Du er sandsynligvis vant til at se perfekte familiebilleder på Pinterest. Når alt kommer til alt, elsker fotografer at vise deres bedste arbejde. Men du lærer meget mere af at se en hel familiefotosession snarere end blot et perfekt foto.
Så i dag giver jeg dig et indblik i en af mine traditionelle familiefotosessioner. Jeg fortæller dig, hvilket udstyr jeg brugte, mine tankeprocesser under optagelsen, hvor mange fotos det tog for at få en keeper, og hvordan dine fejl kan hjælpe dig med at udvikle dig som fotograf.
Jeg viser dig det gode, det dårlige og de fotos, som jeg ikke engang lod familien se.
Jeg elsker fotos som denne med gyldent baggrundslys i idylliske scener. Men virkeligheden er for hvert 'perfekte' billede som dette, der er snesevis (hvis ikke hundreder), der ikke ser så pæne ud.
Gear
Til denne familiefotosession brugte jeg en Nikon D7100. For de fleste af billederne var min linse en 18-70mm f / 3.5-4.5, selvom nogle få blev taget med en 70-300mm f / 4.0-5.6 linse. Jeg besluttede at skyde i RAW og JPEG.webp, men behandlede kun RAW-filerne ved hjælp af Lightroom.
Lightroom er mit foretrukne efterbehandlingsprogram. Jeg havde 982 billeder fra denne session. For at indsnævre dem markerer jeg de fotos, der skiller sig ud for mig, og fremhæver derefter de endelige brugere i gult.
Sessionen
Denne session er fra mine tidligere dage som familiefotograf. Jeg valgte det, fordi der var meget, jeg ikke havde lært endnu, og jeg vil hellere vise dig en hård session, fordi det vil hjælpe dig meget mere.
Der var et spædbarn, og de fleste af børnene var under fem år. Heldigvis havde jeg stor erfaring med at fotografere unge børn efter at have været skolefotograf i et par år.
Målet var at få en række fotos af familien, søskende og individuelle børn.
Dette billede er lige ud af kameraet (SOOC) og er typisk for de fotos, jeg endte med. Det kan være meget udfordrende at få en familie på seks til at se på kameraet og smile på samme tid. Et eller to børn kigger altid væk eller smiler ikke. Uundgåeligt, mor og far ender med at se på børnene i stedet for kameraet. Du bliver nødt til at lære at fange deres opmærksomhed.
Sådan ser billederne ud efter redigering med Lightroom. Det tog 70 billeder at få denne. Jeg var modløs, men det lærte mig, at jeg skulle blive bedre til at interagere med grupper.
Dette billede er SOOC. Det kan være rigtig svært at få fire søskende (et af dem et spædbarn) til at se på kameraet og smile samtidig. Det hjælper med at have en forælder eller assistent, der står direkte bag dig for at få deres opmærksomhed. Den person skal være legende og fjollet for at engagere børnene. Dette er langt bedre end at have voksne ud til siden, der råber på børnene "se her!"
Dette er et dejligt billede efter redigering med Lightroom. Det tog 33 dårlige fotos for at få denne gode.
Nogle gange er du nødt til at lade små børn få sindskabet ud af dem. Hvorfor skulle en fotosession ikke være sjov for dem? Men vær forsigtig. Undertiden lade dem være dumme frigør for meget vanvid. Ærligt talt tror jeg, de var meget lykkeligere på dette tidspunkt.
Nu kan du se, at de fleste af mine fotos var undereksponeret. Jeg var nødt til at gøre dem meget lysere i Lightroom. Nu bruger jeg en kombination af blændeprioritet og eksponeringskompensation. Jeg sigter mod den lyseste eksponering, jeg kan, uden at overeksponere den. Dem kan jeg foretage endelige justeringer i Lightroom.
Dette sidste billede (redigeret i Lightroom) har en ret afslappet følelse for det. Jeg leder ikke altid efter stilhed og perfekt kropsholdning på et foto.
Jeg fandt det meget lettere at arbejde med hvert barn individuelt. Jeg kunne forbinde med hver af dem og fremkalde pæne udtryk. Som gruppe er det svært at engagere dem alle på én gang.
