Sidste weekend var jeg på en fest med mit punkt og skød et digitalkamera og ville tage et par skud for at hjælpe os alle med at huske natten. Problemet var, at det var et dårligt oplyst rum, og jeg havde brug for min flash. Resultatet var mange blæste billeder. Flashen var for stærk! Hvad skal jeg gøre næste gang? - Sally
Du er ikke alene om dette problem Sally - jeg ser mange skud, der lider af 'flash blowout' syndrom, mange taget på spidsen og skyder digitale kameraer. Faktisk mens jeg søgte på Flickr efter sådanne billeder i dag, fandt jeg så mange - det må være et af de mest almindelige problemer, som folk står over for i deres digitale fotografering.
Problemet, som pege- og skyde-kameraejere står over for, når det kommer til at bruge blitz til at tænde en scene, er at mange peg-og-skyde-kameraer giver en fotograf langt mindre kontrol over, hvor kraftig blitzen er, og i hvilken retning lyset peger (sammenlignet med en DSLR med en dedikeret flashenhed, der kan hoppes i forskellige retninger på forskellige niveauer).
Men fratræd dig ikke for flash-dominerede skud - alt er ikke tabt. Nedenfor er der 7 tip til point and shoot-brugere (og DSLR-brugere, der ønsker at bruge deres kameras flash).
Lær at se din flash som en sekundær lyskilde
Inden jeg giver nogle specifikke tip til at mindske effekten af din flash på dine skud, så lad mig dele et tip, som en mere erfaren og klog fotograf engang gav mig.
En flash bør kun nogensinde betragtes som en sekundær lyskilde. I næsten enhver situation, du vil fotografere, vil der være et vist niveau af eksisterende omgivende lys. Dette lys er vigtigt, da det er det naturlige lys fra den scene, du prøver at fange. Din flash skal bruges til at supplere eksisterende lys snarere end som den primære måde at belyse en scene på. Hvis du bruger en blitz som den primære lyskilde, ser den kunstig ud.
Som et resultat af at vide dette, finder du ud af, at de fleste af følgende strategier handler om at gøre blitzen mere subtil eller gøre det naturlige lys mere synligt.
OK - så lad os fortsætte med nogle strategier og teknikker til at undgå Flash Blow Out:
1. Tag et skridt tilbage
En af de enkleste måder at mindske effekten af lyset, der kommer fra din flash, er at placere lidt mere afstand mellem dig og dit motiv. Mens jeg generelt råder folk til at komme tæt på deres motiv og udfylde rammen - kan dette ofte gøre effekten af en flash endnu lysere. Mange af de blæste flash-skud, som jeg ser, er simpelthen fordi fotografen er for tæt på deres motiv.
At gå tilbage længere væk fra dit motiv betyder ikke, at du ikke kan udfylde rammen. Du kan bruge dit kameras zoomobjektiv (selvom dette kan øge effekten af kamerarystelser) eller bare beskære billedet senere på din computer.
2. Diffusér det
Hvis dit digitale kamera ikke tillader dig at have kontrol over, hvor meget lys det udsender (se nedenfor for mere om dette), kan du overveje at manuelt foretage nogle ændringer, der begrænser eller diffunderer lyset, der kommer ud af dit digitale kamera. Dette er noget, som brugere af dedikerede flashenheder kan gøre ved at bruge specielt fremstillede flashdiffusorer - men pege-og-shoot-ejere skal muligvis være lidt mere kreative og hacke deres egen løsning.
En af de mest effektive måder at gøre dette på er simpelthen at finde noget semi-uigennemsigtigt materiale at placere over din flash. Jeg har set noget pegende og skydeejere stikker lidt hvidt silkepapir over deres flash, og andre gør dette med et lille stykke cellotape (den semi-opache slags). Bare husk, at farven på det materiale, du bruger, vil påvirke farven på det lys, der kommer ud af din flash (og derfor farven på scenen) - så hvidt bånd eller silkepapir giver et mere naturligt lys end rødt eller blå!
3. Omdiriger det
En anden strategi, som dedikerede flashbrugere ofte bruger, er at omdirigere eller hoppe over lyset, der kommer ud af deres flash fra en anden overflade. De er i stand til at gøre dette, fordi disse flashenheder er i stand til at drejes og skydes i forskellige retninger.
Point and Shoot-brugere kan selvfølgelig ikke ændre den retning, som deres flash peger på - men måske også prøve at 'hacke' deres kamera på denne måde. Jeg har set et par fotografer gøre dette ved blot at tage et lille stykke hvidt kort og lægge det i en vinkel foran blitzen, så blitzen omdirigeres op på loftet i rummet (eller endda sidelæns på en væg) .
