Lightroom har et stort udvalg af knapper, skydere og markeringsfelter, der kan forbedre næsten ethvert foto, men nogle gange er mulighederne så overvældende, at du ikke engang ved, hvor du skal starte! Det er umuligt at sige, hvilke specifikke justeringer der fungerer for et givet foto, dels fordi der er uendelige muligheder, og hver fotograf er unik. Der er dog et par Lightroom-tip, du kan bruge til bestemte typer billeder, såsom landskaber, der forbedrer dem med blot et par klik. Hvis du nogensinde har ønsket at slå dine landskaber hurtigt og nemt op, er der fire muligheder, som du kan bruge med det samme for at få ethvert landskab til at se fantastisk ud.
Hvis du importerer et landskabsbillede til Lightroom, men finder dig selv stirret forbløffet og forvirret på vifte af redigeringsindstillinger, kan du prøve at fokusere på de fire punkter nedenfor. Jeg bruger disse på de fleste af mine landskaber, og du vil måske blive overrasket over, hvor godt de også fungerer for dig.
Selvfølgelig kan du altid fortsætte med at tilpasse og justere med så mange muligheder, som du vil, men disse er gode til at begynde med.
- Grundlæggende tone
- Struktur
- Slibning
- Gradueret filter
At lære at bruge disse fire justeringer går langt i retning af at forbedre ikke kun dine landskaber, men også mange andre typer billeder.
Efterhånden som du får mere redigeringserfaring, begynder du at finde ud af, hvad dine redigeringsindstillinger er, og lære at justere indstillingerne i overensstemmelse hermed. Måske kan du lide lidt mere tonekontrast eller lidt mindre mætning? Måske foretrækker du, at dine billeder har lidt mindre skarphed? Eksperimenter med disse muligheder hjælper dig med at forstå, hvad du foretrækker. Det hjælper dig med at udvikle dine færdigheder som redaktør for at få de resultater, du kan lide.
Grundlæggende tone
Der er en grund til, at Develop-modulet i Lightroom har et panel kaldet Basic. Dette indeholder de mest populære justeringer, som de fleste fotografer bruger med det samme. De er især nyttige til landskaber. Følgende er, hvad jeg anbefaler som udgangspunkt for disse typer billeder.
Højdepunkter: Træk skyderen til venstre for at gøre de lyseste dele af dit landskab lidt mørkere.
Skygger: Træk skyderen til højre for at gøre de mørkeste dele af dit landskab lidt lysere.
Hvide: Træk skyderen til højre for at gøre de hvide dele hvidere
Sorte: Træk dette til venstre for at gøre de sorte dele sortere.
For at vise dig, hvor meget en effekt disse enkle justeringer kan have på et landskab, her er et billede uden nogen justeringer direkte fra mit kamera.
Skudt i National Tallgrass Prairie Reserve i Kansas. Et uredigeret billede lige fra kameraet.
Billedet er kedeligt, livløst og ikke så interessant. 15 sekunder med at justere disse fire glidere i Basic-panelet gør underværker og forvandler det til et helt nyt billede.
Højdepunkter -43, Shadows +26, Whites +70, Sorte -51. Ingen andre justeringer blev foretaget.
Det resulterende billede er levende, livligt og spændende at se på, især sammenlignet med originalen. Det tager slet ikke meget arbejde at bruge disse fire enkle skydere, når du redigerer et landskabsfoto, og resultaterne kan være betagende.
Struktur
Effekten af teksturværktøjet er ikke helt så udtalt og tager måske ikke vejret væk på samme måde. Adobes seneste tilføjelse til Lightroom kan dog give imponerende resultater. Mens Tekstur er særlig nyttig ved redigering af portrætter, kan den også fremhæve detaljer i græs og klipper og andre områder af et landskabsbillede, der har en stor naturlig struktur.
Mange landskabsfotografer kender allerede klarhedsværktøjet, som kan have en lignende effekt som struktur. Men førstnævnte kan ofte føre til billeder, der vises overforarbejdede og kunstige. Tekstur er virkelig designet til at forbedre udseendet og følelsen af teksturerede overflader. Hvis du ikke har prøvet det, kan du blive overrasket over resultaterne.
Jeg tog billedet nedenfor i bjergene i Stillehavet Nordvest, og mens jeg lavede nogle grundlæggende redigeringer af Highlight / Shadow / White / Black, vil jeg virkelig bringe detaljerne ud i de stedsegrønne træer.
Jeg skød det, mens jeg vandrede nær Seattle, Washington.
At øge værdien på skyderen Texture hjælper træerne med at skille sig ud. De kommer til liv, mens de efterlader skyerne og himlen næsten uberørt. Adobe designet Texture-indstillingen til at søge specifikt efter teksturerede overflader. Den anvender kun effekten, hvor den virkelig er nyttig i stedet for på tværs af hele billedet som helhed.
Samme billede med værdien Texture +90.
Når det ses i fuld opløsning, er resultatet bemærkelsesværdigt, men selv på en lille skærm kan du se, at træerne er blevet mere markante. Baggrundstræerne er også klarere og mere synlige.
Denne nye mulighed i Lightroom er endnu ikke så populær og kendt som klarhed, men det er en velsignelse for landskabsfotografer, der ønsker at krydre deres billeder uden at gå overbord.