SOOC. Typisk sidder spædbørn ikke særlig godt op alene, især ikke når de sidder på høballer. Jeg har altid en forælder, der sidder i nærheden for at stabilisere dem. De trækker armen væk i et par sekunder, mens jeg tager billeder.
Når de er i godt humør, er det så sjovt at få et spædbarn til at smile.
Spædbørn og småbørn kan være meget hårde at fotografere, når de er i dårligt humør. De har brug for masser af snacks (men ikke bestikkelse) og tid til at være sig selv mellem fotos.
Denne fotosession skal lære dig værdien af at være opmærksom på din eksponering i øjeblikket. Se dit histogram og brug eksponeringskompensation for at foretage justeringer.
Øv dig i at engagere børn og små grupper af mennesker, så du kan gøre det ubesværet på fotosessioner.
Bare rolig, at det kan tage dig 10-20 billeder for at få et værd at beholde. Det er ret normalt for mange fotografer.
En ting, jeg ikke havde lært på dette tidspunkt, var vinklernes kreative kraft. Vinkler og oprigtige øjeblikke er nu den vigtigste del af min tilgang til familiefotosessioner. Den kreative brug af vinkler i kombination med oprigtige øjeblikke hjælper med at gøre hvert foto mere unikt og personligt.
Oprigtige øjeblikke
Mens jeg havde en hel del fotograferingoplevelse på dette tidspunkt (årbog, flere bryllupper, skolefotoer og nogle familier), havde jeg bestemt ikke udviklet min egen vision eller stil. Men denne session var en del af denne udvikling.
Jeg deler disse oprigtige fotos med dig, fordi det var fotos som disse, der hjalp mig med at udvikle mig som fotograf og gjorde mig til den, jeg er i dag.
Dette billede blev taget lige i starten på vej ud til solsikkefeltet. Du kan tage oprigtige fotos i starten af sessionen som en måde at varme op og vænne alle til kameraet.
Dette var et stille øjeblik, før sessionen begyndte. Jeg elsker det bløde lys på mors ansigt.
Dette er et ret godt eksempel på at lade spædbørn og småbørn udforske under sessionen. De er nysgerrige efter verden omkring dem. Så lad dem udforske, så laver du sandsynligvis nogle fantastiske ærlige fotos.
Det sidste sted, vi tog et familiefoto, var uden for en stor stald. Pigerne legede med staldkattene, og jeg kunne ikke modstå et par fotos (selvom jeg følte, at mit job var at fokusere på stillede fotos). Mit kamera fokuserede forkert, så dette billede er sløret. Men der er noget så uvurderligt ved øjeblikket, at jeg alligevel anser dette billede for værd at holde. Jeg finder faktisk noget nostalgisk ved forkert fokusering. Det ser ikke så dårligt ud som et lille tryk eller på en lille skærm. Men jeg ville ikke give dette til familien eller lægge det i min portefølje.
Dette billede af familien, der vandrede sammen, blev taget, da vi flyttede fra det ene sted til det andet. I disse dage planlægger jeg et kredsløb til sessioner og tager ærlige fotos mellem steder.
Dette oprigtige øjeblik kom efter et par stillede fotos med moren og hendes lille.
Afsluttende tanker
Hvis du er i de tidlige faser af at være familiefotograf, skal du ikke føle dig dårlig, hvis du ikke har bosat dig endnu. Bliv vedholdende gennem de hårde øjeblikke, så vokser du. De sjældne billeder, der får dit hjerte til at springe over, er spor til, hvem du bliver fotograf. Forfølg flere af dem, men forstå, at du også har brug for at forfølge mange andre ting, fordi du aldrig ved, hvad der får dit hjerte til at springe over.
Jeg gemte dette billede til sidst, fordi det var et af de øjeblikke, der forandrede mig for evigt som fotograf. Mens jeg fotograferede moren og lillesøsteren, kiggede jeg over og så storesøsteren danse på stien. For mig var det essensen af barndommen. Det tog mig ikke 70 forsøg at få dette skud. Faktisk, lige efter at jeg tog dette billede, stoppede hun med at danse og stillede. Den dag i dag er dans en del af mange fotosessioner.
Hvad ellers gør du har brug for at vide?
Jeg er glad for at dele noget om denne familiefotosession med dig. Fortæl mig i kommentarerne, hvad der ellers ville være nyttigt for dig.