8 trin til fantastisk lang eksponering landskabsfotografering

Indholdsfortegnelse:

Anonim

I denne artikel vil jeg skitsere otte trin, der hjælper med at visualisere, hvad du har brug for for at tage smukke, velplanlagte og unikke billeder, som du vil være tilfreds med.

Lange eksponeringer er fotografiets sande kunstværker; en normalt statisk og kedelig scene kan blive et dynamisk mesterværk, når lukkeren efterlades åben, og optagelsen af ​​bevægelse sker. Surf på en strand bliver en hvirvlende, skylignende masse, og græsser, der flyder i vinden, bliver en enkelt, smuk enhed. Dette er en situation, hvor det du ser, og hvad du ender med, normalt er to meget forskellige ting, og resultaterne ofte er betagende.

Men at fange den skønhed kan være udfordrende. Så hvad skal du fokusere på for at få et landskabsbillede med lang eksponering til at fungere? Lad os undersøge det lidt mere.

1. Vælg din placering klogt

Før du overhovedet skyder dit landskab, skal du beslutte, hvilken type skud du vil tackle, og hvilket miljø du gerne vil skyde i - om det er en græsklædt slette, et havlandskab eller en travl motorvej.

Fotografering med lang eksponering handler om at fange og oversætte bevægelse inden for en ramme. Brug lidt tid på at beslutte, hvad du prøver at fange, og hvilken bevægelse du vil fremhæve. Rullende bølger? Svingende græs? Flydende skyer?

Brug et øjeblik til at forestille dig, hvordan din scene vil se ud, og hvilke dele af den vil være stationær, og hvilke dele der vil være flydende.

2. Vær tålmodig og vent på det rigtige tidspunkt

Lange eksponeringer, på deres meget basale forudsætning, kræver, at en af ​​to ting fungerer korrekt. Enten meget svage lyssituationer, såsom tidsrummet for den gyldne time, meget tidligt eller meget sent på dagen - ELLER modifikatorer tilføjet til kameraet for at mindske lyset, der kommer ind gennem linsen.

Årsagen til, at du har brug for en af ​​disse, er, at hvis du lukker lukkeren åben i længere perioder, monopoliseres et hjørne af eksponeringstrekanten. Når en normal mængde lys rammer kameraets sensor i længere tid, er du garanteret en overeksponering. Derfor bliver du nødt til at ændre en af ​​variablerne for at reducere den mængde lys.

Løsningen? Planlæg din optagelse meget tidligt om morgenen og meget sent om aftenen. Jo mørkere det er udenfor, jo længere vil du være i stand til at lade din lukker være åben, og jo mere bevægelse vil du være i stand til at fange i dit billede.

Hvis du ikke er i stand til at skyde på disse tidspunkter, skal du investere i et filter med neutral densitet, fortrinsvis et med evnen til at reducere mængden af ​​lys, der kommer ind i objektivet med 10 stop eller mere. Disse filtre tilføjer også et ekstra lag af unikhed til dine billeder, fordi de giver dig mulighed for at optage disse lange eksponeringer på tidspunkter af dagen, som du normalt ikke forventer at se dem.

3. Vælg den perfekte linse

Selvfølgelig er der ingen hårde og hurtige regler for, hvilket objektiv du skal bruge, men traditionelt fanges landskaber med vidvinkellinser for at udvide udsigten og oversætte en følelse af ekspansivitet.

Kan du fange et landskab med en standard 50 mm linse? Selvfølgelig kan du! Men for at maksimere den scene, der er åben, skal du overveje at bruge noget bredere. Husk, at jo mere du fanger inden for rammen, jo mere bevægelse vil den indeholde.

Jeg bruger personligt en 24 mm f / 2.8 pandekagelinse til de fleste af mine landskabsbilleder. Selvom det ikke er så bredt som det, som nogle mennesker bruger, finder jeg det giver mig en god mellemgrund med en bred brændvidde og meget lidt af den forvrængning, der traditionelt er forbundet med superbredt glas.

4. Medbring det rigtige udstyr

Mens vi taler om planlægningsfasen af ​​din optagelse, er det et perfekt tidspunkt at overveje, hvilket udstyr du har brug for for at få et langt eksponeringslandskab. Efterhånden som det sker, er det det samme udstyr, som du har brug for til et andet lang eksponeringsbillede.

Et stativ er et uvurderligt udstyr til enhver landskabsfotograf, og ved lang eksponering er det et absolut krav. Eksponeringer på flere sekunder, som kræves for at producere bevægelse i billedet, har brug for en stabil base for kameraet. Den mindste bevægelse kan forårsage slørethed, og det forstærkes med længere og længere lukkertider. Invester i et godt, solidt stativ, og sørg for, at intet blæser eller støder ind i enheden, mens den er i drift.