Slibning
Skarphedsværktøjet har været en integreret del af Lightroom i årevis, men kan overses af nye landskabsfotografer, der føler sig overvældede med alle de funktioner, der er foran dem, når de redigerer deres billeder. I modsætning til klarhed og struktur hjælper skarphedsværktøjet dig med at fremhæve kanterne på alt i dine billeder, samtidig med at du får mulighed for at specificere præcist, hvordan du vil anvende skarpheden.
Som med teksturværktøjet vil dine resultater ikke have så øjeblikkelig indflydelse som andre redigeringer, såsom panelet Grundlæggende. Omhyggelige justeringer af Sharpening kan dog tilføje et niveau af resonans til dine landskaber og sætte gang i de små detaljer.
Skudt lige uden for en lille by i det nord-centrale Kansas. Nogle grundlæggende ændringer blev anvendt, men ingen skarphed.
Skarphedsjusteringen, der sidder i detaljeringspanelet, har fire parametre: Mængde, Radius, Detalje og Maskering. Selvom disse alle er vigtige, er de, jeg anbefaler dig at fokusere på, beløb og maskering. Flyt skyderen Mængde til højre for at få dit billede til at se skarpere ud og tilføje en følelse af skarphed. Brug derefter skyderen Masking til at fortælle Lightroom, hvor du skal anvende den faktiske slibning.
Du kan holde Alt eller Option-tasten nede (på en Mac) for at se, hvordan dette fungerer, og justere det efter behov. Eksemplet på sort-hvid opdateres i realtid. Når du holder ændringstasten nede og trækker skyderen, viser den dig lige hvor skærpningen skal anvendes.
Justering af Masking-parameteren, mens du holder Alt- eller Option-tasten nede (på en Mac), viser en direkte forhåndsvisning af, hvor skarpheden tilføjes.
Brug af Sharpening-værktøjet er en fantastisk måde at forbedre dine landskaber på, især når det kombineres med nogle af de andre redigeringsmuligheder.
Slibning tilføjet med følgende værdier: Beløb 114, Radius 1.0, Detalje 25 og Maskering 85.
Gradueret filter
Hvis du aldrig har brugt Gradueret filter på dine landskabsbilleder, er du i en rigtig god fornøjelse.
Dette værktøj giver dig mulighed for at anvende graduerede justeringer på en del af billedet og endda redigere justeringerne ved hjælp af selektiv maskering og børstning. Det er en fantastisk måde at fremhæve den rige blå himmel, de subtile greens af græs og løv eller implementere andre redigeringer til en del af dit billede uden at påvirke det hele.
For at demonstrere, hvordan Graduated Filter fungerer, har jeg taget et billede i det sydøstlige Nebraska uden redigeringer undtagen for at fjerne nogle støvpletter på linsen. Forgrunden er mørk, og jeg vil gerne ændre himmelens farve for at afspejle det, jeg faktisk så. Globale redigeringer som Basic-panelet fungerer dog bare ikke.
Skudt i landdistrikterne Nebraska en kølig februaraften.
Som sammenligningspunkt er her det samme billede med nogle enkle justeringer, som i mit allerførste eksempel. De grundlæggende justeringer hjælper, men producerer ikke de resultater, jeg er ude efter.
Højdepunkter -18, Shadows +100, Whites +34, Blacks -7.
Det er en forbedring, men stadig langt fra, hvad jeg vil. Heldigvis er Graduated Filter her for at hjælpe! Ved at anvende denne type redigering kan jeg ændre den nederste del uden at påvirke den øverste del. Redigering anvendes også gradvist, så det ser mere naturligt ud, når forgrunden vender tilbage til horisonten.
Ingen redigeringer fra originalen undtagen et enkelt gradueret filter anvendt på forgrunden. Temp. 76, eksponering 2.16, skygger 21, sorte -13, tekstur 50, skarphed 20.
Du kan gå et skridt videre og tilføje yderligere graduerede filtre, hvilket er især nyttigt, når du arbejder med landskaber. På dette billede vil jeg gerne fremhæve de rige dybe farver på himlen uden at påvirke marken i forgrunden.
Et gradueret filter er det perfekte værktøj til jobbet.
Andet gradueret filter anvendt på himlen. Temp -73, Eksponering -.50, Højdepunkter -45, Dehaze 10, Mætning 16.
Jeg listede Graduated Filter sidst, fordi det er den mest komplicerede af disse fire justeringer, du kan anvende i dit landskab, men det er efter min mening også den mest magtfulde. Der er mange muligheder for at tilpasse dine graduerede filtre, og det vil være din tid værd at udforske mere. Imidlertid bør eksemplet ovenfor være nok til at komme i gang.
Der er så meget mere, du kan gøre med landskabsbilleder i Lightroom ud over det, jeg demonstrerede her. Disse grundlæggende skal være nok til at komme i gang og hjælpe dig med at frembringe en masse af den farve, detalje og livlighed, som dine landskabsbilleder muligvis mangler.
Efter at have lært disse, håber jeg, du begynder at udforske de andre muligheder, Lightroom har at tilbyde.
Jeg vil meget gerne se eksempler på dine landskabsbilleder i kommentarerne nedenfor!