Denne lille hack vil have brug for nogle eksperimenter for at få vinklen på kortet rigtigt, og resultaterne varierer ret meget afhængigt af den situation, du fotograferer (afstand til dit motiv, hvor højt loftet er, hvor meget omgivende lys der er etc). Igen vil farven på både det kort, du bruger, såvel som loftet eller væggen, som du hopper over lyset, påvirke farven i billedet.
4. Nattilstand
De fleste peg og skyd digitale kameraer har en sjov lille mulighed på deres funktionshjul kaldet nattilstand. Denne tilstand fortæller kameraet at bruge en teknik kaldet 'langsom synkroniseringsflash'. Vi har tidligere talt om dette her på Digital Photography School - men for at sige det mest simpelt betyder det at tage et skud med en langsommere lukkerhastighed, mens du stadig skyder flashen. Dette betyder, at du får lidt mere omgivende lys fra scenen, mens du stadig fryser handlingen med blitzen (som skuddet til venstre). De skud, der er taget i denne tilstand, giver dig ikke skarpe billeder - men de kan være sjove og meget effektive (især hvis der er nogle flotte farvede lys i rummet).
5. Reducer flashoutput
Nogle peg-og-skyde-kameraer har evnen til at fortælle kameraet, hvor meget flash du vil have det til at bruge. Dette er ikke noget, du alle har ved dine fingerspidser, men tjek dit kameras manual for at se, om du har det. Hvis du gør det, skal du ringe tilbage til din flashoutput med et stop eller to for at se, hvilken indvirkning det har. Det kan tage lidt eksperimenter for at få indstillingen lige, men det kan hjælpe dig med at ende med meget mere naturlige skud.
6. Tilføj lys
Denne kunne få dig til at blive smidt ud af festen - men at få lidt mere lys på scenen er en anden ret åbenlys måde at hjælpe situationen på. På et ekstremt niveau kan det betyde at tænde alle lysene i rummet (og potentielt ødelægge tilstanden), eller det kan betyde at flytte dine motiver til en bedre belyst position nær en lampe eller et lys. Jeg har gjort dette ved at fotografere bryllupsreceptioner - blot at placere mig foran en åben dør, der fører ind i et bedre oplyst rum, hvor lyset spilder ved at belyse gæsterne på dansegulvet.
En anden måde at øge indvirkningen af omgivende lys på et motiv på er at tænke på reflekterende lys. For eksempel at fotografere nogen, der står ved siden af en hvid væg i modsætning til en sort mur, vil betyde, at ethvert omgivende lys i rummet vil blive kastet op på dem (dette svarer til at have din egen reflektor).
7. ISO, lukkerhastigheder og blænde
En sidste måde at mindske effekten på en scene på er at tilpasse nogle af kameraets eksponeringsindstillinger - især dem, der påvirker, hvordan kameraet behandler lys som ISO, blænde og lukkerhastighed.
Dette er ikke stedet for en detaljeret forklaring af grundlæggende eksponering (se min tidligere serie om at få eksponering lige i digital fotografering), men hvis dit kamera giver dig mulighed for at ændre nogen af disse indstillinger, kan de være nyttige. Kort om:
- ISO - øg ISO-indstillingen, og du øger kameraets følsomhed over for lys. Dette betyder, at det omgivende lys i rummet har mere effekt, og at du har mindre brug for flash. Husk, at øget ISO også øger kornet eller støj i dine skud. Læs mere om ISO.
- Blænde - når du øger blænden på dit kamera, øger du størrelsen på hullet i linsen, og mere lys er i stand til hurtigt at komme ind. Så det kan være noget at eksperimentere med at øge blænde (dette betyder at mindske f / antallet). Husk, at dette betyder, at du også mindsker dybdeskarpheden i dit skud, hvilket betyder, at du skal få dit fokus i stedet, og at ikke alt i dit skud måske er i fokus. Læs mere om blænde.
- Lukketid - at forlænge den tid, din lukker er åben, øger lysmængden på din billedsensor. Dette er en anden faktor i eksponering, som du måske vil eksperimentere med. Husk, at hvis der er bevægelse i din scene (endda små bevægelser), at jo længere lukkeren er åben, jo mere slør får du i dit skud. Læs mere om lukkerhastighed.
Bemærk - ikke alle peger og skyder digitale kameraer har evnen til at påvirke alle (eller nogen) af disse indstillinger. Tjek din manual - især for at se, om dit kamera har blænde- eller lukkerhastighedsprioriterede tilstande. Jeg vil personligt starte med at øge ISO og derefter skifte til en større blænde, før jeg spiller med lukkerhastighed (medmindre det var en del af en Slow Sync Flash-strategi).