Et andet vigtigt tilbehør til denne situation er en fjernudløser. Der er virkelig ingen undskyldning for, at enhver landskabsfotograf ikke har en, da de kan findes til din kameramodel for $ 10 eller deromkring. Disse udgivelser opretter forbindelse til dit kamera og giver dig mulighed for at aktivere lukkeren uden nogensinde at røre ved selve kamerahuset. Dette holder vibrationer under lukkerklik til et absolut minimum.

5. Brug de korrekte kameraindstillinger

Da du bruger længere eksponeringstider til at fjerne denne type optagelser, skal du foretage justeringer af andre dele af eksponeringstrekanten. Generelt betyder det, at du skal stoppe blænden så langt ned som muligt, mens du opretholder skarphed og reducerer din ISO til den laveste indstilling. Disse to indstillinger giver dig mulighed for at bumpe din eksponeringstid op til lang nok til at fange bevægelse i dit billede.

Heldigvis giver dette dig også nogle bonusfordele; en lavere ISO (f.eks. 100) holder støj og artefakter i dit skud på et minimum, hvilket giver dig den bedst mulige billedkvalitet. Derudover har linser tendens til at være skarpere i mellemblændeområdet. Brug af blænderåbninger som f / 8, f / 11 eller f / 16 giver dig en dejlig dyb dybdeskarphed i hele billedet, samtidig med at du tager et skarpere og klarere billede end det, du normalt får med en ekstrem blænde på f / 22 (på grund af diffraktion).

Som altid skal du skyde i RAW. Dette fanger så mange data som muligt og giver dig mulighed for at foretage ikke-destruktive ændringer af filen senere. Optagelse i RAW-format ophæver også behovet for at rode med hvidbalance under optagelse, da det kan justeres i efterproduktion.

Hvis du indstiller hvidbalance på tidspunktet for optagelsen, er det normalt en god ide at vælge dagslysforudindstillingen eller en egen hvidbalanceindstilling, der opvejer den ekstreme varme, der opstår ved solnedgang, og omvendt for et skud ved solopgang, hvilket er en køligere tid på dagen, farvetemperaturmæssigt.

6. Fokuser på din komposition

Når du har dit udstyr og dine indstillinger, hvor det skal være, er det tid til at tage et øjeblik på at komponere dit skud. Hvad fanger du? Bevægelsen af ​​en vandmasse som brændingen fra havet? Juster din sammensætning for at give mere af vandet til at være i sammensætningen i stedet for himlen. Forsøger du at fokusere på skyernes bevægelse over himlen? Giv derefter den del af scenen mere opmærksomhed inden for din ramme for at fremhæve den.

7. Forestil dig og forudse bevægelse

Optagelse af en bevægende scene og forsøg på at fange den bevægelse involverer lidt fremsyn, ikke i modsætning til en skytte, der fører sit mål, ved at visualisere, hvor målet vil være, når skuddet kommer derhen.

Hvor langt vil skyerne bevæge sig i eksponeringens varighed? I hvilken retning? Hvis du planlægger dette, inden du klikker på lukkeren, forbedres dit endelige billede.

For eksempel kræver det at vide, hvor surfinglinjen slutter, og begynde at trække sig tilbage i havet for at komponere den korrekt. At se bevægelsen af ​​det motiv, du tager, hjælper med at foregribe, hvor det vises i det endelige billede. Det lønner sig altid at planlægge!

8. Forbedr skønhed i post-produktion

Endelig, (og ja, dette kan være et følsomt emne), lær at udmærke sig med postproduktionsprocessen. Et billede med lang eksponering vil allerede være iøjnefaldende kun ved dets iboende egenskaber, men det er vigtigt at tage tid under redigering for at forbedre den skønhed, du allerede har fanget i kameraet.

Dette skud havde oprindeligt en køligere hvidbalance på grund af at være skudt om morgenen i modsætning til under solnedgang.

Da du skyder tidligt eller sent på dagen, vil toner sandsynligvis allerede være dramatiske, men det kan kræve noget lysforstærkning af farverne eller undvigelse og brænding i Photoshop for at tilføje lidt mere.

Da du skød med en lav ISO til at begynde med, behøver du sandsynligvis ikke håndtere støjreduktion. Når din eksponering og toner er taget hånd om, er en lille skarphed alt, hvad der står mellem dig og det endelige billede.

Landskabsfotografering med lang eksponering: konklusion

Så det er det folkens; de otte trin for at komme i gang på vejen mod at tage store landskabsbilleder med lang eksponering. Hvilke andre tricks i handelen bruger du for at få den perfekte fangst? Slå fra i kommentarerne nedenfor, og lad som normalt din stemme høres.