brugte:
Intet for usædvanligt, selvom jeg var lidt mere aggressiv med maskering, fordi der ikke er meget "emne" til dette foto, der skal skærpes. Og som jeg nævnte for et øjeblik siden, øgede jeg farvestøjreduktion op til +15 for at modvirke den ekstra støj fra mine HSL-justeringer.
Det endelige billede ser sådan ud (klik for at se stort):
Konklusion
Når du finder dig selv ved at fotografere et interessant emne, men med et par elementer i billedet, som du ikke kan lide, er min vigtigste anbefaling at bevæge sig rundt og eksperimentere med forskellige perspektiver.
Her var forgrunden for min komposition ikke meget interessant i starten, men jeg fandt snart et højere udsigtspunkt, der fungerede meget bedre. Og - selvom jeg var nødt til at foretage denne korrektion i efterbehandlingen - fandt jeg ud af, at ekskludering af bjergene øverst på billedet førte til et stærkere, mere sammenhængende billede generelt.
Forhåbentlig lærte du noget fra denne artikel og fandt det nyttigt! Hvis du har spørgsmål eller kommentarer, så lad mig det vide nedenfor.